Trong không gian dàn dựng tinh tế, những giai điệu bất hủ vang lên từ dàn nhạc giao hưởng Hoàng gia Versailles (Pháp), dẫn dắt khán giả đi qua nhiều cung bậc cảm xúc. Chương trình giới thiệu các trích đoạn kinh điển từ những vở opera nổi tiếng như Carmen (Georges Bizet), La Traviata (Giuseppe Verdi), cùng nhiều khúc dạo đầu đặc sắc.
Điểm nhấn bất ngờ của đêm diễn đến từ màn hát tặng khán giả đáp lại tình cảm yêu thích khiến nghệ sĩ thăng hoa trên sân khấu, khi nhạc trưởng Victor Jacob và giọng nam cao Julien Behr “đổi vai” đầy ngẫu hứng. Nhạc trưởng cầm micro thể hiện giọng hát, trong khi Julien Behr đảm nhận vị trí chỉ huy dàn nhạc. Khoảnh khắc này khiến cả khán phòng vỡ òa trong tiếng cười và những tràng pháo tay không dứt.
Đặc biệt, trích đoạn Carmen trở thành điểm nhấn nổi bật, góp phần tái hiện trọn vẹn tinh thần nghệ thuật châu Âu ngay giữa lòng Hà Nội.
Sự kiện do Techcombank và Masterise Group tài trợ độc quyền, dành riêng cho cộng đồng khách hàng Techcombank Private và khách hàng chiến lược trong Hệ sinh thái – những cá nhân tinh hoa đang đồng hành cùng ngân hàng trên hành trình kiến tạo thịnh vượng bền vững qua nhiều thế hệ.
Với thời lượng 90 phút, “Tinh hoa Pháp” quy tụ ê-kíp gồm 55 nghệ sĩ, nhạc trưởng, đạo diễn và đội ngũ kỹ thuật đến từ Nhà hát Opera Hoàng gia Versailles. Sự đầu tư tỉ mỉ trang phục đến nhạc cụ, âm thanh, ánh sáng mang lại trải nghiệm trọn vẹn về không gian nghệ thuật cổ điển thế kỷ XIX.
Chia sẻ về chương trình, nhạc trưởng Victor Jacob cho biết: “Đến với khán giả Việt Nam lần này, chúng tôi không lựa chọn những tác phẩm quá quen thuộc mà mang đến các tác phẩm đặc trưng của dàn nhạc giao hưởng Opera Hoàng gia Versailles. Kết hợp cùng những giọng ca opera giàu nội lực như giọng nam cao Julien Behr (Don José trong Carmen), Fanny Valentin (soprano), Camille Taos Arbouz (mezzo), Alexandre Adra (basse), chúng tôi kỳ vọng mang đến một không gian âm nhạc sang trọng, lãng mạn và giàu cảm xúc. Việc được làm việc cùng Techcombank và Masterise tại Hà Nội, đồng thời mở rộng tệp khán giả là một trải nghiệm tuyệt vời.”
Sức sống của âm nhạc cùng lối kể chuyện giàu cảm xúc đã “níu chân” khán giả đến phút cuối. Nhiều người bày tỏ ấn tượng với diễn xuất chân thực, biểu cảm tinh tế và giọng hát thể hiện rõ cá tính từng nghệ sỹ.
Ông Nguyễn Xuân Hùng, khán giả, Việt kiều sống tại Đức chia sẻ: “Ở nước ngoài, để thưởng thức những chương trình nghệ thuật như Tinh hoa Pháp, đặc biệt có sự góp mặt của dàn nhạc Opera Hoàng gia Versailles, không hề dễ dàng. Khán giả thường phải đặt vé từ rất sớm, thậm chí vẫn có thể không mua được. Vì vậy, việc được trải nghiệm một chương trình đẳng cấp như vậy ngay tại Hà Nội là điều rất đáng trân trọng – ngay cả ở Đức, nơi có truyền thống giao hưởng lâu đời, cũng chưa chắc dễ dàng có được những cơ hội tương tự.
Dù ở bất cứ đâu, người Việt vẫn có quyền tự hào về những bước tiến này. Bên cạnh đó, sự đồng hành của Techcombank và Hệ sinh thái thông qua các hoạt động văn hóa ý nghĩa cũng góp phần mang đến trải nghiệm trọn vẹn hơn cho khán giả. Tôi hy vọng thời gian tới sẽ có thêm nhiều chương trình chất lượng như vậy được tổ chức.”
Nghệ sĩ Nhân dân Thu Hà cũng cho biết: “Các chương trình do Techcombank cùng hệ sinh thái tổ chức tại đây luôn mang đến sự sang trọng và trải nghiệm đáng mong đợi. Đêm diễn Tinh hoa Pháp khiến tôi rất háo hức, không chỉ bởi chất lượng nghệ thuật mà còn bởi ý nghĩa giao thoa văn hóa giữa hai quốc gia, điều có vai trò quan trọng trong sự phát triển chung. Đây là lần thứ hai tôi thưởng thức chương trình do Techcombank tổ chức và tôi đánh giá rất cao sự đầu tư, chỉn chu cũng như giá trị trải nghiệm mà chương trình mang lại, thực sự sang trọng và ấn tượng.”
Việc đưa “Tinh hoa Pháp” lên đến với giới thưởng lãm trong nước không chỉ mang đến trải nghiệm nghệ thuật đẳng cấp mà còn góp phần nâng cao diện mạo và vị thế của Việt Nam trên bản đồ nghệ thuật khu vực.
Đại diện Techcombank, Ông Nguyễn Thế Anh – Giám đốc Private và Priority, Khối Ngân hàng Bán lẻ chia sẻ: “Tinh hoa Pháp không chỉ mà một sự kiện nghệ thuật mà còn là dịp để Techcombank kết nối cộng đồng khách hàng tinh hoa – những khán giả có chung chuẩn mực nghệ thuật, tầm nhìn và giá trị sống. Chúng tôi hướng tới việc mang lại những trải nghiệm cá nhân hóa, để mỗi khoảnh khắc đều trở thành một kỷ niệm độc bản.”
Bên cạnh âm nhạc, sự hiện diện của Mellow Six thương hiệu ẩm thực thuộc Masterise Group, đề cao sự tinh tế, góp phần hoàn thiện trải nghiệm đa giác quan, nơi ánh sáng, hương vị và nghệ thuật hòa quyện như một bản giao hưởng.
Sau đêm diễn mở màn thành công, khán giả Thủ đô tiếp tục có cơ hội thưởng thức đêm diễn thứ hai – cũng là đêm cuối – vào tối 26.4. Đêm diễn không chỉ mang đến những khoảnh khắc nghệ thuật đỉnh cao, mà còn trở thành nhịp cầu hữu nghị giàu ý nghĩa, góp phần tạo nên những mạch nối bền chặt, làm sâu sắc hơn mối quan hệ ngoại giao văn hóa giữa Việt Nam và Pháp.
We are all trying here xoay quanh hành trình tìm kiếm sự bình yên của Hwang Dong Man (Koo Kyo Hwan) - một người nuôi mộng làm đạo diễn suốt 20 năm nhưng luôn thất bại, dằn vặt trong ghen tị và đố kỵ giữa những người bạn thành công.
Trong khi các thành viên nhóm bạn The Eight từ thời đi học đều đã trở thành đạo diễn nổi tiếng hoặc nhà sản xuất điện ảnh, Hwang Dong Man vẫn chưa có cơ hội ra mắt. Anh sống một cuộc đời lay lắt mà người ta hay gọi là thất bại: dạy học ở một học viện tồi tàn, ở nhờ nhà anh trai và làm đủ nghề bán thời gian.
Thoạt nhìn, đây có vẻ là bộ phim chữa lành, nơi nhân vật chính sẽ cố gắng vươn lên bằng nghị lực và niềm tin. Song càng theo dõi, phim lại đi theo hướng ngược lại, không tô hồng hành trình vượt khó, mà phơi bày một cách trần trụi những cảm xúc xấu xí của con người như tự ti, đố kỵ, tuyệt vọng.
Hwang Dong Man trong We are all trying here chính là người như vậy. Không chấp nhận nổi thực tại của mình, anh nổi giận khi bị xếp vào nhóm "đàn ông thất nghiệp tuổi 40" trong bài kiểm tra của thiết bị "đồng hồ cảm xúc".
Trailer We are all trying here
Anh không bỏ lỡ bất kỳ buổi tụ họp nào của nhóm The Eight, liên tục đưa ra những lời chỉ trích cay nghiệt. Nhưng khi bị loại ở vòng chung kết quỹ hỗ trợ sản xuất phim 3 tỉ won của Hội đồng Điện ảnh - chỗ dựa cuối cùng của mình - người luôn tỏ ra tự tin ấy cũng sụp đổ.
Giữa lúc đó, Byeon Eun Ah (Go Youn Jung) - PD của công ty Cheol Film - người duy nhất nhận ra anh, đã mang kịch bản của anh đi. Đây trở thành bước ngoặt khiến Hwang Dong Man thức tỉnh.
Giám đốc Choi Dong Hyun (Choi Won Young) vốn không ưa Hwang Dong Man, gọi anh đến công ty và yêu cầu Byeon Eun Ah đánh giá kịch bản ngay trước mặt anh. Là "cây rìu" trong việc phân tích kịch bản, cô đưa ra hàng loạt nhận xét thẳng thắn, thậm chí tàn nhẫn đó là kịch bản thiếu sức hút, nhân vật chính không đủ "lực" để chiến đấu đến cùng.
Choi Dong Hyun đưa ra lời khuyên mà ai cũng né tránh, nói rằng Hwang Dong Man hãy từ bỏ làm phim. Đáp lại, Hwang Dong Man phản pháo: "Tại sao cuộc đời tôi phải vừa ý anh?" rồi lao về phía anh ta. Đó là khởi đầu cho sự phản kháng của một con người bị xem là vô giá trị trong mắt người khác.
We are all trying here do biên kịch Park Hae Young - người đứng sau thành công của Lại là Oh Hae Young, Nhật ký tự do của tôi - chấp bút nên không quá ngạc nhiên khi cả bộ phim bao trùm màu sắc bức bối, ngột ngạt.
Dưới bàn tay của Park Hae Young, không có nhân vật nào trong phim là phản diện hoàn toàn. Tất cả đều chỉ là những người rất bình thường, đang đánh vật với cuộc sống của chính mình. Họ có thể ích kỷ, đố kỵ, nhưng sâu xa, đó chỉ là phản ứng của những con người luôn phải tự chứng minh giá trị bản thân trong một thế giới khắc nghiệt.
Nhóm bạn The Eight của Hwang Dong Man cũng vậy. Park Gyeong Se (Oh Jung Se), một đạo diễn đã ra mắt 5 phim lại không thể kiềm chế cơn giận khi đối diện với Hwang Dong Man. Những người khác thì vừa chán ghét, vừa tránh phải đưa ra lời khuyên cho anh, đồng thời ngầm so sánh để cảm thấy mình vượt trội hơn.
Hình ảnh nhỏ nhen, ích kỷ của nhóm The Eight thực chất cũng phản chiếu xã hội cạnh tranh, nơi mỗi người đều phải không ngừng chứng minh giá trị bản thân.
Bộ phim khắc họa một cách tàn nhẫn thực tế rằng chúng ta đều sống với mặc cảm, sự tự tôn và lòng đố kỵ sâu trong lòng. Phim vừa khiến người xem khó chịu, muốn né tránh nhưng lại quá đỗi chân thực, tựa như nhìn thấy một phần bản thân mình trong những hình ảnh đó.
Vốn có biệt danh "tắc kè hoa" của màn ảnh Hàn Quốc, Koo Kyo Hwan một lần nữa cho thấy khả năng biến hóa đáng nể. Dưới diễn xuất của anh, Hwang Dong Man không chỉ là một nhân vật đáng ghét mà trở nên vừa buồn cười, vừa đáng thương.
Nữ chính Go Youn Jung cũng không hề kém cạnh dù có ít phân cảnh hơn. Trở lại sau Tiếng yêu này, anh có dịch được không?, cô như hóa thành một người khác. Chỉ bằng ánh mắt hay những lần im lặng, cô vẫn truyền tải trọn vẹn cảm xúc của nhân vật.
Chính điều này khiến Byeon Eun Ah trở thành một kiểu nhân vật rất khác, không ồn ào cứu rỗi mà âm thầm thấu hiểu và kéo người khác ra khỏi vực sâu.
Sau kỳ nghỉ lễ giỗ Tổ Hùng Vương, 30-4 và 1-5, phòng vé tháng 5 tiếp tục được "tiếp lửa" với loạt phim ngoại bắt đầu nhập cuộc cùng các dự án phim Việt Nam mới, mở ra một đường đua mới đầy hấp dẫn.
Trong số đó, Doraemon: Tân Nobita và lâu đài dưới đáy biển (Doraemon Movie 45) có lẽ là cái tên được mong đợi nhiều nhất. Trước khi "hạ cánh" rạp Việt, phim đã khuấy động phòng vé Nhật Bản, thu về 4 tỉ yen sau 52 ngày công chiếu với hơn 3,18 triệu lượt khán giả.
Doraemon: Tân Nobita và lâu đài dưới đáy biển lấy bối cảnh trong kỳ nghỉ hè, Nobita và các bạn tranh cãi về địa điểm cắm trại: nên đi núi hay biển. Cuối cùng, họ quyết định đến một nơi có cả hai - "trại hè dưới đáy biển".
Sử dụng những bảo bối quen thuộc của Doraemon như "xe buggy dưới nước" và "đèn thích nghi", nhóm bạn vừa cắm trại vừa khám phá thế giới đại dương và gặp gỡ các sinh vật biển.
Trong hành trình đó, họ gặp chàng trai bí ẩn tên El. Hóa ra cậu là một "người dưới biển" sống tại vương quốc Mu. Cuộc gặp gỡ với El kéo theo một cuộc phiêu lưu lớn liên quan đến vận mệnh của Trái đất. Phim dự kiến khởi chiếu vào ngày 22-5.
Cùng ngày ra mắt với Doraemon Movie 45 có Mandalorian và Grogu, phim điện ảnh do Jon Favreau đạo diễn, thuộc vũ trụ Star Wars, đồng thời là phần tiếp nối của loạt phim truyền hình The Mandalorian.
Sau khi Đế Chế tàn bạo sụp đổ, những lãnh chúa chiến tranh còn sót lại vẫn rải rác khắp thiên hà, tiếp tục gieo rắc bất ổn.
Trong nỗ lực bảo vệ thành quả mà Quân Nổi Loạn đã giành được, nền Cộng hòa mới buộc phải tìm đến sự trợ giúp của thợ săn tiền thưởng Mandalorian huyền thoại Din Djarin (Pedro Pascal) và người học việc Grogu.
Djarin và Grogu được nền Cộng hòa mới giao nhiệm vụ đặc biệt: giải cứu Rotta the Hutt (Jeremy Allen White), đổi lại là thông tin quan trọng từ gia tộc Hutt về một mục tiêu mà Cộng hòa đang truy tìm.
Trong hành trình này, bộ đôi không chỉ phải đối mặt với những kẻ thù mới đầy nguy hiểm mà Grogu cũng tiếp tục rèn luyện và phát triển sức mạnh của mình giữa một thiên hà vẫn còn nhiều hỗn loạn.
Một dự án được mong chờ không kém là The devil wears Prada 2 (Yêu nữ thích hàng hiệu 2), đánh dấu màn tái hợp sau 20 năm của Meryl Streep, Anne Hathaway, Emily Blunt và Stanley Tucci.
Phim xoay quanh Andy Sachs (Anne Hathaway), giờ đã trở thành một nhân vật có tiếng trong ngành báo chí thời trang, khi cô tái ngộ tổng biên tập quyền lực Miranda Priestly (Meryl Streep) tại tạp chí Runway. Lúc này, Miranda Priestly phải đối mặt với khủng hoảng nghề nghiệp trong bối cảnh ngành xuất bản truyền thống đang dần thoái trào.
Miranda Priestly sẽ đối đầu với nhân vật của Emily Blunt - người từng là trợ lý của bà nhưng nay đã trở thành giám đốc cấp cao của tập đoàn thời trang xa xỉ, nắm trong tay ngân sách quảng cáo mà Miranda Priestly khao khát có được để cứu lấy tạp chí. The devil wears Prada 2 dự kiến khởi chiếu vào ngày 8-5.
Cũng trong ngày phát hành với The devil wears Prada 2 còn có 4 phim ngoại khác là Mortal Kombat: Cuộc chiến sinh tử II, The Sheep Detective, Phối sắt và Lúc đó tôi đã chuyển sinh thành Slime: Nước mắt đại dương, tạo nên một tuần ra rạp đầy cạnh tranh và đa dạng lựa chọn cho khán giả.
Trái với sự sôi động của nghỉ lễ giỗ Tổ Hùng Vương, 30-4 và 1-5, tháng 5 chỉ có 2 phim điện ảnh Việt ra rạp, đó là Thẩm mỹ viện âm phủ (ngày 8-5) và Một thời ta đã yêu (15-5).
Thẩm mỹ viện âm phủ là dự án tiếp theo của đạo diễn Nguyễn Hữu Hoàng. Phim kể về Thanh (Ngọc Trinh) vì để cứu người yêu đang hôn mê, cô chấp nhận làm việc tại một thẩm mỹ viện hẻo lánh.
Nơi đây nhanh chóng biến thành cơn ác mộng với những nghi lễ ma quái, những hồn ma vất vưởng và một bí mật kinh hoàng phía sau vẻ hào nhoáng. Khi bị cuốn vào nghi lễ "đi thiếp", Thanh phải đối diện lựa chọn sinh tử: ở lại cõi âm bên người mình yêu, hay chiến đấu để thoát khỏi thế lực hắc ám.
Trái với vẻ u ám của Thẩm mỹ viện âm phủ, Một thời ta đã yêu lại xoay quanh chuyện tình tay ba nhiều cảm xúc giữa Quỳnh (Quỳnh Thy), Bảo (Quốc Huy), Toàn (Quốc Trường). Đây là chuyện tình mà có lẽ ai cũng từng trải qua trong đời, khi duyên số đưa đẩy con người đến với nhau.
Lấy bối cảnh vùng biển đầy nắng gió, Một thời ta đã yêu mở ra một không gian vừa thơ mộng, vừa nhuốm màu hoài niệm. Những rung động đầu đời bắt đầu, nhưng cũng là nơi khởi nguồn cho những dằn vặt kéo dài nhiều năm sau đó.
Theo nhà sản xuất, Một thời ta đã yêu không đơn thuần là một bộ phim tình cảm, mà còn khai thác những tầng sâu của ký ức - nơi lưu giữ những lựa chọn, những nuối tiếc và cả những cảm xúc mà con người đôi khi phải mất rất nhiều năm mới có thể gọi tên.
Theo WWD, hôm 4/5, Met Gala 2026 lập kỷ lục với số tiền quyên góp lên tới 42 triệu USD cho Viện trang phục của Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan, New York, chỉ vài giờ trước khi những vị khách đầu tiên đặt chân đến. Hình ảnh về sự kiện liên tục phủ sóng khắp nền tảng TikTok, Instagram, X, Thread cùng hàng triệu lượt chia sẻ và bình luận, cho thấy sức hút của đêm thời trang.
Gần 30 năm qua, dưới thời Anna Wintour, Met Gala luôn theo đuổi một mục tiêu: chứng minh thời trang là một loại hình nghệ thuật. Sự kiện năm nay tiếp tục củng cố điều đó, bằng chủ đề Costume Art với dresscode Fashion is Art (Thời trang là Nghệ thuật), khai thác mối liên hệ mật thiết giữa trang phục, cơ thể và nghệ thuật trong suốt 5.000 năm lịch sử.
Từ 17h30 cho tới tối muộn, người nổi tiếng dập dìu trên bậc thềm, tạo dáng quanh các khóm hoa tử đằng gợi không khí mùa xuân. Thảm năm nay không phải màu đỏ. Nó được vẽ tay giống lối đi trong vườn lát đá với những mảng màu xanh rêu, như thể nó đã nằm ở đó từ lâu.
Theo WWD, thời trang ở Met Gala năm nay đã chứng minh rằng một bộ trang phục có thể mang lại cảm xúc tương đương khi ngắm tranh của Caravaggio - danh họa Italy trường phái Baroque.
Nhiều khách mời lựa chọn phong cách mang tính điêu khắc. Robert Wun thiết kế cho Lisa của Blackpink bộ đầm đính 66.960 viên pha lê Swarovski,gắn hình nộm cánh tay. Hãng thời trang bình dân Gap kết hợp Zac Posen làm cho Kendall Jenner bộ đầm xoắn lấy cảm hứng từ tượng Nữ thần chiến thắng tại bảo tàng Louvre. Bộ trang phục Margiela của Rihanna lại gợi nhắc kiến trúc Trung cổ ở Bỉ.
Một số khác chọn cảm hứng từ hội họa. Bộ trang phục của Madonna do Saint Laurent thực hiện bắt nguồn từ bức tranh Temptation of St. Anthony của Leonora Carrington. Chiếc váy phồng bằng kỹ thuật độn của Cardi B do Marc Jacobs thiết kế tái hiện tác phẩm của nghệ sĩ Hans Bellmer. Có tới ba người đẹp, gồm Lauren Sánchez, Julianne Moore và Claire Foy, diện đầm lấy cảm hứng từ bức tranh tai tiếng trong lịch sử Madame X của John Singer Sargent.
Số khác diễn giải chủ đề bằng những khái niệm trừu tượng, trong đó có Emma Chamberlain - người đã mang đến phong cách hậu tận thế bằng cách tái hiện thiết kế bướm kinh điển năm 1997 của Thierry Mugler. Phần đuôi váy có chu vi 9 m với 880 đường xếp nếp, được tạo nên từ hơn 150 m vải và 958 giờ thực hiện. Nghệ sĩ Anna Deller-Yee đã sử dụng 30 màu vẽ trực tiếp lên trang phục trong vòng 40 giờ và phơi khô trong bốn ngày.
Bên cạnh váy áo của sao, hoạt động triển lãm luôn thu hút sự quan tâm của công chúng. Dưới tài trợ của tỷ phú Jeff Bezos, Met Gala năm nay khai trương phòng trưng bày cố định mới Condé M. Nast Galleries rộng khoảng 930 m2 nằm cạnh Đại sảnh Great Hall. Theo Vogue, điều này có ý nghĩa lớn với toàn bộ lịch sử của bảo tàng và vị thế của thời trang trong giới nghệ thuật.
Các tác phẩm thời trang, hội họa và điêu khắc được sắp đặt có chủ đích. Áo khoác đính cườm Martyr to Love của Vivienne Westwood đặt cạnh bản khắc Man of Sorrows của Albrecht Dürer mô tả Chúa Jesus trong phần trưng bày về cơ thể giải phẫu học. Trong khi đó, một chiếc trench coat của Burberry dành riêng cho Sinéad Burke - người mắc chứng loạn sản sụn achondroplasia - ở kế bên bức tượng thế kỷ 17 của Leonhard Kern khắc họa một phụ nữ lùn, hàm ý đại diện cho cơ thể khuyết tật.
Trước khi sự kiện diễn ra, Met Gala gây ồn ào về việc vợ chồng tỷ phú Jeff Bezos, Lauren Sánchez trở thành chủ tịch danh dự, nhà tài trợ chính. Nhà sáng lập Amazon vấp phải làn sóng phản đối cả trên mạng xã hội lẫn ngoài đời. Nhiều người cho rằng giới công nghệ đang "thâu tóm" không gian văn hóa, tỷ phú và tính chất thương mại hóa có thể làm biến chất, hủy hoại tính nghệ thuật của sự kiện. Sáng 4/5, một nhóm tổ chức bảo vệ quyền lao động và công nhân Amazon do The Service Employees International Union, Amazon Labor Union và Teamsters dẫn đầu đã tập trung tại Manhattan, tổ chức biểu tình The Ball Without Billionaires (Dạ tiệc không có tỷ phú).
Trên X, nhiều người cho rằng ông Bezos đạo đức giả. Theo CNN, tối cùng ngày, trong khi sự kiện đang diễn ra, nhóm hoạt động Everyone Hates Elon chiếu video về công nhân Amazon lên tòa nhà căn hộ của gia đình Bezos tại Manhattan, truyền thông điệp "Nếu có thể tài trợ Met Gala thì cũng có thể đóng thêm thuế, trả lương xứng đáng cho công nhân". Trước đó, nhóm này dán poster kêu gọi tẩy chay khắp New York. Từ lâu, Amazon đã bị chỉ trích về điều kiện lao động, áp lực công việc khắc nghiệt, giám sát nhân viên quá mức cũng như mức lương và quyền lợi lao động.
BoF nhận định đó là biểu hiện của sự bất mãn ngày càng gia tăng trước mối quan hệ quá thân thiết giữa ngành thời trang với các tỷ phú công nghệ như nhà Bezos hay Mark Zuckerberg - người lần đầu tham dự Met Gala năm nay. Trong bối cảnh khoảng cách giàu nghèo ngày càng lớn và phần đông công chúng đang chịu áp lực lạm phát, nhiều ý kiến cho rằng sự kết hợp giữa Met Gala và đế chế Bezos thể hiện sự phô trương xa xỉ phản cảm.
Dẫu vậy, những tranh cãi kéo dài suốt nhiều tuần và các cuộc biểu tình gần như không ảnh hưởng đến đêm tiệc. Theo CNN, tiếng hò reo của đám đông đứng kín bên ngoài bảo tàng đã lấn át hoàn toàn âm thanh của người biểu tình khi các ngôi sao lần lượt xuất hiện. Sau chụp hình, khách mời tham quan khu triển lãm và dự tiệc trong căn phòng cạnh Đền Dendur của bảo tàng lấy cảm hứng từ các khu vườn miền Bắc Italy.
Khoảng 450 người dùng bữa tối do Olivier Cheng Catering and Events phục vụ, với giá khởi điểm 350.000 USD một bàn 10 người. Theo Guardian, hầu hết người nổi tiếng không tự bỏ tiền túi. Các thương hiệu xa xỉ mua những chiếc bàn này và mời các ngôi sao - những người được ví là "bảng quảng cáo di động" cho các bộ sưu tập mới nhất của họ.
Theo Vogue, khi ra đời năm 1948, bàn tiệc Met Gala có giá 50 USD. Giá vé cá nhân năm nay đã đạt mức kỷ lục 100.000 USD, tăng 25.000 USD so với năm 2025. Điều này cho thấy sức mạnh của một hệ thống quyền lực văn hóa Met Gala. Hệ thống ấy gồm thời trang, ngôi sao, truyền thông qua mạng xã hội, liên minh giữa nghệ thuật và thương mại, sức mạnh của giới siêu giàu trong văn hóa đương đại.
Với ngành công nghiệp xa xỉ đang chìm trong nhiều năm suy giảm doanh số, sự kiện vẫn là sân khấu thời trang lớn nhất toàn cầu. Như New York Times nhận định, ngay cả những người chỉ trích Met Gala, cuối cùng vẫn đọc tin và xem ảnh.
