Tối 10.4, ca sĩ Rayeon chính thức phát hành MV Mê cung trên các nền tảng nhạc số, đánh dấu màn ra mắt tại thị trường Việt Nam. Đây cũng là sản phẩm mở đầu cho chuỗi dự án của C-Global Entertainment, công ty do Chi Pu đồng sáng lập, định hướng phát triển nghệ sĩ theo mô hình kết nối đa thị trường.
Rayeon tên thật Lee Na Yeon sinh năm 2001, từng hoạt động trong nhóm nhạc FANATICS và được biết đến qua chương trình sống còn Girls planet 999. Sau khi nhóm ngừng hoạt động, cô chuyển hướng sang làm người mẫu và nghệ sĩ tự do trước khi lựa chọn Việt Nam làm nơi phát triển sự nghiệp âm nhạc.
Mê cung là ca khúc mang màu sắc R&B/Pop kết hợp Melodic Rap, do EmCL sáng tác, phần rap do Công Dương thể hiện. Nội dung bài hát xoay quanh cảm xúc sau tan vỡ, khai thác sự đối lập giữa người đã buông bỏ và người còn mắc kẹt trong ký ức.
Điểm đáng chú ý là việc Rayeon thể hiện toàn bộ ca khúc bằng tiếng Việt. Theo ê kíp, nữ ca sĩ đã dành thời gian học ngôn ngữ, luyện phát âm và cách nhả chữ để đảm bảo phần thể hiện rõ ràng. Trong MV, cô đồng thời thử sức với vũ đạo và diễn xuất.
Việc một nghệ sĩ nước ngoài hát tiếng Việt không phải mới, nhưng vẫn là thử thách đáng kể, đặc biệt ở khâu phát âm và truyền tải cảm xúc. Trong trường hợp của Rayeon, phần thể hiện nhìn chung tròn vai, dù vẫn còn những đoạn cần cải thiện để tự nhiên hơn.
MV Mê cung được xây dựng theo phong cách giả tưởng, lấy cảm hứng từ tiểu thuyết Alice in Wonderland (tựa việt: Alice ở xứ sở thần tiên), xoay quanh hành trình một cô gái bước vào “mê cung” của cảm xúc và dần nhận ra bản chất của mối quan hệ. Các nhân vật như Thỏ Trắng, Mèo Cheshire hay Sâu Bướm được sử dụng như những biểu tượng tâm lý, tuy nhiên cách kể chuyện mang tính ẩn dụ khiến mạch nội dung đôi lúc thiếu sự liền mạch.
Phần hình ảnh được đầu tư với tông màu sáng, pha trộn yếu tố mộng mơ và những phân đoạn u tối ở cao trào. Kết thúc MV không đi theo hướng kịch tính mà tập trung vào sự thay đổi nội tâm, khi nhân vật chính lựa chọn rời đi để giải thoát bản thân.
Sau khi ra mắt, sản phẩm nhanh chóng nhận được nhiều ý kiến trên mạng xã hội, đặc biệt xoay quanh yếu tố một ca sĩ Hàn Quốc hát tiếng Việt. Một cư dân mạng bình luận: “Không ngờ Rayeon hát tiếng Việt rõ lời quá, bài hát này cực kỳ bắt tai”. Một tài khoản khác cũng để lại bình luận: “Mọi thứ đều ổn. Nếu Rayeon nhảy nhiều hơn nữa thì càng tuyệt vời”. Tuy vậy, cũng có ý kiến cho rằng ca khúc chưa thật sự nổi bật so với mặt bằng chung, hoặc cần thêm điểm nhấn để tạo dấu ấn rõ ràng hơn.
Việc Rayeon ra mắt tiếp tục phản ánh xu hướng nghệ sĩ quốc tế, đặc biệt từ Hàn Quốc, tìm kiếm cơ hội tại Việt Nam. Tuy có lợi thế về nền tảng Kpop, ngoại hình và khả năng ngoại ngữ, nhưng để duy trì sức hút lâu dài, yếu tố quyết định vẫn nằm ở chất lượng sản phẩm và sự phù hợp với thị hiếu khán giả.
Theo Yahoo! Japan, Detective Conan: Fallen Angel of the Highway (Thám tử lừng danh Conan: Thiên thần sa ngã trên xa lộ) vừa công chiếu ở Nhật Bản 1 tuần kể từ 10-4, sớm có dấu hiệu giảm nhiệt.
Ngay ngày đầu ra mắt, phim thu hút 739.000 lượt khán giả, đạt doanh thu phòng vé 1,13 tỉ yen. Chỉ trong ngày đầu, con số này vượt mốc 1,1 tỉ yen của phần phim đầu tiên Quả bom chọc trời. Sau 3 ngày công chiếu, tổng doanh thu cán mốc 3,5 tỉ yen, một khởi đầu được ví như "tên lửa".
Tuy nhiên đến ngày thứ 6, doanh thu trong ngày chỉ đạt khoảng 311 triệu yen, tương đương 87,4% so với phần trước. So với Conan Movie 27: Ngôi sao 5 cánh 1 triệu đô - tác phẩm giữ kỷ lục cao nhất series - con số này chỉ đạt 83,2%, cho thấy hành trình phá kỷ lục đang trở nên khó khăn.
Dù khởi đầu vượt trội (107% so với Conan Movie 28: Dư ảnh của độc nhãn - phim đạt 14,74 tỉ yen năm ngoái), nhưng phản hồi trên mạng xã hội lại chia rẽ, khiến đà tăng trưởng suy giảm theo từng ngày.
Theo dữ liệu từ các tài khoản theo dõi doanh thu phòng vé, dù 3 ngày đầu cao hơn phần trước khoảng 100 triệu yen, nhưng đến ngày thứ 6, tổng doanh thu chỉ dừng ở 4,428 tỉ yen - chưa thể vượt mốc 4,44 tỉ yen của phần trước.
Đến ngày 17-4 (ngày công chiếu thứ 7), phim vượt mốc 4,5 tỉ yen, nhanh chóng leo lên vị trí số 1 phòng vé năm 2026 ở Nhật, vượt qua Hodonaku, Owakare desu (Until We Meet Again). Tuy nhiên xét theo đà cuối tuần, kết quả vẫn để lại cảm giác chưa thật sự bùng nổ.
Trailer Conan Movie 29
Một trong những nguyên nhân chính là sức hút từ nội dung và nhân vật. Dù series Conan vốn nổi tiếng với lượng khán giả quay lại rạp nhiều lần, nhưng lần này câu chuyện không tạo được hiệu ứng "muốn xem lại" như Conan Movie 27: Ngôi sao 5 cánh 1 triệu đô (trong phần này, danh tính của Kaito Kid được hé lộ).
Ngoài ra, việc nhân vật trung tâm là "nữ thần của gió" Hagiwara Chihaya - vốn ít xuất hiện trong manga và anime - cũng khiến lực lượng "fan đẩy doanh thu" giảm so với các phần gần đây.
Trong lịch sử series, cú hích doanh thu lớn đến từ Conan Movie 22: Kẻ hành pháp Zero (2018), khi nhân vật Amuro Tooru trở thành tâm điểm. Khi đó cộng đồng fan, đặc biệt là nữ, tích cực ra rạp nhiều lần với khẩu hiệu "biến Amuro Tooru thành người đàn ông 10 tỉ yen". Dù phim dừng ở 9,18 tỉ yen, nhưng từ đó văn hóa "xem lại để ủng hộ nhân vật yêu thích" bùng nổ.
Trường hợp của Hagiwara Chihaya lần này cho thấy một khoảng trống về độ nhận diện với khán giả phổ thông. Bên cạnh những ý kiến chê nhạt nhòa trên mạng xã hội, việc nhân vật chưa đủ quen thuộc cũng khiến nhiều người còn do dự trước khi ra rạp.
Dẫu vậy, phim vẫn xây dựng hình tượng Hagiwara Chihaya khá ấn tượng, đồng thời khép lại bằng một cái kết mở, gợi tò mò cho phần tiếp theo. Nếu được khai thác tốt, khả năng cao lượng "fan đẩy doanh thu" cho nhân vật này sẽ tăng lên trong tương lai.
Liệu Conan Movie 29 có thể vượt qua làn sóng đánh giá trái chiều trên mạng xã hội để đạt cột mốc 10 tỉ yen năm thứ 4 liên tiếp? Câu trả lời vẫn còn ở phía trước.
Trình làng đúng dịp Giỗ Tổ Hùng Vương và lễ 30.4, ca khúc mà Kyo York kết hợp cùng Phúc Anh mang thông điệp sâu sắc về cội nguồn và khối đại đoàn kết dân tộc. Trong "chiếc áo" dân gian đương đại, bản phối mới là sự giao thoa nhịp nhàng giữa nhạc cụ truyền thống và tư duy xử lý hiện đại.
Đảm nhận vai trò chuyển ngữ, Kyo York cho biết thử thách lớn nhất không phải là dịch thuật mà là "giữ lửa" cảm xúc. "Tiếng Việt vô cùng đa sắc. Khi chuyển sang tiếng Anh, tôi phải cân bằng giữa giai điệu và ý nghĩa để người nghe quốc tế không chỉ hiểu mà còn phải "cảm" được linh hồn bài hát", nam ca sĩ chia sẻ. Đặc biệt, đoạn điệp khúc liệt kê đầy đủ 54 dân tộc vẫn được giữ nguyên vẹn như một điểm nhấn tự hào.
Trái ngược với sự kỳ vọng về một MV dàn dựng hoành tráng, Phúc Anh lại chọn cách kể chuyện giản dị qua định dạng vlog. Theo chân các em nhỏ khiếm thính từ Lặng Art Cafe trong hành trình từ vùng cao về TP.HCM, MV chạm đến trái tim người xem bằng những khoảnh khắc đời thường: một ánh mắt tò mò, một tiếng cười trẻ thơ hay sự bỡ ngỡ trước nhịp sống đô thị.
Tại đây, Phúc Anh rũ bỏ hình ảnh nghệ sĩ để trở thành người đồng hành tận tụy. Sự hiện diện của các em nhỏ đặc biệt không chỉ nối dài tinh thần nhân văn của dự án mà còn tạo ra nguồn năng lượng tích cực. Tiếp xúc với thế giới không âm thanh của các em, Kyo York xúc động: "Tôi học được cách chậm lại và lắng nghe theo một cách rất khác".
Sau chặng đường "đi và ghi nhận", MV phiên bản tiếng Anh mở màn cho giai đoạn tiếp theo của dự án: Lan tỏa. Phúc Anh khẳng định hướng đi sắp tới sẽ tập trung đưa câu chuyện văn hóa Việt Nam vượt biên giới thông qua âm nhạc và các hoạt động cộng đồng bền bỉ, khẳng định dấu ấn riêng biệt của một nghệ sĩ trẻ tử tế.
Theo JN Ilbo, BTS sẽ mở màn World tour Arirang tại sân vận động Goyang (Hàn Quốc), đánh dấu tour diễn quy mô lớn nhất trong sự nghiệp và là lần trở lại với đội hình đầy đủ sau 4 năm.
Trước giờ G, thành phố Goyang ghi nhận "hiệu ứng BTS" lan rộng khi lượng khách đổ về tăng đột biến, đặc biệt trong lĩnh vực lưu trú, du lịch và dịch vụ.
Ngay trong sáng 9-4, không khí tại Goyang trở nên sôi động hơn bao giờ hết. Theo chính quyền địa phương, từ ngày 9 đến 12-4, phần lớn cơ sở lưu trú trên địa bàn gần như kín phòng. Các khu vực lân cận sân vận động như đều ghi nhận lượng đặt phòng tăng vọt. Nhiều khách sạn lớn đạt tỉ lệ đặt phòng từ 80% đến 100%.
Dữ liệu từ nền tảng du lịch Agoda cho thấy sau khi lịch trình World tour được công bố, lượng tìm kiếm chỗ ở tại Goyang đã tăng khoảng 8 lần so với tuần trước đó. Tình trạng "cháy phòng" được mô tả là "khó tìm phòng trống như hái sao trên trời".
Toàn cảnh sân khấu của BTS tại sân vận động Goyang - Ảnh: X
Các nhà hàng, quán cà phê, cửa hàng tiện lợi và điểm mua sắm quanh khu vực biểu diễn đều kỳ vọng gia tăng doanh thu nhờ lượng lớn người hâm mộ đổ về.
Thành phố Goyang đã triển khai nền tảng Goyang Contrip nhằm phân tích hành trình du khách và đề xuất các khu thương mại phù hợp, thu hút hơn 120 cửa hàng tham gia.
Nói về đêm diễn đầu tiên trong World tour Arirang, J-Hope bày tỏ háo hức: "Có thể mỗi người chúng ta thích những điều khác nhau, cả các bạn và chúng tôi đều đã mong chờ được gặp lại nhau và chờ đợi khoảnh khắc này.
Tôi nghĩ cảm xúc đó là giống nhau. Chúng ta đã chờ đợi khoảnh khắc này, hãy cùng nhau tận hưởng thật vui vẻ một lần nữa".
Tour Arirang không chỉ đánh dấu sự trở lại sau thời gian gián đoạn mà còn lập kỷ lục là tour lớn nhất trong lịch sử K-pop, dự kiến diễn ra hơn 85 buổi tại 34 thành phố trên toàn cầu.
Dù chỉ tổ chức tại các sân vận động quy mô lớn, 46 buổi diễn đầu tiên tại Goyang, Tokyo, Bắc Mỹ và châu Âu đã được bán hết vé. Riêng tại Bắc Mỹ và châu Âu, khoảng 2,4 triệu vé đã được tiêu thụ.
Truyền thông quốc tế dự báo tour diễn có thể đạt doanh thu khoảng 1 tỉ USD, trong khi một số ước tính từ giới tài chính cho rằng con số này có thể vượt 2.000 tỉ won.
