Cuộc sống của ‘Tiểu Long Nữ’ Lý Nhược Đồng ở tuổi 60

Với dress code "Fashion Is Art", sự kiện năm nay kêu gọi dàn khách mời hạng A khám phá cách các nhà thiết kế sử dụng cơ thể con người như một "tấm toan sống" cho sáng tạo. Và thực tế, nhiều nghệ sĩ đã đẩy tinh thần này vượt giới hạn.

Các tên tuổi như Irina Shayk, Gigi Hadid, Kylie Jenner và Cara Delevingne trở thành tâm điểm khi mang đến những màn thể hiện gợi cảm, với không ít thiết kế gần như "mặc như không mặc".

Irina Shayk, 40 tuổi, xuất hiện tại Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan trong thiết kế riêng của Alexander Wang. Bộ trang phục gây chú ý với phần áo ngực được tạo thành từ trang sức, để lộ phần thân trên một cách táo bạo.

Trong khi đó, Gigi Hadid lựa chọn chiếc váy ánh bạc xuyên thấu hoàn toàn của Miu Miu. Thiết kế được xử lý khéo léo bằng các chi tiết trang trí đặt ở "vị trí chiến lược" nhằm giữ lại sự kín đáo tối thiểu, song vẫn phô bày nội y bên trong.

Kylie Jenner gây chú ý với bộ váy cầu kỳ của Schiaparelli, gồm phần corset ôm sát cơ thể tông nude và chân váy satin đính đá màu kem được buộc nửa chừng. Phía sau trang phục mang phong cách "chưa hoàn thiện", kết hợp kiểu tóc buông xõa cùng khuyên tai và vòng cổ ngọc trai bản lớn.

Ca sĩ Tyla cũng là một trong những gương mặt gây chú ý khi diện thiết kế với phần thân trên được cấu thành hoàn toàn từ trang sức. Trong khi đó, influencer người Pháp Lena Mahfouf, (28 tuổi) chọn phong cách táo bạo với chi tiết mô phỏng hai bàn tay che ngực, kết hợp váy xanh baby ôm sát cơ thể.

Dù mang tinh thần thử nghiệm cao, nhiều trang phục tại sự kiện lại không nhận được sự đồng tình từ công chúng. Trên mạng xã hội, nhiều người dùng bình luận rằng các thiết kế trông "rẻ tiền", trong khi người khác nhận xét Met Gala năm nay giống như "dạ hội trung học nhàm chán". Một số ý kiến còn đặt câu hỏi liệu phong cách hở bạo có đang trở thành xu hướng mới.

Triển lãm năm nay tại Bảo tàng Nghệ thuật Metropolitan sẽ kết hợp các thiết kế lịch sử và đương đại từ Viện Trang phục, được chia thành ba chủ đề chính gồm Cơ thể cổ điển và khỏa thân, Cơ thể lão hóa và mang thai, cùng Cơ thể dưới góc nhìn giải phẫu học.

Sự kiện được tài trợ chính bởi nhà sáng lập Amazon - tỉ phú Jeff Bezos và vợ Lauren Sanchez, đồng thời giữ vai trò đồng chủ tịch danh dự.

Chia sẻ tại họp báo, giám tuyển Andrew Bolton cho biết tên gọi "Costume Art" phản ánh lịch sử của Viện Trang phục, đồng thời nhấn mạnh thời trang đạt đến vị thế nghệ thuật chính nhờ mối liên hệ mật thiết với cơ thể con người.

Triển lãm còn có sự đồng hành của nhà mốt Pháp Yves Saint Laurent. Bên cạnh đó, ban tổ chức cũng công bố ủy ban chủ trì với sự góp mặt của Anthony Vaccarello, Zoe Kravitz cùng nhiều nghệ sĩ như Sabrina Carpenter, Doja Cat, Angela Bassett, Gwendoline Christie, Misty Copeland, Elizabeth Debicki, Lena Dunham, Sam Smith và Teyana Taylor.

Triển lãm "Costume Art" sẽ mở cửa từ ngày 10.5.2026 đến 10.1.2027, sau khi Met Gala diễn ra vào ngày 4.5 (giờ địa phương).

Tin Gốc: Thanh Niên

Hàng loạt tác phẩm gây thất vọng của Meryl Streep trong hơn hai thập kỷ qua bất ngờ bị "đào lại", kéo theo cuộc tranh luận về việc liệu minh tinh 76 tuổi có thực sự xứng đáng với danh xưng "diễn viên vĩ đại nhất thế kỷ 21".

Không thể phủ nhận rằng Meryl Streep là một trong những diễn viên vĩ đại nhất từng xuất hiện trên màn bạc Hollywood. Kể từ khi nhận đề cử Oscar đầu tiên với The Deer Hunter vào năm 1978, minh tinh đã chinh phục cả khán giả đại chúng lẫn giới phê bình suốt nhiều thập kỷ.

Hiện tại, bà sở hữu bộ phim đứng đầu phòng vé là The Devil Wears Prada 2. Tác phẩm đã thu về hơn 400 triệu USD chỉ sau chưa đầy hai tuần công chiếu. Tuy nhiên, những vai diễn gần đây của biểu tượng điện ảnh 4X đang trở thành chủ đề gây tranh cãi trên mạng xã hội, sau khi bà được vinh danh là "diễn viên xuất sắc nhất thế kỷ 21" trong một bài đăng lan truyền trên X.

Dù danh sách này sau đó được xác nhận do AI tạo ra, nó vẫn khơi mào cho cuộc tranh luận giữa khán giả và giới phê bình về các lựa chọn phim của Meryl Streep trong hơn 25 năm qua.

Năm 2020, bà gây tranh cãi khi không xuất hiện trong danh sách Những diễn viên vĩ đại nhất thế kỷ 21 do The New York Times bình chọn. Danh sách này có sự góp mặt của những biểu tượng điện ảnh Pháp như Isabelle Huppert và Catherine Deneuve, nữ diễn viên dám thử thách bản thân Nicole Kidman, các tên tuổi lớn của Hollywood như Denzel Washington, Keanu Reeves và "con cưng Oscar" Daniel Day-Lewis, nhưng lại không có Meryl Streep.

Sự vắng mặt này gây phản ứng dữ dội, buộc hai cây bút phê bình phim Manohla Dargis và AO Scott phải lên tiếng bảo vệ quyết định của mình.

"Meryl Streep có nhiều màn trình diễn xuất sắc trong 20 năm qua, nhưng bà ấy cũng có không ít vai diễn phô trương và cường điệu quá mức", AO Scott nhận định. Ông lấy ví dụ vai Violet Weston trong August: Osage County hay vai Margaret Thatcher trong The Iron Lady. "Những vai diễn đó không khiến bà bị loại khỏi cuộc đua, nhưng chúng cho thấy thành tích của bà kém hiệu quả hơn nhiều so với những gì người hâm mộ thường thừa nhận", ông nói thêm.

Dù đối mặt ngày càng nhiều tranh cãi, khó phủ nhận rằng nữ diễn viên được đề cử Oscar nhiều nhất lịch sử vẫn góp mặt trong hàng loạt tác phẩm hiện đại xuất sắc.

Adaptation của Charlie Kaufman, với sự tham gia của Meryl Streep và Nicolas Cage, từng được cả The New York Times lẫn Viện phim Anh xếp vào danh sách những bộ phim hay nhất thế kỷ 21. Sau đó, bà tiếp tục tham gia The Hours, bộ phim gần đây được Thư viện Quốc hội Mỹ lựa chọn để lưu trữ trong Cơ quan đăng ký phim quốc gia.

Meryl Streep liên tiếp nhận đề cử Oscar cho Doubt và Julie & Julia vào cuối thập niên 2000, cùng thời điểm bà thống trị phòng vé với Mamma Mia!.

Sau đó, nữ diễn viên tiếp tục gây ấn tượng trong The Post của đạo diễn Steven Spielberg, bộ phim tái hiện câu chuyện có thật về những nhà báo kiên cường chiến đấu để công bố Hồ sơ Lầu Năm Góc.

Hiện tại, Meryl Streep đang tận hưởng thành công lớn với The Devil Wears Prada 2, một trong những bộ phim thương mại thành công nhất sự nghiệp kéo dài hơn 50 năm của bà. Phần hậu truyện của thương hiệu đình đám đã thu về 433 triệu USD từ kinh phí 100 triệu USD và được dự đoán sẽ vượt mốc 700 triệu USD sau khi kết thúc phát hành tại rạp.

Theo Variety, Meryl Streep nhận trước 12,5 triệu USD cho vai diễn này và nhiều khả năng sẽ bỏ túi thêm khoảng 20 triệu USD nhờ thỏa thuận chia phần trăm doanh thu phòng vé.

Dù đã sở hữu khối tài sản khổng lồ và gia tài phim ảnh đồ sộ, minh tinh 76 tuổi dường như vẫn chưa muốn dừng lại. Bà chuẩn bị hóa thân thành huyền thoại âm nhạc Joni Mitchell trong bộ phim tiểu sử sắp tới của đạo diễn Cameron Crowe, dự án được kỳ vọng sẽ tiếp tục chinh phục Oscar.

Về phần mình, Meryl Streep dường như không quá bận tâm trước những tranh cãi xoay quanh việc bà là diễn viên tài năng nhất Hollywood hay chỉ là cái tên bị tung hô quá mức: "Tôi không nghĩ bản thân là người giỏi nhất ở bất cứ điều gì, từ nấu ăn, nội trợ, diễn xuất cho tới phát triển kịch bản. Tôi không nghĩ tồn tại khái niệm người giỏi nhất".

Tin Gốc: Thanh Niên

Dù đã kết thúc được vài ngày nhưng dư âm lễ trao giải Cống hiến vào tối 15-4 vẫn chưa hết. Tâm điểm tranh cãi nằm ở chiến thắng của Hương Tràm với hạng mục Album của năm.

Đây là lần đầu có một chiến thắng tại Giải thưởng Cống hiến (trước đây là Giải thưởng Âm nhạc Cống hiến) gây bão dư luận như vậy.

Có tổng cộng hơn 25.000 lượt thả phẫn nộ với hai bài đăng mới nhất trên trang cá nhân của Hương Tràm sau khi cô giành chiến thắng hạng mục Album của năm với Phao cứu sinh. Ngoài ra, trên các nền tảng mạng xã hội, tranh cãi vẫn chưa dừng lại.

Điều này bắt nguồn từ việc có không ít người cho rằng so với các đề cử còn lại, đặc biệt là Giữa một vạn người (Phùng Khánh Linh) và Made In Vietnam (DTAP), thì chiến thắng của Phao cứu sinh có phần chưa thật sự thuyết phục.

Thậm chí album của Hương Tràm còn bị đưa ra so sánh với một album khác vắng mặt tại danh sách đề cử là album Giai nhân của Văn Mai Hương.

Đi cùng hàng vạn lượt thả phẫn nộ là nhiều bài viết mang tính châm biếm cũng như công kích đời tư xuất hiện, tạo nên một bức tranh tổng thể không lành mạnh dù ở phía nào đi chăng nữa.

Nếu xét riêng về âm nhạc, Phao cứu sinh đánh dấu bước chuyển trong sự nghiệp của Hương Tràm từ một ca sĩ chỉ hát sang một nghệ sĩ đa năng hơn, tham gia sâu hơn vào quá trình sản xuất; trong đó gần một nửa bài trong album này là do cô sáng tác.

Thay vì thế mạnh pop ballad, trong album này, Hương Tràm thử sức với những chất liệu mới như R&B, cho thấy cô muốn bước ra khỏi… vùng an toàn. Đây là điều đáng ghi nhận. Và thực ra chưa ai nghi ngờ về thái độ làm việc nghiêm túc của cô cả.

Tuy nhiên khi đặt lên "bàn cân" với những đề cử khác, đặc biệt hai "con tướng" Giữa một vạn người (Phùng Khánh Linh) và Made In Vietnam (DTAP), album của Hương Tràm lại có phần "lép vế" về độ lan tỏa.

Nếu album Made in Vietnam ca ngợi Việt Nam rực rỡ, có bài Nhà tôi có treo một lá cờ viral thì "album hiếm" (theo lời của nhạc sĩ Huy Tuấn) Giữa một vạn người lại cho thấy phong cách tác giả của Phùng Khánh Linh ngày một định hình và phát triển, trở thành một trong những nữ nghệ sĩ trẻ đáng chú nhất của nhạc Việt đương đại.

Song sòng phẳng mà nói, câu chuyện ồn ào này lại bị nhiều yếu tố chi phối. Ngoài chuyên môn còn có cơ chế giải thưởng đã có sự thay đổi, mở rộng thêm "quyền lực" của công chúng (thông qua cổng bình chọn mà thực ra là bỏ tiền mua lượt bình chọn) và cả một "background" dễ gây tranh cãi phía sau sự nghiệp dù Hương Tràm thuộc phái thực lực về giọng hát.

Không dễ để nói một cách rốt ráo, nhưng chắc chắn đây là một chiến thắng không dễ chịu với Hương Tràm. Và có vui cũng mất vui!

Trao đổi với Tuổi Trẻ Online, PGS.TS Nguyễn Văn Thăng Long - Phó chủ nhiệm bộ môn truyền thông chuyên nghiệp, Đại học RMIT Việt Nam - cho rằng ở góc độ truyền thông, đây không chỉ là câu chuyện của một cá nhân nghệ sĩ, mà có thể là khủng hoảng niềm tin vào các giải thưởng nói chung, không riêng gì Cống hiến.

"Trong kỷ nguyên số, khi các chỉ số streaming (Spotify, Apple Music, YouTube…) và mức độ lan tỏa đa nền tảng (TikTok, Facebook, Instagram…) trở nên minh bạch, khán giả mặc định đó là thước đo chuẩn xác cho sự thành công", ông cho biết.

Khi kết quả từ hội đồng lệch pha với các chỉ số thị trường, công chúng lập tức có quyền nghi ngờ, biểu hiện rõ nét cho nghịch lý của sự minh bạch (The Transparency Paradox) - vốn là một điểm nghẽn sâu sắc trong truyền thông số khi sự minh bạch không tỉ lệ thuận với niềm tin.

Có một bộ phận khác nhìn sự vụ như một cuộc thi fanbase giữa Hương Tràm và Phùng Khánh Linh. Về điều này, ông Long cho nếu nhìn sự vụ chỉ là cuộc chiến giữa hai cộng đồng người hâm mộ (fandom) là một cách hiểu chưa đầy đủ.

"Thực tế sự phản ứng dữ dội lần này không chỉ gói gọn trong sự tranh chấp của những người hâm mộ trung thành (loyal fans) mà còn đến từ những người yêu nhạc vãng lai (casual fans) - nhóm đối tượng không thuộc bất kỳ "bộ lạc" nào nhưng lại có sự nhạy cảm sắc bén với thị trường", ông nêu.

Với họ, thành công của Phùng Khánh Linh hay DTAP trong năm qua là một thực tế hiện diện trong trải nghiệm nhạc số hằng ngày, trong khi album của Hương Tràm lại thiếu đi những "điểm chạm" thực tế với đời sống âm nhạc năm qua.

Khi kết quả cuối cùng lệch pha hoàn toàn với thực tế đời sống đó, nhóm khán giả này cảm thấy tính hợp lý về mặt chuyên môn của giải thưởng đã bị xâm phạm. Đó không còn là câu chuyện "cày vote" hay "dìm hàng", mà là thông điệp về sự bất tương xứng giữa kết quả giải thưởng và giá trị thực tế.

Ông đặt vấn đề: "Liệu đến lúc cần tích hợp các chỉ số dữ liệu số vào cơ cấu chấm giải? Nếu cứ tiếp tục duy trì một cơ chế tách biệt với dòng chảy thị trường, các giải thưởng sẽ dần trở nên vô hình trong mắt thế hệ khán giả trẻ - những người vốn coi sự công bằng của dữ liệu là tiêu chí quan trọng để đánh giá sự "cống hiến"?".

Tin Gốc: Tuổi Trẻ