Tác phẩm ra mắt năm 1996, lấy bối cảnh thời vua Càn Long nhà Thanh. Chàng thanh niên Lưu Dung (vì lưng gù nên thường bị gọi là Lưu Gù) vào kinh ứng thí, tình cờ gặp đương kim hoàng thượng và chơi cờ với vua, từ đó nảy sinh ân oán với đại thần Hòa Thân. Sau khi lên làm quan, Lưu Dung càng bị Hòa Thân ghen ghét, bằng mặt mà không bằng lòng. Giữa hai người diễn ra cuộc đấu trí ngầm trong việc công lẫn việc tư.
Tác phẩm gây tiếng vang trong làng truyền hình Trung Quốc, được nhiều khán giả xem lại vì kịch bản xuất sắc, các màn đối đầu vừa căng thẳng vừa hài hước, lối châm biếm sâu cay. Phim có vị trí quan trọng trong sự nghiệp các diễn viên chính Trương Quốc Lập, Lý Bảo Điền, Vương Cương, Đặng Tiệp.
Lý Bảo Điền
Nghệ sĩ vào vai quan thanh liêm, thẳng thắn và cứng rắn khi xử lý các vấn đề thời sự. Trên Mtime, Lý Bảo Điền tự nhận tính cách có nét tương đồng Lưu Gù. Ông thi thoảng thẳng thừng từ chối người khác, gây mất lòng không ít người trong nghề.
Thành công của phim giúp Lý Bảo Điền nhận nhiều lời mời dự sự kiện thương mại, các công ty thường đề xuất ông xuất hiện với tạo hình tể tướng Lưu Gù nhưng nghệ sĩ từ chối. Ông cũng không đồng ý đóng phần tiếp của tác phẩm. Lý Bảo Điền cho rằng đóng đi đóng lại một nhân vật sẽ khiến khán giả nhàm chán, thậm chí phá hỏng hình tượng mà ông xây dựng trước đó.
Lý Bảo Điền năm nay 80 tuổi, hầu như không tham gia sự kiện giải trí. Thi thoảng, ông xuất hiện vài chục giây trong video ngắn của con trai – diễn viên Lý Úc. Người con tiết lộ mỗi lần muốn ghi hình, anh mất cả buổi mới thuyết phục được cha. Lý Bảo Điền luôn kiệm lời, chỉ cảm ơn khán giả, có lần tài tử nói: “Mọi người quan tâm đến Lý Úc là được rồi, ông già này, các bạn hỏi thăm một câu là tốt rồi”.
Lý Bảo Điền chìm đắm trong sáng tác tranh, không ngừng thể nghiệm những hình thức biểu đạt nghệ thuật, từ đó tìm được cảm giác mới mẻ. Năm 2022, ông phát hành cuốn Tự thuyết tự họa: Lý Bảo Điền, in tranh và trải nghiệm của ông trong âm nhạc, điện ảnh cùng suy nghĩ về cuộc đời.
Vương Cương
Vai Hòa Thân sắc sảo, thâm sâu gắn liền sự nghiệp của nghệ sĩ. Những năm gần đây, Vương Cương đóng vai nhỏ ở các phim truyền hình Lão gia hỏa (2024), Điển đương hành (2026).
Ngoài đóng phim, Vương Cương là MC, chuyên gia giám định cổ vật. Trên Sina, tài tử nói mê sưu tầm hơn diễn xuất. Ông sở hữu tranh của Tề Bạch Thạch, bình hoa từ thời Khang Hy.
Diễn viên và nghệ sĩ đàn cello Trịnh Diễm Đông – kém ông 20 tuổi – kết hôn được 20 năm, có một con trai. Trên đài BTV, Diễm Đông từng nói hai người chênh lệch tuổi tác nhưng hiểu nhau, hiếm khi cãi vã. Cô cảm động vì mỗi khi mệt mỏi, Vương Cương thường xoa đầu, bóp vai san sẻ với mình.
Trương Quốc Lập
Theo Sina, vai Càn Long giúp Trương Quốc Lập thể hiện diễn xuất đa dạng, mở rộng đường sự nghiệp, dần trở thành tên tuổi lớn trong làng phim Hoa ngữ.
Những năm gần đây, ông đóng Nửa đời sau của tôi (2025), Lão gia hỏa (2024). Năm nay, Trương Quốc Lập lưu diễn vở kịch sân khấu Tình ca, đảm nhiệm vai trò đạo diễn, đóng chính.
Đặng Tiệp
Nghệ sĩ đóng vợ của tể tướng Lưu Dung, tính hay ghen nhưng nhạy bén, nhiều phen giúp chồng đối phó Hòa Thân và Càn Long.
Ngoài đời, Đặng Tiệp là vợ của Trương Quốc Lập. Hai người đăng ký kết hôn năm 1989, không tổ chức hôn lễ vì khó khăn kinh tế. Bấy giờ, vợ chồng thuê căn phòng 10 m2 trong hẻm sâu, mùa hè nóng nực. Cả hai thường nhịn ăn sáng, chi tiêu dè sẻn.
Khi được nhà sản xuất Tể tướng Lưu Gù mời đóng Càn Long, Trương Quốc Lập thiếu tự tin, được Đặng Tiệp động viên cố gắng, vợ chồng cùng nghiên cứu kịch bản, phân tích nhân vật.
Đặng Tiệp nổi tiếng trước chồng nhờ vai Phượng Ớt trong Hồng lâu mộng 1987. Sau vai Càn Long, Trương Quốc Lập nổi bật hơn vợ ở làng phim, bắt đầu các vai trò khác như đạo diễn, nhà sản xuất. Đặng Tiệp lui về hỗ trợ chồng.
Trương Quốc Lập từng cho biết nhờ vợ tháo vát, ông không phải lo lắng bất kỳ việc gì trong nhà. Tài tử nói: “Thành quả của tôi không tách rời với sự ủng hộ, thấu hiểu của Đặng Tiệp”.
Trương Quốc Lập và Đặng Tiệp đều qua một cuộc hôn nhân trước khi đến với nhau, vợ chồng không sinh con, nhận hai con nuôi. Quốc Lập có con trai với người vợ đầu.
Thời gian qua, chuyện tình cảm của Hồ Việt Trung với Saka Trương Tuyền nhận được sự quan tâm của cộng đồng mạng. Bên cạnh những lời chúc phúc, cũng có những ý kiến trái chiều, hay những tin đồn thất thiệt khiến nam ca sĩ phải lên tiếng làm rõ.
Điển hình như gần đây, một bài đăng cho rằng Saka Trương Tuyền dù đang mang bầu nhưng lại ghen với vợ cũ của Hồ Việt Trung. Thậm chí, bài viết này còn nhắc đến con gái của nam ca sĩ khiến anh không khỏi bức xúc.
Chia sẻ về điều này, Hồ Việt Trung bày tỏ: “Mình không muốn nói tới vì quá quen với truyền thông bẩn. Nhưng thật sự mấy anh chị quá đáng. Mình làm truyền thông mà dẫn dắt sai lệch nhằm phá gia đình người ta. Hết Xí Muội (con gái Hồ Việt Trung) giờ tôi tới vợ cũ của tôi”.
Theo Hồ Việt Trung, anh và người cũ đã chia tay gần 10 năm, hiện tại mỗi người đều có cuộc sống riêng. Vì vậy, giọng ca Không còn nước mắt chia sẻ: “Xin anh chị để gia đình tôi được yên. Đừng câu view, câu like một cách vô văn hóa như vậy”.
Theo Hồ Việt Trung, giữa anh và Saka Trương Tuyền có sự thấu hiểu. Nhờ vậy mà đồng hành với nhau trong cuộc sống
Dưới phần bình luận, nhiều bạn bè, đồng nghiệp bày tỏ thái độ bức xúc khi Hồ Việt Trung vướng phải những tin đồn thất thiệt. Trong khi đó, một số ý kiến mong nam ca sĩ có thái độ quyết liệt hơn trước những người tung tin. Một tài khoản chia sẻ: “Bọn này anh phải kiện cho nó biết”. Người xem khác chia sẻ: “Cứ thấy người ta hạnh phúc lại đi đồn bậy, cái đẹp không thấy đăng, toàn đăng cái gì đâu”.
Trước đó, Hồ Việt Trung và Saka Trương Tuyền thường xuyên xuất hiện cùng nhau, không ngại thể hiện cử chỉ tình cảm song chưa lên tiếng xác nhận về mối quan hệ. Đến tháng 3.2026, nam ca sĩ chia sẻ tin vui khi cả hai sắp đón thêm thành viên mới. Anh cho biết dù bận rộn với công việc nhưng vẫn sắp xếp thời gian để chăm sóc người thương.
Hồ Việt Trung cho biết giữa anh và nữ ca sĩ có sự thấu hiểu sâu sắc mà không phải ai cũng có được. Đây cũng là lý do khiến cả hai quyết định gắn bó với nhau. “Chúng tôi cùng tần số, cùng là nghệ sĩ nên hiểu nhau. Chúng tôi cùng nhau làm việc và cùng nhau chia sẻ những khó khăn. Và quan trọng nhất là cả hai cùng nhau lắng nghe”, anh chia sẻ.
Trong tâm thức truyền đời của đồng bào vùng cao, đặc biệt là người Thái, Phí Phông là nỗi khiếp sợ không tên. Đây không phải loài quỷ hiện hữu bằng hình thù quái dị, mà đáng sợ bởi sự ẩn mình hoàn hảo. Ban ngày, Phí Phông vẫn là người dân bản hiền lành, nhưng khi đêm xuống, bản năng tà ác trỗi dậy, Phí Phông đi săn máu động vật và con người.
Bộ phim đưa khán giả theo chân hành trình của hai anh em Còn (Kiều Minh Tuấn) và Dương (Đoàn Minh Anh) đi về bản làng tìm mẹ (NSƯT Hạnh Thúy) đang bị thương nặng sau một buổi trừ tà. Tại đây, họ bị cuốn vào cơn ác mộng mang tên Phí Phông, loài quỷ hút máu trong truyền thuyết dân gian với đặc tính truyền thừa qua các thế hệ phụ nữ. Phim không đơn thuần xây dựng một thế giới nơi những bóng ma và ác quỷ đan xen lẫn nhau, mà còn là những bí mật về nghiệp báo và thù hận được cài cắm. Hệ thống các nút thắt được mở ra liên tục, khiến khán giả khó lòng đoán định đâu là quỷ dữ, tạo nên một cuộc đấu trí tâm linh căng thẳng đến phút cuối.
Điểm sáng của phim nằm ở phần hình. Không gian núi rừng Tây Bắc được tái hiện với sự đầu tư về mỹ thuật, từ bối cảnh, phục trang đến các chi tiết sinh hoạt và nghi lễ, tạo cảm giác chân thực. Phim hạn chế lạm dụng "jumpscare", thay vào đó phát triển nỗi sợ theo hướng tâm lý, kết hợp âm thanh và hình ảnh để tạo hiệu ứng rùng rợn kéo dài. Điểm đáng chú ý của Phí Phông là việc phim khéo léo khi dùng chuyện của quỷ để nói lên những thông điệp rất con người. Những cú plot-twist được cài cắm xuyên suốt, buộc khán giả liên tục điều chỉnh cách hiểu về câu chuyện và nhân vật. Thay vì kể trực diện, bộ phim bóc tách nỗi sợ qua từng tầng tâm lý. Và khi câu chuyện dần đi đến hồi kết, khán giả sẽ phải ngẫm lại nhiều về việc đâu mới thực sự là con quỷ đang gieo rắc nỗi sợ hãi từ đầu.
Dù sở hữu nhiều điểm sáng, Phí Phông: Quỷ máu rừng thiêng vẫn vấp phải những hạn chế đáng tiếc về cấu trúc kịch bản. Tham vọng lớn đôi khi lại trở thành con dao hai lưỡi. Kịch bản ôm đồm khá nhiều chi tiết, khiến một số tuyến truyện chưa được giải quyết trọn vẹn. Có những yếu tố được cài cắm nhưng thiếu cao trào tương xứng, làm giảm đi phần nào sức nặng của tổng thể. Vấn đề lớn nhất nằm ở cách giải quyết mâu thuẫn: bộ phim đưa ra nhiều vấn đề nhưng lại dẫn lối thoát cho khán giả bằng một cái kết quá đơn giản. Một tình tiết mang tính khởi nguồn cho nỗi uất hận kéo dài hai thập kỷ lại được xây dựng dựa trên một sai lầm có phần miễn cưỡng, làm giảm đi sức nặng của một nhân vật pháp sư vốn được xem là người có kinh nghiệm.
Sự bùng nổ mà người xem mong đợi về một con quỷ Phí Phông khát máu cũng bị hụt hẫng khi những mâu thuẫn tâm lý cốt lõi được hóa giải vội vã. Một số tuyến nhân vật phụ lại rơi vào tình trạng "đầu voi đuôi chuột", khiến thông điệp về sự độc ác của con người bị giảm sút sức nặng ở hồi kết. Nếu được tiết chế và tinh gọn hơn, bộ phim có thể đạt hiệu quả mạnh mẽ hơn về mặt cảm xúc.
Điểm đặc biệt giữ chân khán giả chính là lực diễn đồng đều, chắc tay của dàn diễn viên. Trong đó, Kiều Minh Tuấn một lần nữa khẳng định khả năng biến hóa khi hóa thân vào vai thầy pháp – một nhân vật đòi hỏi sức nặng tâm lý cực lớn. Anh mang đến nét diễn chuyên nghiệp trong từng thuật thức trừ tà và các trận đồ bắt ma, tạo nên sự thuyết phục tuyệt đối.
Được biết khi hóa thân vào vai diễn này, nam diễn viên lại một lần nữa đối mặt với nỗi sợ độ cao kinh niên của mình để thực hiện cảnh quay tâm đắc nhất phim: treo lộn ngược trên cây. Trước đó, trong dự án Con kể ba nghe, anh cũng từng phải nỗ lực vượt qua giới hạn bản thân với các phân cảnh trên cao, nhưng ở Phí Phông: Quỷ máu rừng thiêng, thử thách này còn khắc nghiệt hơn gấp bội. Sự hy sinh cho vai diễn của anh suýt chút nữa đã phải trả giá khi một tai nạn bất ngờ xảy ra ngay tại trường quay khiến cành cây bị gãy. Sự lăn xả này không chỉ minh chứng cho nỗ lực của Kiều Minh Tuấn mà còn khiến vai diễn Còn trở nên thuyết phục hơn.
Trên mạng xã hội, Phí Phông: Quỷ máu rừng thiêng nhanh chóng trở thành chủ đề được bàn luận sôi nổi, với nhiều ý kiến cho thấy sự tò mò xen lẫn ám ảnh. Không ít khán giả nhận xét bộ phim “không đáng sợ theo kiểu jumpscare quen thuộc, mà khiến người xem rợn người vì không khí và cảm giác tâm linh đậm đặc”. Nhiều người cũng đánh giá cao việc phim khai thác chất liệu văn hóa bản địa, cho rằng “Phí Phông giống như một câu chuyện dân gian bị bỏ quên, nay được kể lại bằng ngôn ngữ điện ảnh hiện đại”. Tuy vậy, cũng có ý kiến cho rằng nhịp phim chậm, đòi hỏi người xem phải kiên nhẫn để cảm nhận. Dù còn tranh cãi, phần lớn khán giả đều đồng thuận rằng bộ phim tạo được dấu ấn riêng, không đi theo lối mòn của dòng phim kinh dị Việt, để lại những suy ngẫm về ranh giới mong manh giữa nhân tính và quỷ dữ.
Tập 1 Hãy nghe tôi hát lên sóng với màn tranh tài của Nhã Trang, Quang Hiền và Mộc Anh. Đảm nhận vai trò giám khảo ngoài danh ca Thái Châu còn có sự góp mặt của ca sĩ Quốc Đại và ca sĩ Dương Hồng Loan.
Trong đêm tranh tài, Mộc Anh lựa chọn thể hiện Bài ca đất phương Nam - một ca khúc vốn quen thuộc với khán giả, từng được nhiều nghệ sĩ gạo cội trình diễn. Tuy nhiên, ở tập chào sân này, nữ thí sinh mang đến bản phối mới mẻ, song vẫn giữ được nét đặc trưng của tác phẩm. Cô mở đầu bằng một câu hò được xử lý khéo léo, chạm đến cảm xúc của dàn giám khảo trong chương trình.
Theo dõi bài thi, giám khảo Dương Hồng Loan đánh giá cao sự tươi mới trong cách thể hiện của Mộc Anh. Phần trình diễn của đàn em khiến nữ nghệ sĩ bồi hồi nhớ về quãng thời gian tranh tài tại một cuộc thi hát, cũng cùng đồng đội lựa chọn ca khúc để chinh phục ban giám khảo.
Về tiết mục của Mộc Anh, Dương Hồng Loan khen ngợi bản phối mang màu sắc tươi vui. “Khi bạn cất giọng hò đã chạm vào trái tim tôi rồi. Sau đó bạn hơi chông chênh, nhưng tổng thể tiết mục vẫn rất tốt”, nữ nghệ sĩ đánh giá.
Quốc Đại cũng dành lời khen cho việc giữ nguyên tinh thần bản gốc, đồng thời ghi nhận khả năng truyền tải không gian âm nhạc rõ nét của Mộc Anh. Tuy nhiên, anh cho rằng nữ ca sĩ vẫn còn phần nào an toàn và cần bùng nổ hơn để tạo sức hút mạnh mẽ. “Ngay từ câu hò đầu tiên, em đã làm rất tốt, chạm đến cảm xúc của anh. Tuy nhiên có thể vì em hơi sợ nên làm mọi thứ còn an toàn, nếu được hãy cho mọi người thấy sự máu lửa hơn của em”, anh nói.
Theo Thái Châu, đây là một thử thách đối với Mộc Anh khi lựa chọn ca khúc vốn đã rất quen thuộc với khán giả. Nam nghệ sĩ đánh giá cao về gương mặt sáng, cách hát rõ lời của đàn em, song thẳng thắn góp ý về việc nghiên cứu cao độ để làm nổi bật hơn chất giọng.
“Em nên lên nửa tone để khắc phục những nốt thấp. Tôi nghĩ em nên nghiên cứu về quãng giọng để phối hợp với người hòa âm phối khí, tạo nên màn trình diễn trọn vẹn hơn”, ông nhắn nhủ.
Phần thi của Mộc Anh được giám khảo Quốc Đại chấm điểm tuyệt đối 10 và giám khảo Dương Hồng Loan ghi nhận 9,75 điểm. Số điểm của danh ca Thái Châu sẽ được công bố sau khi 3 thí sinh còn lại hoàn thành xong bài thi.
Ngoài Mộc Anh, phần trình diễn của Nhã Trang với Gặp nhau giữa rừng mơ được Thái Châu đánh giá cao cách xử lý ca khúc, đặc biệt ở những đoạn cao trào, đồng thời góp ý nữ ca sĩ cần kiểm soát cột hơi tốt hơn để hoàn thiện phần trình diễn. Còn thí sinh Quang Hiền mang đến ca khúc Son với một màu sắc hiện đại, giàu tiết tấu. Tuy nhiên, theo giám khảo Quốc Đại, Quang Hiền vẫn chưa hoàn toàn nắm bắt được chiều sâu cảm xúc của bài hát, đôi lúc còn “đuổi theo” nhịp điệu thay vì hòa mình vào nó.
