Theo danh sách những nhân vật thể thao giàu nhất nước Anh năm 2026 của tờ Sunday Times, Sir David Beckham và vợ – Lady Victoria, hiện sở hữu tổng tài sản trị giá 1,185 tỉ bảng Anh (tương đương 1,6 tỉ USD). Con số này đã tăng gấp đôi so với mức ước tính 500 triệu bảng Anh trong bảng xếp hạng năm 2025.
Với thành tích này, nhà Beckham đứng vị trí thứ hai trong nhóm nhân vật thể thao giàu nhất nước Anh, chỉ xếp sau gia đình cựu ông trùm Công thức 1 (F1) Bernie Ecclestone (2 tỉ bảng Anh).
Sự gia tăng tài sản đột biến của cựu tiền vệ Manchester United được cho là nhờ các khoản đầu tư chiến lược tại Mỹ. Cụ thể, giá trị cổ phần của Beckham tại câu lạc bộ Inter Miami đã tăng mạnh sau khi siêu sao Lionel Messi gia nhập đội bóng theo hợp đồng kéo dài đến năm 2028. Hiện Inter Miami được ước tính là câu lạc bộ có giá trị nhất tại Giải bóng đá nhà nghề Mỹ (MLS) với mức định giá 1,45 tỉ USD.
Bên cạnh đó, một dự án phát triển bất động sản quy mô lớn liền kề với sân nhà của Inter Miami cũng mang lại khoản lợi nhuận khổng lồ cho nhà Beckham. Ở lĩnh vực khác, thương hiệu thời trang mang tên Lady Victoria Beckham cũng lần đầu tiên vượt mốc doanh thu 100 triệu bảng Anh. Công ty sản xuất phim của gia đình, đơn vị đứng sau series tài liệu ăn khách trên Netflix và các hợp đồng đại sứ thương hiệu dài hạn với Adidas, Hugo Boss cũng đóng góp đáng kể vào khối tài sản chung.
Trước đó, vợ chồng Beckham vướng vào những rạn nứt với con trai cả Brooklyn. Đỉnh điểm là vào tháng 1.2026, Brooklyn đã khiến truyền thông chấn động khi công khai tuyên bố “cắt đứt liên lạc” với cha mẹ thông qua một bài đăng dài trên mạng xã hội Instagram.
Trong tuyên bố, Brooklyn cáo buộc Sir David và Lady Victoria đã đặt “thương hiệu Beckham” lên trên tình cảm gia đình. Anh cho rằng cha mẹ mình luôn tìm cách kiểm soát các thông tin trên báo chí để gìn giữ hình ảnh, thậm chí từng có ý định “mua chuộc” quyền sở hữu bản quyền tên riêng của anh ngay trước lễ cưới năm 2022. Sự việc càng trở nên căng thẳng khi Brooklyn yêu cầu cha mẹ chỉ liên lạc thông qua luật sư và khẳng định: “Tôi không bị ai điều khiển, tôi chỉ đang đứng lên bảo vệ bản thân và vợ”.
Tin Gốc: Thanh Niên
Giải Trí
Climax gây sốc với cảnh 18+ của Ha Ji Won và Nana, Joo Ji Hoon từ nam chính hóa nam phụ?
Dù chỉ còn 2 tập nữa là Climax sẽ khép lại nhưng hàng loạt tình tiết gây sốc xuất hiện dồn dập khiến khán giả phải "nín thở" theo dõi từng diễn biến.
Trong tập 8, Chu Sang Ah (Ha Ji Won) có màn tái xuất đầy mạnh mẽ với tư cách là vợ ứng viên nghị sĩ Bang Tae Seop (Joo Ji Hoon). Tuy nhiên, ngay vào lúc tưởng chừng như sự trở lại này đã thành công, một lần nữa cô lại phải đối mặt với những sự kiện chấn động làm đảo lộn cả cuộc đời.
Chu Sang Ah trở lại quay phim và gặp lại Hwang Jung Won (Nana). Lần này, cả hai trở thành bạn diễn trong phim. Ngay từ cảnh quay đầu tiên, cả hai đã có cảnh quay thân mật đầy nóng bỏng.
Ở tập 5, Chu Sang Ah từng nhầm tưởng Hwang Jung Won là người yêu đã mất và chủ động trong lúc xúc động. Dòng cảm xúc này tiếp tục bùng nổ ở tập 8.
Lần này, Hwang Jung Won chủ động tiếp cận Chu Sang Ah và cả hai có thời gian trò chuyện riêng để hóa giải hiểu lầm. Thông qua lời thú nhận của Hwang Jung Won, Chu Sang Ah tiến gần đến sự thật về vụ án mạng của Park Jae Sang (Lee Ga Seop).
Song song đó, Chu Sang Ah còn hoàn thành xuất sắc vai trò người vợ để giúp chồng là Bang Tae Seop giành lợi thế trước thềm bầu cử, đối đầu trực tiếp với Lee Yang Mi (Cha Joo Young).
Những tưởng thành công sẽ đến dễ dàng như vậy nhưng Lee Yang Mi đã tung video 18+ giữa Chu Sang Ah và Hwang Jung Won ngay ngày bầu cử, giáng đòn mạnh mẽ khiến dư luận lập tức đảo chiều.
Khoảnh khắc Bang Tae Seop ngỡ ngàng nhìn thấy cảnh thân mật giữa vợ mình và cộng sự thân tín cũng là lúc tập phim khép lại.
Không hổ danh là "nữ hoàng phim ảnh", Ha Ji Won không chỉ phối hợp ăn ý với Nana mà còn khắc họa rõ nét cảm xúc hỗn loạn của nhân vật, một lần nữa khẳng định khả năng nhập vai hoàn hảo, không ngại hy sinh hình tượng của mình.
Tập 8 của Climax nhanh chóng bùng nổ trên mạng xã hội. Nhiều khán giả để lại bình luận bày tỏ choáng váng trước "cú quay xe" chấn động này, đồng thời dành nhiều lời khen cho "phản ứng hóa học" giữa Ha Ji Won và Nana.
Bên cạnh đó, một số khán giả còn đùa rằng với diễn biến mới nhất, rất có thể trong 2 tập cuối, Joo Ji Hoon sẽ trở thành nam phụ: "Thêm một lần đau, Joo Ji Hoon chỉ là nam phụ trong câu chuyện của chính mình"; "Hình như Joo Ji Hoon cầm nhầm kịch bản"; "Từ nam chính hóa thành nam phụ chỉ trong một tập"...
Với chỉ còn 2 tập trước khi kết thúc, liệu Chu Sang Ah khi đứng trước bờ vực mất tất cả sẽ phản công như thế nào để một lần nữa tái sinh?
Ở Met Gala năm nay, nhiều người nổi tiếng chọn cách diễn giải chủ đề Thời trang là nghệ thuật bằng cách chọn trang phục mô phỏng những bức họa nổi tiếng thế giới. Ảnh: AFP, Met Museum
Lauren Sánchez đặt Schiaparelli thực hiện bộ đầm lấy cảm hứng từ "bức tranh tai tiếng" Madame X của John Singer Sargent. Bức chân dung miêu tả quý bà người Pháp Pierre Gautreau trong một chiếc váy đen ôm sát, với một dây áo tuột khỏi vai - chi tiết gây ra sự tranh cãi dữ dội thời bấy giờ, đến nỗi Sargent phải vẽ lại dây áo cho thẳng đứng. Theo AFP, khi ra mắt ở thế kỷ 19, tác phẩm bị cho là thô tục, thiếu đứng đắn.
Ở Met Gala năm nay, nhiều người nổi tiếng chọn cách diễn giải chủ đề Thời trang là nghệ thuật bằng cách chọn trang phục mô phỏng những bức họa nổi tiếng thế giới. Ảnh: AFP, Met Museum
Lauren Sánchez đặt Schiaparelli thực hiện bộ đầm lấy cảm hứng từ "bức tranh tai tiếng" Madame X của John Singer Sargent. Bức chân dung miêu tả quý bà người Pháp Pierre Gautreau trong một chiếc váy đen ôm sát, với một dây áo tuột khỏi vai - chi tiết gây ra sự tranh cãi dữ dội thời bấy giờ, đến nỗi Sargent phải vẽ lại dây áo cho thẳng đứng. Theo AFP, khi ra mắt ở thế kỷ 19, tác phẩm bị cho là thô tục, thiếu đứng đắn.
Người mẫu, diễn viên Hunter Schafer trong bộ trang phục Prada được thiết kế riêng, lấy cảm hứng từ bức tranh Mäda Primavesi của Gustav Klimt. Tranh vẽ năm 1912-1913, khắc họa cô bé chín tuổi Mäda Primavesi - con gái của nhà tài trợ nghệ thuật giàu có người Áo Otto và Eugenia Primavesi. Theo Vogue, bức họa là tác phẩm quan trọng của hội họa hiện đại, hiện được lưu giữ tại Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan. Ảnh: WWD, Met Museum
Người mẫu, diễn viên Hunter Schafer trong bộ trang phục Prada được thiết kế riêng, lấy cảm hứng từ bức tranh Mäda Primavesi của Gustav Klimt. Tranh vẽ năm 1912-1913, khắc họa cô bé chín tuổi Mäda Primavesi - con gái của nhà tài trợ nghệ thuật giàu có người Áo Otto và Eugenia Primavesi. Theo Vogue, bức họa là tác phẩm quan trọng của hội họa hiện đại, hiện được lưu giữ tại Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan. Ảnh: WWD, Met Museum
Lần thứ hai trở lại Met Gala, diễn viên Angela Bassett trông như bước ra từ một bức tranh với chiếc đầm màu hồng phấn của Prabal Gurung. Để diễn giải chủ đề năm nay, cô và nhà thiết kế tham khảo tác phẩm nghệ thuật năm 1927 của nữ họa sĩ da màu Laura Wheeler Waring - Girl in Pink Dress. Tranh đang được trưng bày tại Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan. Ảnh: WWD, Met Museum
Lần thứ hai trở lại Met Gala, diễn viên Angela Bassett trông như bước ra từ một bức tranh với chiếc đầm màu hồng phấn của Prabal Gurung. Để diễn giải chủ đề năm nay, cô và nhà thiết kế tham khảo tác phẩm nghệ thuật năm 1927 của nữ họa sĩ da màu Laura Wheeler Waring - Girl in Pink Dress. Tranh đang được trưng bày tại Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan. Ảnh: WWD, Met Museum
Nữ hoàng nhạc pop Madonna diện váy ngủ dài chấm đất của Saint Laurent làm từ satin và ren, kết hợp áo choàng bằng vải organza màu tím trong suốt. Cô đến sự kiện cùng nhóm bảy người, gọi là "phù thủy nhỏ" có nhiệm vụ nâng áo. Madonna hoàn thiện vẻ ngoài với đôi bốt da đế cao, bộ tóc giả dài màu đen và mũ hình con tàu ma đậu trên đỉnh. Ảnh: AFP
Nữ hoàng nhạc pop Madonna diện váy ngủ dài chấm đất của Saint Laurent làm từ satin và ren, kết hợp áo choàng bằng vải organza màu tím trong suốt. Cô đến sự kiện cùng nhóm bảy người, gọi là "phù thủy nhỏ" có nhiệm vụ nâng áo. Madonna hoàn thiện vẻ ngoài với đôi bốt da đế cao, bộ tóc giả dài màu đen và mũ hình con tàu ma đậu trên đỉnh. Ảnh: AFP
Thiết kế lấy cảm hứng từ bức The Temptation Of St. Anthony trường phái siêu thực của Leonora Carrington, người đã truyền cảm hứng cho video âm nhạc kinh điển Bedtime Story của nữ ca sĩ. Ảnh: Sotheby's
Thiết kế lấy cảm hứng từ bức The Temptation Of St. Anthony trường phái siêu thực của Leonora Carrington, người đã truyền cảm hứng cho video âm nhạc kinh điển Bedtime Story của nữ ca sĩ. Ảnh: Sotheby's
Video: ET
Đây là lần thứ ba Rosé tham dự sự kiện này. Theo Vogue, cô tìm hiểu sâu về lịch sử nghệ thuật và thời trang với sự giúp đỡ của stylist Law Roach cho lần trở lại. Cả hai cùng chọn một chiếc váy đen quây ngực lấy cảm hứng từ hai bộ sưu tập của Saint Laurent: Xuân hè 1998 và Haute Couture Xuân Hè 2002.
Trang phục còn tái hiện bức tranh The Birds của Georges Braque trên trần nhà của bảo tàng Louvre. Khi còn sống, nhà sáng lập Yves Saint Laurent cũng từng nhiều lần sử dụng họa tiết chim. Ảnh: AFP, Master Works Fine Art
Đây là lần thứ ba Rosé tham dự sự kiện này. Theo Vogue, cô tìm hiểu sâu về lịch sử nghệ thuật và thời trang với sự giúp đỡ của stylist Law Roach cho lần trở lại. Cả hai cùng chọn một chiếc váy đen quây ngực lấy cảm hứng từ hai bộ sưu tập của Saint Laurent: Xuân hè 1998 và Haute Couture Xuân Hè 2002.
Trang phục còn tái hiện bức tranh The Birds của Georges Braque trên trần nhà của bảo tàng Louvre. Khi còn sống, nhà sáng lập Yves Saint Laurent cũng từng nhiều lần sử dụng họa tiết chim. Ảnh: AFP, Master Works Fine Art
Rosé và các thành viên nhóm Blackpink đến Met Gala 2026. Video: Pagesix
Ca sĩ Gracie Abrams trong đầm Chanel, tái hiện bức Portrait of Adele Bloch-Bauer I (Chân dung Adele Block-Bauer I) của Gustav Klimt.
Kiệt tác ra đời năm 1907, nổi tiếng với biệt danh "Người đàn bà vàng", được thực hiện bằng sơn dầu và dát vàng, bạc. Bức tranh mô tả quý bà thượng lưu Vienna, Adele Bloch-Bauer, kết hợp giữa chủ nghĩa tự nhiên và nghệ thuật trang trí công phu. Đây là tác phẩm tiêu biểu cho "Giai đoạn Vàng" của Klimt. Hiện nó được trưng bày tại bảo tàng Neue Galerie New York. Ảnh: WWD, Neue Galerie
Ca sĩ Gracie Abrams trong đầm Chanel, tái hiện bức Portrait of Adele Bloch-Bauer I (Chân dung Adele Block-Bauer I) của Gustav Klimt.
Kiệt tác ra đời năm 1907, nổi tiếng với biệt danh "Người đàn bà vàng", được thực hiện bằng sơn dầu và dát vàng, bạc. Bức tranh mô tả quý bà thượng lưu Vienna, Adele Bloch-Bauer, kết hợp giữa chủ nghĩa tự nhiên và nghệ thuật trang trí công phu. Đây là tác phẩm tiêu biểu cho "Giai đoạn Vàng" của Klimt. Hiện nó được trưng bày tại bảo tàng Neue Galerie New York. Ảnh: WWD, Neue Galerie
Rachel Zegler đến Met Gala với đầm trễ vai của Prabal Gurung, phối mặt nạ đồng điệu. Vẻ ngoài của cô mô phỏng bức họa The Execution of Lady Jane Grey (Cuộc hành quyết Lady Jane Grey) của Paul Delaroche năm 1833. Theo Vogue, tác phẩm đang được trưng bày tại Phòng trưng bày Quốc gia ở London, mô tả khoảnh khắc cuối cùng trong cuộc đời của Lady Jane Grey, người trị vì chín ngày với tư cách là Nữ hoàng Anh sau cái chết của Vua Edward VI năm 1553. Bà bị người em họ, Nữ hoàng Mary I, phế truất và chặt đầu. Ảnh: WWD
Rachel Zegler đến Met Gala với đầm trễ vai của Prabal Gurung, phối mặt nạ đồng điệu. Vẻ ngoài của cô mô phỏng bức họa The Execution of Lady Jane Grey (Cuộc hành quyết Lady Jane Grey) của Paul Delaroche năm 1833. Theo Vogue, tác phẩm đang được trưng bày tại Phòng trưng bày Quốc gia ở London, mô tả khoảnh khắc cuối cùng trong cuộc đời của Lady Jane Grey, người trị vì chín ngày với tư cách là Nữ hoàng Anh sau cái chết của Vua Edward VI năm 1553. Bà bị người em họ, Nữ hoàng Mary I, phế truất và chặt đầu. Ảnh: WWD
Theo ghi chép của bảo tàng, bức tranh mô tả những giây phút ngay trước khi bà bị hành quyết: "Bà đang được ngài John Brydges, Trung úy Tháp London, dẫn đến nơi hành hình. Áo ngoài của bà đã cởi bỏ và được gom lại trên đùi của một thị nữ, người gục xuống đất. Đằng sau bà, một thị nữ khác đứng quay mặt vào tường, không thể nhìn. Bên phải, đao phủ đang đứng chờ. Bằng cách sử dụng không gian nông như sân khấu, ánh sáng ấn tượng, Delaroche làm nổi bật khung cảnh nạn nhân vô tội trên bờ vực tử đạo". Ảnh: The National Gallery
Theo ghi chép của bảo tàng, bức tranh mô tả những giây phút ngay trước khi bà bị hành quyết: "Bà đang được ngài John Brydges, Trung úy Tháp London, dẫn đến nơi hành hình. Áo ngoài của bà đã cởi bỏ và được gom lại trên đùi của một thị nữ, người gục xuống đất. Đằng sau bà, một thị nữ khác đứng quay mặt vào tường, không thể nhìn. Bên phải, đao phủ đang đứng chờ. Bằng cách sử dụng không gian nông như sân khấu, ánh sáng ấn tượng, Delaroche làm nổi bật khung cảnh nạn nhân vô tội trên bờ vực tử đạo". Ảnh: The National Gallery
Video: ET
Chuyên gia thẩm mỹ Lisa Airan trong thiết kế lấy cảm hứng từ Dance (I) của Henri Matisse. Bức tranh sơn dầu nổi tiếng hiện được trưng bày tại Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại (MoMA) ở New York. Tác phẩm khắc họa năm nhân vật khỏa thân màu đỏ cam khiêu vũ trong một cảnh quan tối giản, tượng trưng cho sự thống nhất, niềm vui và năng lượng nguyên sơ.
Chuyên gia thẩm mỹ Lisa Airan trong thiết kế lấy cảm hứng từ Dance (I) của Henri Matisse. Bức tranh sơn dầu nổi tiếng hiện được trưng bày tại Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại (MoMA) ở New York. Tác phẩm khắc họa năm nhân vật khỏa thân màu đỏ cam khiêu vũ trong một cảnh quan tối giản, tượng trưng cho sự thống nhất, niềm vui và năng lượng nguyên sơ.
Diễn viên Lena Dunham kết hợp giám đốc sáng tạo Alessandro Michele của Valentino, tạo nên bộ đầm đỏ xẻ đùi. Thiết kế lấy cảm hứng từ bức tranh Judith Slaying Holofernes của Artemisia Gentileschi, vẽ khoảng năm 1620. Ban đầu Michele đưa ra một vài cách biểu đạt đơn giản về bức tranh, nhưng Dunham lại nghiêng về cách diễn giải trừu tượng. Cô muốn một chiếc váy lụa georgette màu đỏ bất đối xứng được thêu sequin và lông quạ, tạo thành một dải lông vũ dọc theo váy như một chiếc khăn choàng.
Judith Slaying Holofernes được xem là kiệt tác Baroque nổi tiếng, mô tả cảnh góa phụ Do Thái Judith dũng cảm chém đầu tướng địch Holofernes để cứu dân tộc. Bức tranh nổi bật với kỹ thuật chiaroscuro (tương phản sáng tối), khắc họa hành động bạo lực, chân thực và đầy kịch tính.
Diễn viên Lena Dunham kết hợp giám đốc sáng tạo Alessandro Michele của Valentino, tạo nên bộ đầm đỏ xẻ đùi. Thiết kế lấy cảm hứng từ bức tranh Judith Slaying Holofernes của Artemisia Gentileschi, vẽ khoảng năm 1620. Ban đầu Michele đưa ra một vài cách biểu đạt đơn giản về bức tranh, nhưng Dunham lại nghiêng về cách diễn giải trừu tượng. Cô muốn một chiếc váy lụa georgette màu đỏ bất đối xứng được thêu sequin và lông quạ, tạo thành một dải lông vũ dọc theo váy như một chiếc khăn choàng.
Judith Slaying Holofernes được xem là kiệt tác Baroque nổi tiếng, mô tả cảnh góa phụ Do Thái Judith dũng cảm chém đầu tướng địch Holofernes để cứu dân tộc. Bức tranh nổi bật với kỹ thuật chiaroscuro (tương phản sáng tối), khắc họa hành động bạo lực, chân thực và đầy kịch tính.
Tin Gốc: Vnexpress
Trong poster vừa được nhà sản xuất hé lộ, sự xuất hiện của Lê Khánh gây chú ý. Khác với hình ảnh hài hước, duyên dáng quen thuộc, trong lần đầu đóng phim kinh dị, nữ diễn viên mang đến cảm giác tò mò khi xuất hiện trong không gian của một nghi lễ tâm linh.
Chia sẻ về vai diễn, Lê Khánh cho hay: "Khi nhận được kịch bản, tôi đọc liền trong một buổi vì bị cuốn hút vào câu chuyện và nhân vật. Sau đó tôi nhận lời tham gia dự án vì thấy được đây là hình mẫu nhân vật mà mình muốn hóa thân vào từ trước tới nay nhưng chưa có cơ hội thử sức".
Ngoài Lê Khánh, phim Ma xó còn có sự góp mặt của Tín Nguyễn. Trong khi đó, Avin Lu xuất hiện trong poster với hình ảnh khắc khổ, được nhận xét là "lột xác" so với những vai diễn "chàng thơ" trước đó.
Nhà sản xuất cho biết đã nghiên cứu các truyền thuyết và quan niệm tâm linh trong đời sống người Việt, đặc biệt là khu vực Nam bộ để xây dựng thế giới phim một cách có chọn lọc và tôn trọng, từ đó hướng đến phản ánh bi kịch con người trong hoàn cảnh bế tắc. Phim dự kiến ra rạp tháng 6.2026.
Tin Gốc: Thanh Niên