Nana tên thật là Im Jin Ah, sinh năm 1991. Sau khi ra mắt với vai trò ca sĩ trong nhóm nhạc After School, cô ghi dấu ấn với phong cách trẻ trung, cá tính. Những năm gần đây, Nana chuyển hướng sang diễn xuất, ghi dấu ấn qua các phim như The good wife, Kill it và Mask girl. Bên cạnh đó, cô hoạt động sôi nổi trong lĩnh vực người mẫu, quảng cáo. Nana cũng nhiều lần đứng đầu bảng xếp hạng “100 gương mặt đẹp nhất thế giới” do TC candler bình chọn, nổi bật là hai năm 2014 và 2015, giúp cô tạo tiếng vang quốc tế.
Theo The Chosun Ilbo và Korea Joongang Daily sáng 22.4, sự việc xảy ra vào tháng 11.2025 tại nhà của Nana ở tỉnh Gyeonggi, Hàn Quốc. Một người đàn ông ngoài 30 tuổi đã chuẩn bị sẵn dụng cụ gây án, leo lên ban công rồi đột nhập vào bên trong.
Tại thời điểm xảy ra vụ việc, nghi phạm mang theo hung khí và khống chế mẹ của Nana, đe dọa nhằm cướp tài sản. Nghe tiếng động, Nana lập tức chạy ra hỗ trợ. Cuộc giằng co diễn ra ngay trong nhà riêng khi cô tìm cách bảo vệ mẹ và tự vệ trước đối tượng nguy hiểm.
Trong quá trình khống chế, cả hai phía đều bị thương. Theo The Korea Times, nghi phạm sau đó khai đột nhập do khó khăn tài chính và không biết chủ nhà là người nổi tiếng. Sau khi lực lượng chức năng có mặt, người này bị bắt giữ và truy tố với các cáo buộc liên quan đến hành vi đột nhập và cướp tài sản có sử dụng bạo lực.
Tuy nhiên, vụ việc nhanh chóng rẽ sang hướng khác khi nghi phạm bất ngờ nộp đơn kiện ngược Nana. Theo Korea Joongang Daily, người này cáo buộc nữ nghệ sĩ “cố ý giết người không thành” và “gây thương tích nghiêm trọng” trong quá trình bị khống chế, khiến dư luận Hàn Quốc tranh cãi gay gắt.
Trước đơn kiện, cơ quan chức năng đã tiến hành điều tra toàn diện. Kết quả, cảnh sát xác định hành động của Nana là phản ứng trong tình huống nguy cấp, nhằm bảo vệ bản thân và gia đình trước mối đe dọa trực tiếp, do đó không bị truy tố. Theo The Chosun Ilbo, quyết định này dựa trên việc xem xét mức độ nguy hiểm của nghi phạm cũng như hoàn cảnh xảy ra sự việc.
Dù vậy, vụ kiện ngược vẫn được đưa vào quy trình tố tụng, khiến Nana tiếp tục phải làm việc với cơ quan pháp lý. Theo Asiae, trong phiên tòa gần nhất diễn ra hôm 21.4 tại Uijeongbu – chi nhánh Namyangju, nữ nghệ sĩ đã trực tiếp ra làm chứng và đối mặt với nghi phạm.
Tại tòa, Nana trình bày lại toàn bộ diễn biến đêm xảy ra vụ việc, cho biết cô hành động trong trạng thái khẩn cấp khi chứng kiến mẹ bị khống chế. Thông tin từ truyền thông Hàn Quốc cho biết nữ nghệ sĩ chia sẻ cô “vẫn còn bị ám ảnh” sau sự việc, đồng thời khẳng định không có ý định gây tổn hại nghiêm trọng mà chỉ muốn khống chế đối tượng để bảo vệ gia đình.
Mẹ của Nana cũng có lời khai, bà cho biết bản thân hoảng loạn khi bị tấn công ngay trong nhà và nhấn mạnh nếu không có sự can thiệp của con gái, hậu quả có thể nghiêm trọng hơn. Lời khai này góp phần củng cố nhận định hành vi của Nana thuộc trường hợp phòng vệ chính đáng.
Phía công ty quản lý của Nana cho rằng việc bị kiện ngược đã gây tổn hại tinh thần cho nghệ sĩ, đồng thời khẳng định sẽ tiếp tục thực hiện các biện pháp pháp lý nhằm bảo vệ quyền lợi hợp pháp của cô.
Vụ việc hiện vẫn đang được xét xử theo quy định pháp luật Hàn Quốc. Theo đánh giá của Korea Joongang Daily, trường hợp của Nana làm dấy lên tranh luận về giới hạn của quyền tự vệ, khi ranh giới giữa phòng vệ chính đáng và vượt quá mức cần thiết vẫn còn nhiều ý kiến trái chiều.
Phần lớn sức ảnh hưởng của mô típ này đến từ Super Saiyan của Goku trong Dragon Ball Z - nền tảng để nhiều series khác học hỏi. Naruto cũng là một ví dụ tiêu biểu khai thác rất tốt yếu tố này. Tuy nhiên, vẫn có nhiều anime khác áp dụng "công thức" biến hình theo những cách thậm chí còn kỳ lạ và cực đoan hơn.
Tiếp nối truyền thống của các series shonen như Dragon Ball hay Naruto, Black Clover đương nhiên cũng sử dụng yếu tố biến hình cho nhân vật chính. Tuy nhiên, dạng biến hình của Asta không chỉ đơn thuần là một lần tăng sức mạnh.
Là một cậu bé không có ma lực trong thế giới nơi phép thuật là tất cả, nhưng lại có thể sử dụng phản ma pháp và sức mạnh quỷ, Asta trở thành một nghịch lý hoàn hảo.
Ken Kaneki trong Tokyo Ghoul là ví dụ điển hình cho việc biến hình không nhất thiết phải hào nhoáng hay gia tăng sức mạnh rõ rệt.
Sau khi bị Jason tra tấn tàn bạo và phải vật lộn để chấp nhận thân phận ghoul, Kaneki cuối cùng cũng đối diện với con người thật của mình. Khi chấp nhận sự thay đổi đó, cậu bị biến đổi vĩnh viễn.
Màn biến hình của Gon Freecss trong Hunter x Hunter là minh chứng cho việc chấn thương tâm lý, đau buồn và hối hận có thể khiến một con người thay đổi chỉ trong tích tắc.
Không thể đối mặt với những gì mình đã trải qua ở độ tuổi thiếu niên, Gon "ép" bản thân trở thành người trưởng thành để giải quyết vấn đề. Ở trạng thái này, cậu tỏa ra một luồng khí lạnh lẽo, u tối phản ánh sự trưởng thành khắc nghiệt được hình thành từ sang chấn sâu sắc.
Là con người hợp nhất với Quỷ cưa, Denji có thể biến thành Chainsaw Man với những lưỡi cưa mọc ra từ tay và khuôn mặt biến thành cưa máy.
Ở trạng thái này, cậu trở nên mất kiểm soát hơn, sẵn sàng xé nát kẻ thù không chút do dự. Không chỉ ngoại hình cực đoan, cách chiến đấu tàn bạo của Denji còn đẩy khái niệm biến hình shonen sang một vùng tối và hỗn loạn hơn.
Bleach cũng sử dụng biến hình như công cụ thể hiện sự phát triển nhân vật. Ichigo Kurosaki đã trải qua nhiều lần biến đổi, nhưng nổi bật nhất là Final Getsuga Tensho khi đối đầu Aizen.
Dạng biến hình này khác biệt hoàn toàn với các hình thái Hollow trước đó, mang màu sắc bí ẩn và thiên về tinh thần. Đây là một lần biến hình duy nhất và cái giá phải trả là mất toàn bộ sức mạnh, khiến nó trở thành một trong những khoảnh khắc đặc biệt và "dị" nhất trong series.
Nếu chỉ xem những tập đầu của Attack on Titan, khó ai nghĩ biến hình sẽ trở thành yếu tố cốt lõi. Nhưng khi sức mạnh Titan, đặc biệt là Founding Titan, được hé lộ, câu chuyện đã rẽ sang hướng hoàn toàn khác.
Trong số đó, dạng cuối cùng của Eren Yeager là cực đoan nhất. Cơ thể khổng lồ, dị dạng như sinh vật côn trùng, mọc ra từ phần đầu, tạo nên hình ảnh chưa từng thấy. Đáng sợ hơn là bối cảnh: Eren dẫn dắt đội quân Titan thực hiện cuộc diệt chủng toàn cầu. Rất ít màn biến hình đạt đến quy mô hủy diệt như vậy.
Màn biến hình Gear 5 của Monkey D. Luffy trong One Piece là một trong những chủ đề được bàn tán nhiều nhất những năm gần đây.
Không chỉ vì xuất phát từ One Piece - series kéo dài gần hơn 30 năm - mà còn bởi sự độc đáo trong cách thể hiện. Tác giả Eiichiro Oda đã lựa chọn phong cách vui nhộn, lấy cảm hứng từ hoạt hình cổ điển, nơi sức mạnh không bị giới hạn mà vận hành theo trí tưởng tượng.
Sau khi MV Truth or Dare vấp nhiều ý kiến tranh luận về hình ảnh phản cảm, công ty quản lý của ca sĩ Jun Phạm thông báo gỡ bỏ video trên các nền tảng trực tuyến vào tối 9/4.
Phía Jun Phạm ghi nhận tất cả quan điểm với tinh thần cầu thị, tôn trọng. Ê-kíp cũng sẽ chủ động làm việc với Sở Văn hóa và Thể thao TPHCM trong những ngày tới.
"Quyết định gỡ bỏ MV xuất phát từ mong muốn của nghệ sĩ Jun Phạm cùng ê-kíp: Mang đến một sản phẩm âm nhạc không chỉ đảm bảo tính sáng tạo mà còn phải nhận được sự đồng thuận và cảm xúc trọn vẹn từ công chúng.
Chúng tôi tiếp tục giữ vững tinh thần phối hợp chặt chẽ và sẽ chủ động liên hệ làm việc với Sở Văn hóa & Thể thao TPHCM cùng các cơ quan liên quan ngay trong những ngày làm việc tiếp theo. Việc chủ động ngừng phát hành MV cũng là cách chúng tôi thể hiện sự tôn trọng đối với quá trình thẩm định đang diễn ra của cơ quan quản lý", ê-kíp thông báo.
Phía nam ca sĩ cũng chia sẻ quan điểm về ngôn ngữ nghệ thuật, thông điệp của MV Truth or Dare. Theo đó, MV là thế giới được kể bằng ngôn ngữ điện ảnh, mọi bối cảnh chỉ là lớp vỏ cho những câu chuyện cảm xúc phía sau. Mỗi khung hình mang một dụng ý riêng, hướng đến cảm xúc và trải nghiệm thị giác.
"Chúng tôi tin rằng nghệ thuật luôn có nhiều cách tiếp cận và diễn giải, nhưng trong mọi trường hợp, ê-kí không hướng đến việc cổ súy hay đi ngược lại các giá trị tích cực của cộng đồng", phía Jun Phạm cho hay.
Theo phía Jun Phạm, thời điểm này nam ca sĩ và ê-kíp tập trung tối đa vào việc kiến tạo những giá trị mới phù hợp với định hướng phát triển dài hạn. Phía ca sĩ xem đây là cơ hội quý báu để tối ưu hóa sự kết nối giữa tư duy sáng tạo của nghệ sĩ và cảm xúc của khán giả trong những dự án kế tiếp.
Trước đó tại họp báo chiều 9/4, đại diện Sở Văn hóa và Thể thao (VH&TT) TPHCM cho biết sở đã nắm về những ý kiến tranh luận xoay quanh MV Truth or Dare của ca sĩ Jun Phạm. Sở đang trong quá trình thẩm định, đánh giá MV và sẽ lấy ý kiến chuyên môn từ Hội đồng Nghệ thuật cùng các cơ quan, chuyên gia liên quan. Kết luận chính thức sẽ được công bố trong thời gian tới.
Về vấn đề phân loại độ tuổi, Sở VH&TT TPHCM nói hiện nay chưa có quy định gắn nhãn phân loại độ tuổi cho các MV phát hành trên nền tảng số. Tuy nhiên, các MV phát hành trên không gian mạng đang chịu sự điều chỉnh của nhiều văn bản pháp luật, bao gồm quy định về nghệ thuật biểu diễn, an ninh mạng và sở hữu trí tuệ.
Jun Phạm phát hành ca khúc Truth or Dare ngày 28/3. Sản phẩm đánh dấu sự thay đổi về âm nhạc lẫn phong cách của nam ca sĩ theo hướng táo bạo, mới mẻ hơn. Tuy nhiên, màn "lột xác" của Jun Phạm trong MV do đạo diễn Kiên Ứng thực hiện vấp nhiều ý kiến chỉ trích.
Cụ thể, trong MV xuất hiện các phân đoạn ca sĩ thực hiện động tác nhào, cán bột, tẩm ướp nguyên liệu trong không gian bếp với góc quay cận. Khán giả cho rằng cách dàn dựng và ngôn ngữ hình ảnh ở những cảnh này “ám chỉ về tình dục”, không phù hợp với thuần phong mỹ tục.
Ngoài ra, MV không có nhãn cảnh báo giới hạn độ tuổi, làm dấy lên lo ngại về khả năng tiếp cận của khán giả trẻ.
Theo Nielsen Korea, bộ phim Perfect Crown do IU, Byeon Woo Seok đạt thành tích ấn tượng dù chỉ mới lên sóng. Cụ thể, tập 1 vào tối 10-4 ghi nhận rating 8,2% tại Seoul và 7,8% trên toàn quốc.
Phim đứng đầu tỉ suất người xem trong khung giờ này, đồng thời xếp hạng trong tất cả các chương trình phát sóng tối thứ Sáu.
Đáng chú ý, con số này giúp Perfect Crown trở thành phim thứ 3 trong lịch sử rating tập đầu của phim khung giờ tối thứ Sáu và Bảy của đài MBC, chỉ xếp sau Chief Detective 1958 và Knight Flower.
Perfect Crown cũng được xem là phim vực dậy rating đài MBC vì phim trước đó - In Your Radiant Season gặp thất bại nặng nề khi rating cao nhất chỉ đạt 4,4%.
Perfect Crown lấy bối cảnh Hàn Quốc dưới chế độ quân chủ lập hiến ở thế kỷ 21. Phim kể về chuyện tình giữa người phụ nữ là tài phiệt có xuất thân thường dân và người đàn ông là con trai nhà vua.
Trong tập 1, Seong Hee Joo (IU) có màn xuất hiện hoành tráng với "profile" cực khủng. Cô là người đứng đầu công ty mỹ phẩm Castle Beauty và luôn duy trì vị thế dẫn đầu trong công việc.
Bởi vì lẽ ấy, Seong Hee Joo luôn tự tin rằng mình có đủ mọi thứ nhưng trớ trêu thay, xuất thân thường dân của cô lại không hoàn toàn được công nhận trong hệ thống xã hội.
Trái ngược với cô là Đại quân Lee Ahn (Byeon Woo Seok), người mang dòng máu hoàng gia cao quý. Do thân phận là hoàng tử thứ 2 trong hoàng tộc, anh luôn phải sống dè dặt, không có tiếng nói.
Tập 1 tập trung vào quá trình Seong Hee Joo lên kế hoạch kết hôn nhằm thay đổi thân phận.
Trong một sự kiện sinh nhật của quốc vương, cô từng gặp Đại quân Lee Ahn, từ đó nảy sinh ý định đưa anh vào kế hoạch của mình.
Sau khi đối diện áp lực từ gia đình về hôn nhân, Seong Hee Joo chủ động tìm kiếm đối tượng kết hôn và quyết định lựa chọn Đại quân Lee Ahn như một phương án để đạt mục tiêu nâng cao địa vị xã hội.
Tuy nhiên, dù Seong Hee Joo nhiều lần gửi yêu cầu yết kiến, Đại quân Lee Ahn vẫn một mực từ chối. Vì nhớ rằng có lần anh gọi cô là "hậu bối", Seong Hee Joo liền lấy đó là lý do để gặp mặt.
Cuối cùng, vì khó từ chối lời cầu cứu của "hậu bối" trong trường hoàng gia, Đại quân Lee Ahn đã đồng ý gặp cô. Ngay lập tức, Seong Hee Joo đưa ra thư cầu hôn và nói: "Xin hãy kết hôn với tôi đi".
Tập 1 khép lại bằng nụ cười ẩn ý của Đại quân Lee Ahn, đồng thời mở ra câu hỏi: Liệu Seong Hee Joo có thành công kết hôn với đại quân và thay đổi số phận?
