Lý Liên Kiệt: ‘Tôi sợ hãi khi mặt biến dạng vì bệnh’

Ban tổ chức công bố các phim tham dự sự kiện lần 79 vào sáng 9/4 giờ Paris (chiều cùng ngày giờ Hà Nội). Theo Variety, sau mùa giải năm ngoái đậm màu sắc Hollywood với bom tấn Mission: Impossible 7 hay phim của Spike Lee, liên hoan lần này chuyển hướng sang điện ảnh quốc tế và dòng phim độc lập. Dự án của các đạo diễn lớn như Asghar Farhadi, Pedro Almodóvar, Paweł Pawlikowski, Ira Sachs, Hirokazu Kore-eda, László Nemes và Ryusuke Hamaguchi góp mặt ở hạng mục tranh giải Cành Cọ Vàng.

Đạo diễn người Iran Asghar Farhadi - từng hai lần đoạt Oscar - mang đến Parallel Tales với dàn diễn viên Pháp hạng A gồm Isabelle Huppert, Virginie Efira, Vincent Cassel, Catherine Deneuve và Pierre Niney. Đât là lần trở lại của ông sau A Hero - giành giải Grand Prix tại Cannes 2021. Với uy tín của Farhadi cùng sức hút từ dàn sao, Parallel Tales được đánh giá là một trong những ứng viên hàng đầu tại hạng mục tranh giải chính.

Điện ảnh Nhật góp mặt với bốn phim, trong đó tác phẩm của Hirokazu Kore-eda, Ryusuke Hamaguchi và Koji Fukada cạnh tranh giải lớn nhất, còn Kokurojo: The Samurai and the Prisoner của Kiyoshi Kurosawa công chiếu ở hạng mục Cannes Premiere. Sheep in the Box của Kore-eda - đạo diễn từng đoạt Cành Cọ Vàng 2028 - lấy bối cảnh tương lai gần, nơi một cặp vợ chồng nuôi dưỡng một người máy hình người như con trai ruột của họ. Theo Hollywood Reporter, dự án khai thác góc nhìn về sự phát triển công nghệ với các giá trị của con người.

Ryusuke Hamaguchi - từng giành giải Kịch bản xuất sắc Cannes trước khi đoạt Oscar 2022 Phim quốc tế xuất sắc cho Drive My Car - trở lại liên hoan phim với All of a Sudden. Bộ phim nói tiếng Pháp đầu tiên của Hamaguchi, có sự tham gia của Virginie Efira trong vai giám đốc một viện dưỡng lão, nỗ lực áp dụng phương pháp chăm sóc nhân văn "Humanitude" bất chấp sự phản đối. Cuộc đời cô thay đổi khi gặp một biên kịch người Nhật mắc bệnh nan y giai đoạn cuối, do Tao Okamoto thủ vai.

Đạo diễn Koji Fukada tái xuất với Nagi Notes, sau Love on Trial ra mắt tại Cannes năm ngoái và Harmonium - giành giải Ban giám khảo hạng mục Un Certain Regard năm 2016. Fukada ấp ủ kịch bản trong chín năm, lấy bối cảnh thị trấn Nagi, tỉnh Okayama (Nhật Bản). Nội dung kể về Yoriko (Takako Matsu), một nhà điêu khắc mang nỗi mất mát chưa thể nguôi ngoai. Cuộc sống của cô bị xáo trộn khi Yuri (Shizuka Ishibashi), người bạn là kiến trúc sư làm việc giữa Tokyo và Đài Loan, trở về Nhật để làm mẫu cho tác phẩm của cô.

Điện ảnh Hàn có sự tham gia của Hope, do "bậc thầy thriller" Na Hong Jin chỉ đạo. Dự án thuộc thể loại hành động giả tưởng, lấy bối cảnh tại ngôi làng hẻo lánh nằm sát khu phi quân sự (DMZ) giữa Hàn Quốc và Triều Tiên. Trưởng đồn cảnh sát Bum Seok (Hwang Jung Min thủ vai) nhận được cảnh báo có một con hổ xuất hiện gần khu vực. Sự việc nhanh chóng biến thành bí ẩn, buộc người dân đối mặt những điều chưa từng biết đến. Phim quy tụ dàn sao Hàn và Hollywood gồm Jo In Sung, Jung Ho Yeon, tài tử Michael Fassbender, Alicia Vikander, Taylor Russell và Cameron Britton.

Trong hạng mục tranh giải chính, châu Âu tiếp tục giữ vai trò trung tâm với 14 phim, phản ánh bản sắc lâu đời của Cannes như một sân chơi dành cho điện ảnh tác giả ở khu vực này. Đạo diễn Ira Sachs là đại diện Mỹ duy nhất với The Man I Love, có sự tham gia của Rami Malek, khai thác khủng hoảng AIDS tại New York thập niên 1980.

Theo Giám đốc nghệ thuật Thierry Frémaux, năm nay có 5 phim tranh giải Cành Cọ Vàng do các nữ đạo diễn thực hiện. Khoảng 95% tác phẩm đã được chốt, còn lại một số cái tên đang được cân nhắc bổ sung trong những tuần tới. Liên hoan nhận 2.491 phim gửi về từ 141 quốc gia, nhiều hơn khoảng 1.000 so với năm ngoái.

Trong cuộc phỏng vấn với Variety hồi tháng 3, ông Frémaux nhận định các hãng phim hiện sản xuất ít bom tấn lẫn phim tác giả hơn trước. Dù năm ngoái liên hoan có nhiều phim Mỹ, các tác phẩm gây tiếng vang lớn là phim không nói tiếng Anh như Sentimental Value hay The Secret Agent.

Liên hoan phim Cannes là một trong những sự kiện điện ảnh uy tín nhất thế giới, được tổ chức lần đầu vào năm 1946 tại thành phố nghỉ mát Cannes, phía nam nước Pháp. Chương trình năm nay sẽ diễn ra từ ngày 12 đến 23/5, đạo diễn Hàn Park Chan Wook giữ vị trí chủ tịch ban giám khảo.

Phim mở màn là La Vénus électrique của Pierre Salvadori, với lễ khai mạc do Eye Haïdara dẫn dắt. Ở hạng mục vinh danh, đạo diễn Peter Jackson và nghệ sĩ Barbra Streisand sẽ nhận Cành Cọ Vàng danh dự.

Với vai trò quan trọng trong hệ sinh thái điện ảnh độc lập và mùa giải thưởng, Cannes là bệ phóng cho nhiều tác phẩm. Năm ngoái, các phim ra mắt tại đây như It Was Just an Accident - giải Cành Cọ Vàng 2025, Sentimental Value, The Secret Agent hay Sirat đều tiến xa tại Oscar, trong đó Sentimental Value thắng Phim quốc tế xuất sắc.

Phát biểu tại họp báo ngày 9/4, chủ tịch liên hoan phim Iris Knobloch nhấn mạnh bối cảnh thế giới hiện có nhiều bất ổn, nhưng Cannes - ra đời năm 1939 với tên gọi Le Festival International du Film - luôn là không gian cần thiết để tôn vinh khả năng sáng tạo và phẩm chất của con người. Bà mô tả liên hoan phim như "cột mốc giữa cơn bão", bảo vệ những giá trị cốt lõi trong thời đại của trí tuệ nhân tạo và các cuộc xung đột.
Cát Tiên (theo Variety, Hollywood Reporter)

Tin Gốc: https://vnexpress.net/phim-cua-cac-dao-dien-gao-coi-quy-tu-tai-cannes-2026-5060588.html

Ra đời năm 1946, Cannes là một trong những liên hoan phim danh giá nhất thế giới, nơi các nhà làm phim cạnh tranh giải thưởng lớn nhất - Cành Cọ Vàng. Trước thềm sự kiện lần thứ 79, khai mạc tối 12/5 giờ địa phương (tức sáng 13/5 giờ Hà Nội) và kéo dài đến ngày 23/5, trang W Magazine điểm qua các phim được đón chờ năm nay, thuộc nhiều thể loại như khoa học viễn tưởng, tâm lý, ly kỳ.

Bitter Christmas (đạo diễn Pedro Almodóvar)

Pedro Almodóvar nổi tiếng với lối kể chuyện về phụ nữ bằng cách khai thác tâm lý và cuộc sống của họ. Sau The Room Next Door - phim giành giải Sư Tử Vàng Liên hoan phim Venice 2024, đạo diễn trở lại với điện ảnh Tây Ban Nha qua Bitter Christmas. Tác phẩm theo chân giám đốc quảng cáo (Bárbara Lennie) rời Madrid đến đảo Lanzarote để nguôi ngoai sau cái chết của mẹ, trong khi một đạo diễn tên Raul biến câu chuyện của cô thành chất liệu sáng tạo.

All of a Sudden (Ryusuke Hamaguchi)

Tác phẩm nói tiếng Pháp đầu tiên của Ryusuke Hamaguchi, với sự tham gia của Virginie Efira và Tao Okamoto. Nội dung lấy cảm hứng từ những lá thư trong cuốn sách You and I - The Illness Suddenly Get Worse của Makiko Miyano và Maho Isono. Virginie Efira vào vai giám đốc một viện dưỡng lão, nỗ lực áp dụng phương pháp chăm sóc nhân văn "Humanitude" bất chấp sự phản đối. Cuộc đời cô thay đổi khi gặp một biên kịch người Nhật mắc bệnh nan y giai đoạn cuối.

The Man I Love (Ira Sachs)

Sau Passages (2023) và Peter Hujar's Day (2025), Ira Sachs tiếp tục khẳng định vị thế như một trong những tiếng nói nổi bật của điện ảnh queer (dòng phim khai thác trải nghiệm và bản sắc LGBTQ+) đương đại với The Man I Love. Phim xoay quanh nghệ sĩ tên Jimmy George (Rami Malek thủ vai) sống tại New York cuối thập niên 1980, chuẩn bị thực hiện tác phẩm lớn nhất sự nghiệp sau khi nhận chẩn đoán AIDS giai đoạn cuối. Qua đó, tác phẩm khắc họa cách con người dùng nghệ thuật để gìn giữ ký ức, tình yêu trước cái chết.

Fatherland (Pawel Pawlikowski)

Ngoài tên tuổi đạo diễn Pawel Pawlikowski, điểm nhấn của bộ phim nằm ở sự góp mặt của Sandra Hüller - minh tinh Đức từng ghi dấu ở Cannes 2023 với Anatomy of a Fall và The Zone of Interest, giành Gấu Bạc Nữ chính xuất sắc Berlinale 2026 với Rose. Lần này, cô đảm nhận vai Erika Mann, con gái của nhà văn đoạt Nobel Thomas Mann. Tác phẩm quay bằng phim trắng đen, là đặc trưng của Pawlikowski, tái hiện hành trình xuyên nước Đức của hai cha con giữa bối cảnh Chiến tranh Lạnh.

The Dreamed Adventure (Valeska Grisebach)

Đạo diễn người Đức Valeska Grisebach trở lại sau chín năm kể từ Western (2017). Phim lấy bối cảnh vùng biên giới Bulgaria, Hy Lạp và Thổ Nhĩ Kỳ, kể về một phụ nữ đồng ý giúp đỡ người quen cũ. Hai người đồng hành trong cuộc phiêu lưu nguy hiểm, đối diện quá khứ và những khát khao sâu kín nhất. Dù không có nhiều tác phẩm, Grisebach vẫn nhận đánh giá cao nhờ phong cách riêng biệt.

Fjord (Cristian Mungiu)

Sau màn trình diễn được đề cử Oscar trong Sentimental Value của Joachim Trier, Renate Reinsve tái xuất Cannes với vai chính trong Fjord, phim nói tiếng Anh đầu tiên của đạo diễn Romania Cristian Mungiu. Ông từng giành Cành Cọ Vàng năm 2007 với 4 Months, 3 Weeks and 2 Days.

Reinsve vào vai một người mẹ Na Uy trở về ngôi làng hẻo lánh ở quê nhà cùng chồng người Romania (Sebastian Stan) và các con. Tuy nhiên, sau khi thân thiết với hàng xóm, cả nhà vướng vào sự nghi kỵ từ cộng đồng khi bị cáo buộc có hành vi bất thường. Theo The Film Stage, đạo diễn cho biết bộ phim phản ánh sự phân cực xã hội ngày nay khi khoảng cách giữa phe bảo thủ và cấp tiến ngày càng lớn, kéo theo sự đối đầu và làm lu mờ những tiếng nói ôn hòa.

Gentle Monster (Marie Kreutzer)

Nhà làm phim người Áo Marie Kreutzer hợp tác minh tinh Pháp Léa Seydoux và Catherine Deneuve trong Gentle Monster. Nội dung kể về một nghệ sĩ piano nổi tiếng chuyển về vùng quê sinh sống cùng gia đình. Sau đó, cô phát hiện sự thật làm đảo lộn cuộc đời, buộc bản thân đối diện sự phức tạp của tình yêu và niềm tin. Sau phim cổ trang Corsage (2022), giới phê bình kỳ vọng Marie Kreutzer tiếp tục phát huy góc nhìn của cô khi chuyển sang khai thác đời sống hiện đại.

Hope (Na Hong Jin)

"Bậc thầy thriller" xứ Hàn Na Hong Jin, từng chỉ đạo The Wailing, tái xuất điện ảnh sau một thập niên với dự án mới. Phim khoa học viễn tưởng lấy bối cảnh tại ngôi làng hẻo lánh nằm sát khu phi quân sự (DMZ) giữa Hàn Quốc và Triều Tiên. Trưởng đồn cảnh sát Bum Seok (Hwang Jung Min thủ vai) nhận được cảnh báo có một con hổ xuất hiện gần khu vực. Sự việc nhanh chóng biến thành bí ẩn, buộc người dân đối mặt những điều chưa từng biết đến.

Parallel Tales (Asghar Farhadi)

Asghar Farhadi - từng được vinh danh tại Cannes nhờ phim The Salesman và A Hero - quay lại đường đua Cành Cọ Vàng với dự án có sự góp mặt của dàn sao Pháp gồm Isabelle Huppert, Vincent Cassel và Catherine Deneuve. Phim xoay quanh Sylvie, nhà văn tìm cảm hứng cho tiểu thuyết mới. Cô bí mật quan sát những người hàng xóm và biến cuộc đời họ thành tư liệu sáng tác. Tuy nhiên, khi cô chia sẻ phương pháp này với một người đàn ông bí ẩn, ranh giới giữa hư cấu và hiện thực dần bị xóa nhòa.

Lấy cảm hứng từ phim Dekalog: Six của Krzysztof Kieslowski, tác phẩm khai thác thế mạnh của Farhadi về những xung đột đạo đức, đặt ra câu hỏi về quyền riêng tư và sức mạnh của trí tưởng tượng.

Paper Tiger (James Gray)

Gia nhập hạng mục Cành Cọ Vàng vào phút chót, Paper Tiger của James Gray - đạo diễn đứng sau Armageddon Time và Ad Astra - kể câu chuyện tội phạm mang màu sắc nước Mỹ. Lấy bối cảnh New York thập niên 1980, phim xoay quanh hai anh em do Miles Teller và Adam Driver thủ vai trên quá trình tìm kiếm thành công, trước khi bị cuốn vào mạng lưới mafia Nga. Minh tinh Scarlett Johansson vào vai người vợ đứng giữa những biến động đó.

Sheep in the Box (Hirokazu Kore-eda)

Tác phẩm là một trong hai dự án điện ảnh của Hirokazu Kore-eda trong năm nay, cùng dự án Look Back. Phim lấy bối cảnh tương lai gần, nơi một cặp vợ chồng nuôi dưỡng một người máy hình người như con trai ruột của họ. Dù khoa học viễn tưởng là dòng phim ít được Kore-eda khai thác, các câu chuyện về gia đình luôn là nguồn cảm hứng của ông. Tiền đề này được xem là chất liệu phù hợp với Kore-eda, mở ra cơ hội để ông giành Cành Cọ Vàng thứ hai.

The Unknown (Arthur Harari)

The Unknown là tác phẩm thứ ba của Arthur Harari - đồng biên kịch từng giành Oscar Kịch bản gốc xuất sắc năm 2024 cho Anatomy of a Fall cùng Justine Triet. Chuyển thể từ tiểu thuyết đồ họa Le cas David Zimmerman của Lucas Harari, phim mang màu sắc văn chương và chịu ảnh hưởng từ Franz Kafka khi khai thác đề tài hoán đổi thân xác.

Léa Seydoux đảm nhận vai chính, là tác phẩm thứ hai của cô góp mặt ở hạng mục tranh giải chính năm nay. Nội dung xoay quanh một nhiếp ảnh gia (Niels Schneider) sau cuộc tình một đêm bất ngờ tỉnh dậy trong cơ thể của người tình (Léa Seydoux).

Liên hoan phim Cannes tổ chức vào tháng 5 hàng năm tại thành phố nghỉ mát Cannes, phía nam nước Pháp. Chương trình năm nay mở màn với phim The Electric Kiss của Pierre Salvadori, lễ khai mạc do Eye Haïdara dẫn dắt. Đạo diễn người New Zealand Peter Jackson và diễn viên, ca sĩ người Mỹ Barbra Streisand sẽ nhận Cành Cọ Vàng danh dự.

Minh tinh Demi Moore góp mặt trong ban giám khảo hạng mục chính cùng đạo diễn Chloé Zhao (Mỹ), tài tử Stellan Skarsgård (Thụy Điển), diễn viên Ruth Negga (Ethiopia - Ireland), Isaach De Bankolé (người Mỹ gốc Bờ Biển Ngà), nhà làm phim Diego Céspedes (Chile), Laura Wandel (Bỉ) và biên kịch Paul Laverty (Scotland). Tám nghệ sĩ cùng chủ tịch ban giám khảo - đạo diễn Hàn Park Chan Wook - chọn ra tác phẩm xuất sắc trong số 22 bộ phim.

Tin Gốc: Vnexpress

Sau nhiều năm là người khắt khe nhất với chính mình, ngôi sao của The Devil Wears Prada 2 đang dần buông bỏ khái niệm về sự hoàn hảo. Điều này khiến cô trở nên rạng rỡ, tự tin và được săn đón hơn bao giờ hết.

Với playlist cá nhân - vang lên những ca khúc của Bad Bunny, Billie Eilish và Madonna - cùng những lớp lông vũ trên chiếc váy Tamara Ralph bay bổng theo làn gió từ máy quạt, Anne Hathaway (43 tuổi) tận hưởng trọn vẹn buổi chụp hình bìa cho People. Nhưng không phải lúc nào cô cũng thoải mái như vậy.

Anne Hathaway chia sẻ: "Khi mới bắt đầu, tôi nghĩ mình sẽ trở thành một nghệ sĩ tốt hơn nếu thật khắt khe với bản thân. Rồi khi bước sang tuổi 40, tôi như tìm thấy một ‘nhịp điệu’ khác và không còn hứng thú với một cuộc sống gượng gạo nữa. Tôi chỉ muốn tận hưởng những phần thú vị".

Từ vai diễn bứt phá trong The Princess Diaries (Nhật ký công chúa) đến các bộ phim nghệ thuật như Brokeback Mountain (Chuyện tình sau núi) và Becoming Jane (Chuyện tình của Jane), rồi những bom tấn như Alice in Wonderland và Les Misérables (Những người khốn khổ - mang về cho cô một giải Oscar), Anne Hathaway trở thành một trong những nữ diễn viên được săn đón nhất Hollywood.

Chỉ riêng năm nay, cô có tới 4 bộ phim ra mắt, trong đó có phần tiếp theo rất được mong đợi The Devil Wears Prada 2, dự kiến công chiếu ngày 1-5.

Việc trở lại vai diễn biểu tượng Andy Sachs sau 20 năm, cùng các bạn diễn cũ Meryl Streep, Emily Blunt và Stanley Tucci.

Cô nói: "Thật sự tuyệt đẹp. Rất vui. Đôi khi bạn ước mình có thể quay lại khoảnh khắc đó với những gì mình biết bây giờ. Và với tôi, đây chính là cơ hội để được ở bên những con người ấy một lần nữa, bước trở lại thế giới đó, nhưng với một góc nhìn trưởng thành hơn".

Ngôi sao lớn lên tại New Jersey dành phần lớn công lao cho chồng cô suốt 13 năm, nhà thiết kế trang sức kiêm nhà sản xuất phim Adam Shulman (45 tuổi) - cùng hai con trai Jonathan (10 tuổi) và Jack (6 tuổi), vì giúp cô giữ được sự cân bằng.

Người đẹp nói: "Bạn luôn ở trên một rìa vực. Bạn ngã xuống, rồi lại tự leo lên. Nhưng tôi yêu điều đó. Tôi yêu cảm giác mạo hiểm. Điều tôi hy vọng nhất là, nếu đủ may mắn để tiếp tục làm việc, một ngày nào đó nhìn lại và có thể nói: 'Ồ, mình đã làm được'".

Về trang phục thường ngày, Anne Hathaway cho biết: "Tôi có một chiếc quần jeans của The Attico mà tôi thực sự rất thích. Tôi thường mặc nó cùng áo tank top của Anine Bing và một đôi boots cao bồi.

Và khi thời tiết cho phép, không cần khoác thêm áo len, tôi sẽ phối cùng một chiếc áo khoác da. Chỉ cần thêm một cặp kính râm, và thế là tôi sẵn sàng bước ra ngoài".

Tin Gốc: Tuổi Trẻ