Đêm nhạc Xuân Hồng có chủ đề Mùa xuân đẹp nhất quê mình. Đêm nhạc Sắc màu Trần Tiến được tổ chức nhân dịp sinh nhật 80 tuổi của ông.
Mùa xuân đẹp nhất quê mình kể về cuộc đời Xuân Hồng người nhạc sĩ gắn liền với những ca khúc về tình yêu đất nước, cách mạng.
Nói về âm nhạc của ông, một khán giả chia sẻ với chương trình: “Âm nhạc của Xuân Hồng với mình giống như một dòng chảy cảm xúc rất đặc biệt: khi thì hào hùng, rộn ràng, khi lại lắng đọng và đầy chất thơ. Mỗi ca khúc không chỉ là giai điệu mà còn là ký ức, là niềm tự hào được gửi gắm qua từng lời hát”.
Trong chương trình các ca sĩ hát lại các ca khúc nổi tiếng của ông như Hành quân đêm, Chiếc khăn tay, Bài ca may áo, Xuân chiến khu, Người mẹ của tôi, Mùa xuân trên cửa sổ, Mùa xuân trên thành phố Hồ Chí Minh…
Đêm nhạc Sắc màu Trần Tiến tôn vinh hành trình sáng tạo đầy cá tính và giàu cảm xúc trong âm nhạc của “gã du ca” độc bản của làng nhạc Việt.
Âm nhạc của nhạc sĩ Trần Tiến là sự hòa quyện của nhiều gam màu đối lập: rực lửa của chiến tranh; dịu dàng của tình yêu; phóng khoáng của những chuyến đi và lắng sâu của những chiêm nghiệm đời người… Vì vậy chương trình Sắc màu Trần Tiến dẫn dắt khán giả bước vào thế giới âm nhạc đa chiều – nơi mỗi ca khúc là một mảng màu cảm xúc riêng biệt, tạo nên chân dung người nhạc sĩ tài hoa đầy sống động.
Tin Gốc: Tuổi Trẻ
Sau kỳ nghỉ lễ Giỗ tổ Hùng Vương (ngày 26/4) và 30/4-1/5, phòng vé trong nước tiếp tục sôi động với loạt phim thuộc nhiều thể loại.
The Devil Wears Prada 2 (Yêu nữ thích hàng hiệu 2)
Khởi chiếu: 8/5
Thể loại: Hài, tâm lý
Phim do David Frankel đạo diễn, tiếp nối tinh thần hài hước, châm biếm từng làm nên sức hút của tác phẩm năm 2006. Dự án đánh dấu sự trở lại của Meryl Streep, Anne Hathaway, Emily Blunt và Stanley Tucci lần lượt trong các vai Miranda Priestly, Andy Sachs, Emily Charlton và Nigel.
Lấy bối cảnh ngành thời trang xa hoa tại New York, kịch bản xoay quanh Miranda Priestly - tổng biên tập quyền lực của tạp chí Runway - khi bà phải đối diện sự suy thoái của báo in cùng áp lực từ truyền thông kỹ thuật số. Trong khi đó, Andy Sachs trở lại Runway sau nhiều năm phát triển sự nghiệp báo chí, còn Emily Charlton vươn lên vị trí cấp cao tại Dior, trở thành đại diện cho thế hệ mới với tốc độ, tham vọng và tư duy thực dụng.
Shin - Cậu bé bút chì: Quậy tung! Vương quốc nguệch ngoạc và 4 dũng sĩ bất ổn
Khởi chiếu: 1/5
Thể loại: Hoạt hình, gia đình
Đạo diễn Masakazu Hashimoto mang đến câu chuyện mới của cậu bé Shin trong phần phim điện ảnh thứ 28. Nội dung lấy bối cảnh lúc Shin vô tình tìm được cây bút chì màu có khả năng biến tranh vẽ thành hiện thực, từ đó bước vào hành trình giải cứu vương quốc Rakuga - tồn tại nhờ nguồn năng lượng đến từ những nét vẽ của con người - đang bên bờ sụp đổ. Từ những nét vẽ ngây ngô, bốn "dũng sĩ" do Shin tạo ra trở thành bạn đồng hành trong cuộc phiêu lưu hài hước nhưng không kém phần kịch tính.
Doraemon: Nobita và lâu đài dưới đáy biển
Khởi chiếu: 22/5
Thể loại: Hoạt hình, phiêu lưu
Phim do Tetsuo Yajima chỉ đạo, đưa khán giả theo chân Nobita cùng những người bạn khám phá thế giới dưới lòng đại dương trong kỳ nghỉ hè. Nhờ các bảo bối quen thuộc của Doraemon, cả nhóm đặt chân đến liên bang Mu bí ẩn, gặp gỡ cư dân dưới biển và đối diện mối đe dọa mang tên "lâu đài quỷ".
Thẩm mỹ viện âm phủ
Khởi chiếu: 8/5
Thể loại: Kinh dị
Tác phẩm do Nguyễn Hữu Hoàng đạo diễn, với sự tham gia của Ngọc Trinh trong vai Thanh, cô gái làm việc tại một cơ sở thẩm mỹ, do Xuân (Xuân Lan) điều hành. Tại đây, cô bị cuốn vào những nghi lễ ma quái và bí mật ẩn sau vẻ ngoài hào nhoáng, phải học cách sinh tồn giữa biệt thự cổ.
Một thời ta đã yêu
Khởi chiếu: 15/5
Thể loại: Tâm lý, tình cảm
Phim của đạo diễn Nguyễn Xuân Nghĩa lấy bối cảnh mùa hè năm 2006 tại một thị trấn biển. Nội dung xoay quanh Bảo, 18 tuổi, cảm mến người phụ nữ tên Quỳnh, từ đó kéo theo những biến cố lớn làm thay đổi cuộc đời. Nhiều năm sau, ký ức về quãng thời gian ấy vẫn âm thầm day dứt, khiến Bảo dần học cách thấu hiểu tình yêu, mất mát và tha thứ cho bản thân.
Mortal Kombat: Cuộc chiến sinh tử 2
Khởi chiếu: 8/5
Thể loại: Hành động, phiêu lưu
Phần hai của thương hiệu hành động giả tưởng dựa trên trò chơi đối kháng nổi tiếng toàn cầu do Simon McQuoid đạo diễn, kể về giải đấu Mortal Kombat giữa các chiến binh Địa Giới và thế lực hắc ám. Lần này, các nhà vô địch cùng tân binh Johnny Cage (Karl Urban đóng) bước vào cuộc chiến sinh tử nhằm chống lại thế lực của Shao Kahn.
Mandalorian và Grogu
Khởi chiếu: 22/5
Thể loại: Hành động, phiêu lưu
Tác phẩm do Jon Favreau - đạo diễn Iron Man (2008) - thực hiện, lấy bối cảnh sau ba mùa phim The Mandalorian trên Disney+. Nội dung kể về Din Djarin (Pedro Pascal) - lính đánh thuê người Mandalore - được tàn dư của phe Empire thuê bắt giữ Grogu, một đứa trẻ cùng chủng loài với Yoda. Tuy nhiên, trong quá trình đồng hành, Djarin coi Grogu như con và quyết định bảo vệ cậu. Cả hai cùng trải qua nhiều chuyến phiêu lưu dưới sự chỉ đạo của phe New Republic, đối đầu với tàn dư Đế Chế, các thế lực tội phạm và nhiều hiểm họa khắp thiên hà.
The Sheep Detectives (Đội thám tử cừu)
Khởi chiếu: 8/5
Thể loại: Hài, hành động
Bộ phim của đạo diễn Kyle Balda xoay quanh George (Hugh Jackman), người chăn cừu có thói quen đọc tiểu thuyết trinh thám cho đàn cừu nghe mỗi đêm. Sau cái chết bí ẩn của người chủ, đàn cừu tự lần theo manh mối để điều tra vụ án và truy tìm sự thật.
Tạm biệt Gohan
Khởi chiếu: 15/5
Thể loại: Gia đình
Bộ phim do các nhà làm phim người Thái Chayanop Boonprakob, Baz Poonpiriya và Atta Hemwadee đồng thực hiện, kể về hành trình mười năm của chú chó hoang Gohan. Qua nhiều lần đổi chủ, từ một kỹ sư ôtô người Nhật, cô giúp việc trẻ người Myanmar đến một sinh viên mỹ thuật, Gohan trở thành sợi dây kết nối những câu chuyện về yêu thương, trưởng thành và sự chia ly.
Lúc đó tôi đã chuyển sinh thành Slime: Nước mắt đại dương
Khởi chiếu: 8/5
Thể loại: Hoạt hình
Phần phim điện ảnh thứ hai của thương hiệu anime nổi tiếng do đạo diễn Yasuhito Kikuchi thực hiện. Dự án lấy bối cảnh sau Lễ hội Khai quốc Tempest, theo chân Rimuru cùng các đồng đội trong chuyến nghỉ dưỡng tại đế chế Sarion. Tuy nhiên, kỳ nghỉ của họ bị phá vỡ bởi sự xuất hiện của nhân vật bí ẩn Yura cùng hiểm họa đang trỗi dậy dưới đại dương. Đội của Rimuru một lần nữa bước vào cuộc chiến bảo vệ hòa bình, đối đầu những thế lực đe dọa thế giới.
Tin Gốc: Vnexpress
Giải Trí
Trước khi rời Hoàng gia Anh, Harry nhận 'tối hậu thư' từ Nữ hoàng Elizabeth II
Những bất mãn ngày càng gia tăng của Hoàng tử Harry trước khi cùng vợ là Meghan Markle rút khỏi vai trò thành viên cấp cao đã được nhà văn Hugo Vickers - người có nhiều năm gắn bó và hiểu rõ về Hoàng gia Anh đề cập trong cuốn sách mới Queen Elizabeth II.
Năm 2019, khi Công tước và Nữ công tước xứ Sussex rời London (Anh) sang Canada, Hoàng tử Harry được cho là mong muốn tìm ra một hướng đi mới và dự định thảo luận trực tiếp với Nữ hoàng Elizabeth II khi trở về. Tuy nhiên, mọi việc đã không diễn ra như kỳ vọng.
Theo ông Hugo Vickers, Hoàng tử Harry đề xuất một mô hình "ở giữa", trong đó anh có thể tự chủ tài chính nhưng vẫn tiếp tục thực hiện một số nhiệm vụ cho Hoàng gia Anh. Đầu năm 2020, các thư ký riêng của Nữ hoàng Elizabeth II gồm Sir Edward Young, Sir Clive Alderton và Simon Case đã họp bàn tại điền trang Sandringham Estate (Anh) để đưa ra phương án giải quyết.
Khi tham dự cuộc họp tại Sandringham Estate, Hoàng tử Harry được thông báo rõ ràng rằng chỉ có hai lựa chọn: hoặc tiếp tục toàn thời gian với vai trò Hoàng gia, hoặc rút lui hoàn toàn. Cuối cùng, anh trở lại Canada trong trạng thái miễn cưỡng, nhưng vẫn phải chấp nhận rời đi.
Tháng 1.2020, vợ chồng Sussex chính thức tuyên bố từ bỏ hoàn toàn vai trò thành viên Hoàng gia Anh toàn thời gian. Ba tháng sau, họ chuyển đến sinh sống lâu dài tại bang California (Mỹ), đồng thời tạm thời rời khỏi nơi ở Frogmore Cottage (Anh) vốn được Nữ hoàng trao tặng. Đến năm 2023, sau khi Hoàng tử Harry phát hành cuốn hồi ký gây chấn động Spare, hai vợ chồng được yêu cầu chính thức rời khỏi Frogmore Cottage (Anh).
Trước khi Nữ hoàng Elizabeth II qua đời, cặp đôi đã có chuyến trở lại London (Anh) vào tháng 6.2022, đưa hai con là Hoàng tử Archie và Công chúa Lilibet tới thăm cụ cố theo mong muốn cuối cùng của bà.
Theo nhà viết tiểu sử Hoàng gia Anh - Robert Hardman, trong cuốn sách sắp phát hành Elizabeth II: In Private. In Public. The Inside Story, Nữ hoàng từng bày tỏ mong muốn tất cả các chắt của mình có thể đến lâu đài Balmoral vào mùa hè năm đó, ngay cả khi gia đình Sussex có thể không tham dự. Một người bạn thân của gia đình cũng cho biết Nữ hoàng muốn đảm bảo rằng các chắt của mình sẽ lưu giữ những ký ức hạnh phúc nhất về bà.
Lần cuối cùng vợ chồng Sussex xuất hiện công khai tại Windsor là vào tháng 9.2022, khi họ tham dự lễ tưởng niệm Nữ hoàng Elizabeth II. Hiện tại, mối quan hệ giữa họ và một số thành viên Hoàng gia Anh, đặc biệt là Hoàng tử William cùng vợ là Kate Middleton, vẫn được cho là còn nhiều khoảng cách.
Trong mục tiêu từng bước đưa Việt Nam thành điểm đến ưu tiên của các siêu sự kiện văn hóa và thể thao trên bản đồ quốc tế, lễ hội âm nhạc là một trong những khía cạnh có thể quan tâm.
Tại hội nghị cấp cao kết nối ngành triển lãm, sự kiện và quảng cáo Việt Nam ngày 9-5 ở Hà Nội, chuyên gia Jason Yan - đại diện Ultra Worldwide, đơn vị sở hữu thương hiệu Ultra Music Festival nổi tiếng thế giới - dẫn số liệu từ hãng nghiên cứu thị trường toàn cầu Statista cho thấy doanh thu thị trường nhạc số trong năm 2025 của Việt Nam ước đạt 51,95 triệu USD, tương đương hơn 1.370 tỉ đồng, đứng thứ 6 Đông Nam Á. Tổng số sự kiện âm nhạc khoảng
700-900 sự kiện, trong đó hơn 10% là các sự kiện quy mô lớn (trên 25.000 khán giả). Các sự kiện âm nhạc góp phần thúc đẩy kinh tế, mang thêm 1,1 tỉ USD cho ngành du lịch Việt Nam.
"Thị trường sôi động, nhiều concert quy mô sân vận động "cháy" vé ngay lập tức sau khi mở bán", ông nói.
Năm 2025, ngoài hiệu suất tăng vọt, dựa vào số liệu từ Trung tâm Bảo vệ quyền tác giả âm nhạc Việt Nam, Jason Yan cũng ghi nhận tỉ lệ tăng trưởng tiền tác quyền từ biểu diễn trực tiếp và quy mô khán giả (hai đêm của G-Dragon có tổng khoảng 100.000 người, live concert của Mỹ Tâm...) cho thấy sức hút mạnh mẽ của thị trường này.
Việt Nam có hơn 12 triệu người dùng nhạc số, trong đó hơn 4 triệu thuê bao trả phí; nhóm khán giả 18-34 tuổi chiếm tới 65-68% tổng số khán giả, nhóm khán giả có thu nhập cao ngày càng gia tăng. Ông nhìn nhận "Việt Nam là một trong những thị trường mới nổi đầy tiềm năng với sức mạnh vô hạn cho tương lai của các sự kiện văn hóa, đặc biệt các lễ hội âm nhạc lớn".
Ví dụ Mỹ, Đức, Anh, Trung Quốc..., chuyện này chỉ ra tác động kinh tế không nhỏ của các lễ hội âm nhạc đối với các thành phố đăng cai. Ngoài doanh thu trực tiếp từ bán vé còn có các doanh thu gián tiếp (khách sạn, vé máy bay, tiêu dùng nội địa) hoặc ăn uống và thúc đẩy việc làm (bảo vệ, dọn dẹp, xây dựng/ lắp ráp, dịch vụ...) cũng như chuỗi công nghiệp bổ trợ đi cùng (hệ thống âm thanh, LED, thiết bị...).
Jason Yan nói thêm trong ngắn hạn, các lễ hội âm nhạc thúc đẩy tiêu dùng và việc làm. Về lâu dài, định hình thương hiệu đô thị, thu hút giới trẻ và thúc đẩy du lịch văn hóa. Ông cho rằng lễ hội âm nhạc là "điểm khởi đầu chiến lược cho việc nâng cấp du lịch văn hóa, xuất khẩu văn hóa".
Nếu lấy mốc năm 2014 với sự ra đời của Monsoon Music Festival tại Hà Nội, hơn 10 năm sau Việt Nam cũng chỉ có hai lễ hội âm nhạc quốc tế đáng chú ý. Ngoài Monsoon là Hò Dô (Hozo International Music Festival) tại TP.HCM. Monsoon "tuyên bố" là lần cuối vài lần, từ năm 2023 tới nay thì im ắng.
Hiện cả nước có mỗi Hozo - thương hiệu văn hóa của TP.HCM, là lễ hội âm nhạc thường niên dài ngày duy nhất vì vẫn có khả năng tổ chức sự kiện với nội dung phong phú từ 3-5 ngày.
Tổng đạo diễn, nhạc sĩ Huy Tuấn cho "đây là điểm đến khác biệt với khán thính giả nếu muốn có cơ hội mở mang thêm nhạc mục thưởng thức của mình, khám phá thêm những nghệ sĩ và thể loại âm nhạc mới lạ trên thế giới". Hozo đang dần trở thành điểm đến cho những nghệ sĩ nước ngoài muốn mở rộng thị trường âm nhạc của mình tới thị trường Việt Nam.
Theo ông Tuấn, qua các mùa, Hozo hình thành được lượng khán giả riêng, họ chờ đợi gặp gỡ những nghệ sĩ đặc sắc mang đậm tính bản địa từ những miền đất mới, thay vì những gương mặt quen thuộc, những dòng nhạc thịnh hành.
"Hozo diễn ra vào thời gian cố định (tuần thứ ba của tháng 12). Sau năm năm đầu tiên, tôi hy vọng Hozo đã, đang góp phần vào quyết định và thói quen du lịch của nhiều khán giả, du khách đến với TP.HCM trong khoảng thời gian này", ông nói thêm.
Nhưng sao để lễ hội âm nhạc ở Việt Nam "ăn khách", tích hợp được vào mạng lưới lễ hội âm nhạc toàn cầu, mang du khách quốc tế đến thường xuyên?
Huy Tuấn cho rằng: Không có cái gì có ngay được. Cũng đừng hy vọng "ăn khách" trước khi làm những sản phẩm văn hóa có tính thương hiệu. "Tôi nghĩ lễ hội âm nhạc hay thương hiệu văn hóa không được hình thành bởi các hình thức hô hào hay các khẩu hiệu hoặc keyword thời thượng, mà cần tư duy kiến tạo đi cùng với sự kiên trì và hành động thực chất", anh phát biểu.
Từ kinh nghiệm của Ultra Worldwide, ông Jason Yan gợi ý chiến lược thâm nhập thị trường, đó là tập trung đối tượng khán giả 18-34 tuổi, quảng bá các thể loại âm nhạc kết hợp với nghệ thuật thị giác; hợp tác với các công ty giải trí lớn/tập đoàn lớn, các nghệ sĩ nổi tiếng địa phương để tận dụng kênh phân phối địa phương...
Đi cùng với đó là một kế hoạch phát triển dài hạn. Ông cho rằng Việt Nam có thể xây dựng và phát triển thương hiệu quốc gia, các tài sản trí tuệ độc quyền để tăng sự nhận diện và lòng trung thành của khán giả. Bên cạnh đó mở rộng chuỗi giá trị, vượt ra khỏi khuôn khổ lễ hội âm nhạc để hướng tới một hệ sinh thái toàn diện.
Ngoài ra liên tục đổi mới (tích hợp công nghệ VR/AR với bối cảnh thiên nhiên độc đáo; tạo ra những trải nghiệm nhập vai). Việt Nam cũng có thể xem xét việc chuyển các concert riêng lẻ sang "chuyến lưu diễn lễ hội" vào cuối tuần, thúc đẩy kinh tế du lịch điểm đến.
Tin Gốc: Tuổi Trẻ