Ngày 8/5, phim Anh Hùng chạm mốc 40 tỷ đồng sau nửa tháng phát hành – mức doanh thu thấp hơn nhiều so với dự đoán của đơn vị sản xuất lẫn giới chuyên môn. Ban đầu, phim là một trong những dự án gây chú ý nhất trước mùa nghỉ lễ 30/4, với sự góp mặt của Thái Hòa sau hai phim liên tiếp thắng lớn – Địa đạo và Tử chiến trên không.
Hai tuần qua, đạo diễn Đức Thịnh cũng chật vật vì Trùm Sò chỉ đạt 15 tỷ đồng. Theo nhà sản xuất, tác phẩm cần thu về thêm 65 tỷ đồng mới có thể hòa vốn. Phim đánh dấu sự trở lại của Đức Thịnh sau sáu năm, kể từ khi gây tiếng vang với hai tác phẩm trăm tỷ Trạng Quỳnh và Siêu sao siêu ngố.
Đại tiệc trăng máu 8 chỉ đạt ở mức 30 tỷ đồng, lép vế trước loạt dự án kinh dị như Phí phông, Heo năm móng khi ra mắt cùng thời điểm. Trước đó, tác phẩm được kỳ vọng thắng lớn nhờ dàn sao như Vân Sơn, Liên Bỉnh Phát, Miu Lê, bên cạnh sự kết hợp của nhà sản xuất Charlie Nguyễn và đạo diễn Phan Gia Nhật Linh – hai gương mặt từng làm nhiều phim ăn khách.
Trước mùa lễ, đạo diễn Thu Trang cũng thất bại trên phòng vé. Sau thành công của phim Nụ hôn bạc tỷ – doanh thu hơn 200 tỷ đồng, cô trở lại với Ai thương ai mến, phát hành dịp đầu năm. Tuy nhiên, dự án thu về 28 tỷ đồng, lỗ nặng do đầu tư lớn ở khâu bối cảnh thập niên 1960. Thu Trang thừa nhận bản thân thiếu năng lực, xem đây là bài học đắt giá.
Một trong những lý do thua lỗ phòng vé của nhiều phim Việt là nội dung, cách kể chuyện chưa đủ lôi cuốn, khó giữ chân người xem đến phút cuối. Với Đại tiệc trăng máu 8, kịch bản gây tranh cãi ở cảnh one shot (quay không cắt cảnh) dài 35 phút đầu phim. Phân đoạn này được dàn dựng hỗn loạn, dụng ý tạo đà để phần sau của phim hấp dẫn hơn với loạt tình tiết hài hước. Tuy nhiên, lối kể này yêu cầu độ tập trung cao ở khán giả. Cấu trúc kịch bản cũng bị đánh giá không phù hợp với số đông người xem vì được kể không theo trật tự thời gian.
Phan Gia Nhật Linh cùng êkíp mong mọi người kiên nhẫn theo dõi hết 35 phút đầu. Tuy nhiên, khi xem phim, đạo diễn Lê An cho rằng nhiều người đặt kỳ vọng phim phải thỏa mãn cảm xúc, tạo được sức hút ngay từ đầu, do đó điều êkíp mong muốn là bài toán khó.
Tương tự, khi xem Anh Hùng – xoay quanh một người cha đơn thân nỗ lực cứu con gái, nhiều người nhận xét phần đầu diễn biến chậm, mạch phim chưa đủ hấp dẫn. Tại buổi công chiếu ở TP HCM, đạo diễn Võ Thạch Thảo nhận lỗi về việc này, cho biết muốn dẫn dắt từ từ, để người xem có đủ thời gian tiếp xúc với tuyến nhân vật, tạo độ tin cậy.
Ông Phong Việt – người làm truyền thông mảng điện ảnh tại TP HCM – đánh giá màn thể hiện của Thái Hòa ở Anh Hùng có phần trùng lặp với một số phim về gia đình anh từng đóng. Theo ông, những năm gần đây, khán giả chọn phim không còn phụ thuộc vào ngôi sao phòng vé, êkíp nổi tiếng, mà đến từ hiệu ứng truyền miệng và yếu tố cảm xúc bộ phim mang lại.
Ngoài ra, sai lầm trong khâu quảng bá góp phần ảnh hưởng doanh thu. Ông Trinh Hoan, CEO HK Film – đơn vị đồng sản xuất phim Anh Hùng – cho biết từng khảo sát nhiều người về ý định đi xem tác phẩm, và nhận được phản hồi không thích xem các phim về đề tài lừa đảo từ thiện, bởi những câu chuyện đó đã “tràn lan trên mạng”.
Ông cho rằng êkíp chọn sai cách truyền thông, khiến khán giả nghĩ rằng tác phẩm chỉ ăn theo các vụ lừa gạt tiền tỷ. Theo ông Hoan, cách đặt tên còn dễ gây hiểu nhầm phim thuộc thể loại chiến tranh, lịch sử vì ra rạp dịp 30/4, từ đó đối tượng người xem bị định vị sai.
Việc chọn thời điểm phát hành là yếu tố quan trọng. Ông Hoàng Quân – giám đốc công ty điện ảnh Production Q – đánh giá việc năm phim cùng ra mắt giúp khán giả có nhiều lựa chọn, song lại khiến thị phần bị chia nhỏ, làm giảm khả năng bứt phá của từng tác phẩm. Ông nêu ví dụ, nếu năm ngoái, Lật mặt 8 (đạo diễn Lý Hải), Thám tử Kiên (Victor Vũ) cùng đối đầu, tạo hiệu ứng dẫn dắt và chiếm lĩnh doanh thu, năm nay không có phim nào bùng nổ.
Nhiều nhà sản xuất cho biết dù thất bại, họ học được nhiều kinh nghiệm quý giá. Sau khi thua lỗ 30 tỷ đồng vì đầu tư hai tác phẩm Cái giá của hạnh phúc và Cưới vợ cho cha, diễn viên – người mẫu Xuân Lan nhận ra gu khán giả thay đổi liên tục, khó đo lường. Cô quyết định dừng làm phim trong một năm để tìm hiểu kỹ thị trường trước khi trở lại.
“Tôi quan sát bằng cách đi xem phim của các đồng nghiệp, đọc các bình luận, bài review của khán giả. Năm nay đánh dấu số lượng phim Việt ra rạp nhiều kỷ lục, tôi nghĩ đây là cơ hội tốt để nghiên cứu gu điện ảnh của người trẻ – nhóm khách hàng chính của thị trường phim rạp”, Xuân Lan nói.
Nhắc đến Khánh Linh trong Không giới hạn, Anh Đào xem đây là mối duyên. Bởi trước đó, cô từng hợp tác với đạo diễn trong Gặp nhau ngày nắng. Khi nhận được cuộc gọi từ Nguyễn Đức Hiếu ngỏ lời tham gia dự án mới, cô sẵn sàng tham gia dù lúc ấy chưa biết vai diễn thế nào. “Đến khi đọc kịch bản chỉ mới có 5 tập, tôi thấy nhân vật này cũng đáng yêu”, người đẹp chia sẻ.
Trong phim, Khánh Linh gây chú ý với hình ảnh chiếc mũ bẻ ngược cùng những bộ trang phục khác lạ của một cô gái vùng biển. Trước đó, Anh Đào từng được ê kíp tiết lộ đây là một vai diễn có hoàn cảnh khó khăn nhưng cô không nghĩ “lại rách nát đến thế”. Với sự góp ý của ê kíp, Anh Đào tự mình đến chợ đồ cũ để tự sắm cho mình những món đồ phục vụ cho nhân vật. “Đó là chiếc mũ được mua ở trung tâm thương mại, với mức giá 49.000 đồng”, Anh Đào hài hước kể.
Diễn viên Anh Đào chia sẻ khoảnh khắc đầu tiên đi quay, khi cô bước ra, cả đoàn phim nhìn và thốt lên “Khánh Linh đây rồi”. Điều đó khiến người đẹp không khỏi vỡ òa. Cô chia sẻ: “Lúc đó tôi vui vì mình đã định hình cho nhân vật đúng với những gì hình dung của mọi người. Nhờ vậy mà tôi tin mình là nhân vật hơn”.
Nhìn lại, Anh Đào thừa nhận Khánh Linh là vai diễn màu sắc nhất trong sự nghiệp của cô tính đến hiện tại. Thậm chí càng về sau, nhân vật này càng có chiều sâu để khán giả thấu hiểu hơn.
Nói về những phân đoạn tình cảm trong phim, Anh Đào thừa nhận cô không ngại ngần gì. Thay vào đó, nữ diễn viên và đồng nghiệp chỉ tập trung hoàn thành tốt vai diễn. Khi được hỏi về phản ứng của bố mẹ chồng, nữ khách mời hài hước: “Tôi cũng chẳng ngại luôn. Vì bố mẹ chồng rất thoải mái, tư duy hiện đại. Mọi người hỏi con dâu như thế có vấn đề gì không, bố mẹ nói chẳng có gì, vì nghề của con như thế. Nhờ vậy mà tôi cũng không lăn tăn”.
Nhắc về sự nghiệp, Anh Đào thừa nhận nếu không làm diễn viên, cô sẽ trở thành giáo viên mầm non. Thời điểm đó, cô cùng lúc ghi danh 2 trường, nhưng nhờ sự động viên của bố, nữ khách mời quyết định học sân khấu. Thời gian đầu sau khi tốt nghiệp, Anh Đào từng áp lực vì thất nghiệp. Khi đó, cô gần như chỉ ở nhà, không dám ra ngoài.
“Đến dịch Covid-19, tôi gần như không biết làm gì. Sau đó anh Vũ Minh Trí mời tôi tham gia Lúa về miền hoa. Nó như một cái phao cứu sinh của tôi trong lúc chỉ cần một xíu nữa thôi là tôi không theo nghề nữa. Lúc đấy, cuộc sống của tôi bước sang trang khác”, cô nhớ lại.
Về mối duyên đóng với loạt nam thần của VFC như Đình Tú, Trọng Lân, Tô Dũng… nữ diễn viên bộc bạch: “Trước đó tôi hồn nhiên lắm, khi quay không nghĩ đến “phản ứng hóa học” mà cứ cố gắng làm tốt. Đến khi đóng chung với anh Đình Tú, tôi mới nhận ra. Đặc biệt là đến anh Tô Dũng, tôi khá áp lực vì hai đứa đã công khai chuyện đời tư. Nếu mọi người không tin sẽ như thế nào. Tôi lo là một chuyện nhưng sau đó gạt sang một bên để làm việc”.
Ngoài sự nghiệp, Anh Đào còn khiến nhiều người ngưỡng mộ bởi hôn nhân viên mãn bên chồng là diễn viên Anh Tuấn. Thay vì giữ kín đời tư, nữ diễn viên thoải mái chia sẻ trên mạng xã hội để làm kỷ niệm và như một cách nhắc nhở cả hai phải biết trân trọng, nâng niu tình cảm đang có. Nói về cuộc sống hiện tại, người đẹp cho biết vì cùng nghề nên cả hai có sự thấu hiểu nhất định. “Chúng tôi chưa gặp chuyện gì bất tiện cả”, Anh Đào chia sẻ.
Nhẫn đính hôn kim cương trong phim có một cách rất riêng để khiến ngay cả những bộ rom-com dễ chịu nhất cũng trở nên thú vị hơn.
Dù là khoảnh khắc chiếc nhẫn bị mắc kẹt một cách hài hước trên ngón tay của một người phụ nữ khác, hay khi "đúng chiếc nhẫn" lại được trao bởi "nhầm người", nhiều cảnh phim kinh điển đã có được cao trào và sức hút nhờ sự xuất hiện đúng lúc của kim cương.
Kim cương sở hữu khả năng định hình cảm xúc và bối cảnh mà khó chất liệu nào sánh kịp. Trong lúc thưởng thức lại những bộ phim yêu thích, đừng quên để mắt đến những chiếc nhẫn đính hôn ấn tượng nhất từng xuất hiện trên màn bạc.
Dưới đây là 5 thiết kế kim cương tự nhiên mê hoặc nhất từng tỏa sáng trên màn ảnh rộng.
The Drama xoay quanh cặp đôi đính hôn Emma (do Zendaya thủ vai) và Charlie (Robert Pattinson). Cốt truyện kể về chuyện tình hoàn hảo của Emma (Zendaya) và Charlie (Robert Pattinson) bỗng vỡ vụn ngay trước thềm đám cưới.
Một biến cố đen tối đột ngột ập đến bóc trần những dối trá kinh hoàng, đẩy cả hai vào mê cung của sự hoang mang và nghi kỵ. Khi sự thật được phơi bày, ranh giới giữa người "bạn đời" lý tưởng và một "kẻ xa lạ" đáng sợ trở nên mỏng manh hơn bao giờ hết.
Trong phim, Emma sở hữu một chiếc nhẫn đính hôn kim cương tuyệt đẹp trên tay, được tạo hình bởi nhà thiết kế phục trang Katina Danabassis.
Bộ phim tiểu sử Spencer (2021) của đạo diễn Pablo Larraín có sự tham gia của Kristen Stewart trong vai Công nương Diana. Trong phim, cô khoác lên mình những thiết kế trang sức kim cương tái hiện các món trang sức hoàng gia nổi tiếng nhất của Diana, tất cả đều được chế tác bởi nhà kim hoàn Mouawad.
Chiếc nhẫn đính hôn sapphire và kim cương, những vòng cổ kim cương ấn tượng cùng nhiều thiết kế khác xuất hiện xuyên suốt bộ phim.
Phiên bản tái hiện chiếc nhẫn đính hôn mang tính biểu tượng của Diana do Mouawad thực hiện bao gồm 1,82 carat kim cương và 7,25 carat sapphire.
Trên thực tế Công nương Diana tự tay chọn chiếc nhẫn sapphire và kim cương này khi đính hôn với Vua Charles III vào năm 1981. Thiết kế nguyên bản của Garrard nổi bật với viên sapphire Ceylon 12 carat, bao quanh bởi quầng sáng gồm 14 viên kim cương solitaire.
Năm 2013, đạo diễn Baz Luhrmann tái hiện kiệt tác của F. Scott Fitzgerald - The Great Gatsby - như một bữa tiệc thị giác lộng lẫy, với Carey Mulligan hóa thân thành nàng Daisy Buchanan đầy mê hoặc.
Để khắc họa trọn vẹn sự xa hoa của kỷ nguyên Jazz Age, Baz Luhrmann cùng nhà thiết kế phục trang Catherine Martin hợp tác với Tiffany & Co.. Nhà kim hoàn chế tác riêng loạt tuyệt phẩm trang sức cho bộ phim, tái hiện tinh thần quyến rũ của thập niên 1920.
Nổi bật trong số đó là chiếc nhẫn đính hôn halo kim cương, chế tác trên nền bạch kim, với giá trị lên tới 3,9 triệu USD, trở thành một trong những chiếc nhẫn đính hôn xa xỉ bậc nhất từng xuất hiện trên màn ảnh.
Chắc hẳn ai cũng từng cảm thấy chút xót xa khi Allie (Rachel McAdams) nhận lời cầu hôn của bạn trai Lon (James Marsden) trong phiên bản điện ảnh The Notebook chuyển thể từ tiểu thuyết của Nicholas Sparks năm 2004.
Thuộc hàng những chiếc nhẫn đính hôn đầy xúc cảm nhất trên màn ảnh, Lon trao nhẫn cho Allie bằng một chiếc nhẫn kim cương, đặt trong hộp bạc sterling. May mắn thay, cuối cùng Allie vẫn tìm lại được tình yêu đầu với Noah (Ryan Gosling).
Trong bộ phim hài The Philadelphia Story (1940) - một trong những tác phẩm đầu tiên trình diễn nhẫn đính hôn kim cương trên màn ảnh - Katharine Hepburn thủ vai cô tiểu thư thượng lưu Philadelphia, Tracy Lord.
Suốt bộ phim, Katharine Hepburn đeo một chiếc nhẫn đính hôn kim cương tuyệt đẹp của Verdura. Vào thời điểm đó, việc cho mượn trang sức thật cho các sản xuất phim gần như chưa từng xảy ra - hãng MGM thường chỉ sử dụng các bản sao làm từ đá nhân tạo.
Tuy nhiên Hepburn hoặc nhà thiết kế phục trang Adrian được cho là đã trực tiếp liên hệ với thợ kim hoàn Duke Fulco di Verdura để thực hiện yêu cầu đặc biệt này.
Bóng ma hạnh phúc không phải là một câu chuyện mới về đề tài hôn nhân, nhưng lại khiến khán giả "đứng ngồi không yên" vì cách nó chạm trúng những vết nứt rất thật của đời sống gia đình hiện đại: ngoại tình, tiểu tam và sự sụp đổ của một mái ấm tưởng chừng hoàn hảo. Trong phim, Lê Phương, Lương Thế Thành và Ngân Hòa tạo thành "bộ ba" gây tranh cãi.
Phim của đạo diễn Nguyễn Dương xây dựng hình ảnh một gia đình kiểu mẫu: người chồng thành đạt, người vợ hiền lành, biết hy sinh, con cái đủ đầy. Nhưng càng đi sâu, lớp vỏ "hạnh phúc" ấy càng bong tróc, để lộ những khoảng nứt mà người trong cuộc không hề hay biết. Nhân vật Thanh Mai của Lê Phương chính là kiểu phụ nữ quen thuộc trong xã hội Á Đông: từ bỏ sự nghiệp, lui về hậu phương, đặt toàn bộ niềm tin vào chồng. Sự hy sinh ấy đáng lẽ phải là nền tảng của hạnh phúc, nhưng trong phim lại trở thành điểm yếu khiến cô bị phản bội mà không hay biết.
Trong khi đó, Hoàng Dũng của Lương Thế Thành lại là kiểu đàn ông điển hình của bi kịch hôn nhân hiện đại: không thiếu vật chất, nhưng thiếu bản lĩnh trước cám dỗ. Sự trượt dài của nhân vật này không đến từ một cú "twist" bất ngờ, mà từ những lựa chọn bản năng, bất chấp đạo đức tạo nên một vòng xoáy sai lầm. Chính sự "rất đời" này khiến khán giả không chỉ phẫn nộ mà còn thấy thấp thoáng đâu đó những câu chuyện ngoài đời thực.
Nhưng nhân tố khiến bộ phim gây tranh cãi lại là Như Trang - vai diễn của Ngân Hòa. Nhân vật "tiểu tam" được xây dựng với sự toan tính rõ ràng: lợi dụng sự yếu đuối của người đàn ông và lòng tin của người phụ nữ tốt bụng là Mai, cũng là người ơn của mình để chen chân vào gia đình người khác. Trên các diễn đàn phim và mạng xã hội, nhiều ý kiến bày tỏ sự bức xúc với kiểu nhân vật "trơ trẽn", bất chấp đạo đức này. Thậm chí, có người cho rằng đây là một trong những vai phản diện gây ức chế nhất trên sóng truyền hình. Không ít bình luận cho thấy khán giả "tức thay cho vợ", "xem mà chỉ muốn tắt TV vì quá khó chịu", nhưng vẫn không thể bỏ xem vì tò mò diễn biến tiếp theo.
"Ê bà Mai ơi, chiến cho tôi. Có cần hội chị em vào phim không bà Mai. Một phút mốt thôi là con kia tan bành"; "Em mới rủ xóm em với cả trên Facebook của em đi đánh ghen giùm chị đó chị Mai"; "Tui chán bà Mai quá, chờ đến ngày bà vùng lên chứ xem mà tức quá"; "Không ấy cho em vào vai quần chúng, đánh thằng chồng giùm cái chứ tức quá đi"; "Cuối cùng mà Mai vẫn chọn cách tha thứ và bỏ qua cho người đàn ông đó thì Mai tới công chuyện nhé Mai"..., nhiều bình luận của khán giả, bức xúc giùm cho nữ chính Lê Phương.
Chính phản ứng này lý giải sức hút đặc biệt của Bóng ma hạnh phúc. Bởi bộ phim đánh trúng tâm lý người xem khi phản ánh một thực tế: nhiều cuộc hôn nhân tưởng như viên mãn thực chất lại tồn tại những rạn nứt âm ỉ. Sự hy sinh một chiều của người vợ, sự thiếu trách nhiệm của người chồng và tham vọng của "người thứ ba" không phải là câu chuyện xa lạ, mà là lát cắt quen thuộc của xã hội hiện đại.
Tuy nhiên, điểm đáng bàn là cách bộ phim đẩy cao kịch tính. Không ít tình tiết được xây dựng theo hướng "cường điệu hóa" cảm xúc, khiến mâu thuẫn bị dồn nén liên tục, tạo cảm giác ngột ngạt. Chính vì thế, khán giả rơi vào trạng thái "xem vì bức xúc", càng ức chế, càng khó rời mắt.
