Tài tử ‘Người trong giang hồ’ qua đời

Sau khi tuyên bố giải nghệ, nghệ sĩ Việt Trinh dành thời gian cho công việc kinh doanh, đồng thời tập trung chăm sóc bản thân. Diễn viên Người đẹp Tây Đô thường xuyên chia sẻ những clip ngắn hay đăng tải hình ảnh rạng rỡ trên mạng xã hội, lan tỏa thông điệp tích cực đến với mọi người.

Bên cạnh những lời khen ngợi về sắc vóc, Việt Trinh cũng phải đối diện với những ý kiến trái chiều, điển hình như “hết thời rồi”, “già rồi”... Nữ diễn viên chia sẻ thời gian đầu khi đón nhận những bình luận này, cô “sốc” và “tổn thương”. Thậm chí, người đẹp 7X không ngại đối chất với cư dân mạng. Việt Trinh hài hước nói việc hoạt động mạng xã hội giúp rèn luyện bản lĩnh vì “sau này đọc tôi hết cảm xúc, nhiều khi tôi còn chọc ngược lại nữa”.

Từ suy nghĩ đó, Việt Trinh thầm biết ơn mạng xã hội vì đã giúp cô trở nên mạnh mẽ, dũng cảm hơn, chai lì trước những lời chê bai. “Nhiều người nói tôi chỉ thích khen chứ không thích chê. Tôi thấy đúng. Phụ nữ ai mà không thích khen, người già 70 tuổi hay một đứa con nít cũng vậy mà. Chẳng qua họ có thể giấu được cảm xúc khi người khác chê thôi”, nữ nghệ sĩ bày tỏ.

Nói thêm về tâm thế khi đón nhận những lời bình luận tiêu cực, Việt Trinh cho biết cô ngày càng cởi mở hơn. Nữ diễn viên chia sẻ: “Tôi nhận ra những người đang chê mình già đó, rồi họ cũng sẽ phải già và bị người khác nói tương tự như vậy. Lúc đó họ mới hiểu được cảm giác khi đi bình luận như vậy”.

Về chuyện bị nói “hết thời”, Việt Trinh khẳng định trên mạng xã hội, cô chưa từng “cà khịa” bất kỳ đồng nghiệp nào. Cô tự nhận thời của mình đã qua và bản thân cũng biết mình là ai. Khi làm nghệ thuật và nổi tiếng, nữ diễn viên hiểu được rằng “tre già và măng mọc”. Bên cạnh đó, cô cũng nhận ra chuyện hết thời là một quy luật không thể tránh khỏi. “Phim Việt Nam ít khi có một vai chính ở tuổi 50. Những phim thương mại ăn khách nữ chính sẽ trẻ trung. Tôi hiểu được điều đó”, cô chia sẻ.

Việt Trinh chia sẻ vì hiểu được điều đó nên cô không ghen tị hay khó chịu với thế hệ đàn em khi ngồi ghế nóng chung với mình. Thay vào đó, nữ nghệ sĩ còn chào đón và ngưỡng mộ tài năng của lớp trẻ. Cô bày tỏ: “Chính vì chuẩn bị sẵn tâm lý đó, từ một người đang nổi tiếng thập niên 1990, sau đến những năm 2000 tôi vẫn đóng một vài phim như Nợ đời, Sương gió biên thùy… mọi người vẫn thích tôi. Đến sau này khi không còn được chào đón như xưa nữa, tôi cũng cảm thấy rất bình thường”.

Việt Trinh tâm sự thêm: “Làm nghệ sĩ ai cũng thích được nổi tiếng. Mình đã có một thời nổi tiếng rồi, bây giờ đàn em lên, trẻ hơn, giỏi hơn thì mình phải quý trọng, không có ghen tị. Chính vì thế tôi sống thoải mái. Bây giờ ai nói tôi hết thời, tôi nhận ra “hên quá vì có thời để hết”. Nhưng cái hết thời đó không phải là mình đóng phim tệ đi, mà vì tre già măng mọc, để lớp trẻ phát triển và thấy trong các bạn trẻ có mình ngày xưa”.

Tin Gốc: Thanh Niên

Việc Cận kề cái chết, một tác phẩm thuộc dòng phim chiến tranh - lịch sử, xác nhận ra rạp vào dịp Tết Nguyên đán 2027 cho thấy các thể loại quen thuộc như gia đình, hài hước hay tình cảm đã không còn thế "độc tôn" trên đường đua phim tết. Việc lựa chọn một đề tài gai góc để "xông đất" phòng vé không chỉ ngay lập tức thu hút sự chú ý, mà còn có thể xem là một bước lệch pha đầy chủ ý của nhà sản xuất nhằm tái định nghĩa khẩu vị xem phim đầu năm của khán giả.

Cận kề cái chết thuộc dòng phim chiến tranh - lịch sử lấy bối cảnh giai đoạn kháng chiến chống Mỹ, xoay quanh một tù nhân đặc biệt từng là mắt xích quan trọng trong đường dây vận chuyển chiến lược Bắc - Nam. Nhân vật này nắm giữ bí mật về một khoản tiền lớn phục vụ cách mạng và cũng là người duy nhất biết nơi cất giấu. Chính bí mật ấy đẩy anh vào tình thế sinh tử khi bị giam giữ tại trại giam Phú Quốc - nơi từng được xem như "địa ngục trần gian". Từ đây, bộ phim mở ra một hành trình vượt ngục nghẹt thở, nơi mỗi quyết định đều có thể đổi bằng mạng sống, và ranh giới giữa tồn tại hay bị xóa sổ trở nên mong manh hơn bao giờ hết.

Điều đáng chú ý không chỉ nằm ở câu chuyện kịch tính, mà ở cách bộ phim lựa chọn đi sâu vào thế giới nội tâm của con người trong hoàn cảnh bị dồn đến tận cùng. Không đơn thuần là những pha hành động hay tái hiện chiến tranh quy mô lớn, tác phẩm hướng tới việc bóc tách những giằng co giữa lý tưởng, bản năng sinh tồn và niềm tin, khi con người bị đặt trước lựa chọn không có đường lui. Đây cũng là mạch tiếp cận quen thuộc của Bùi Thạc Chuyên, vốn sở trường với khả năng khai thác chiều sâu tâm lý.

Sau thành công của Địa đạo: Mặt trời trong bóng tối, việc Bùi Thạc Chuyên tiếp tục theo đuổi đề tài phim chiến tranh - lịch sử không có gì lạ. Tuy nhiên, lựa chọn đưa một câu chuyện như Cận kề cái chết ra rạp vào dịp Tết Nguyên đán lại là một bước đi đáng bàn. Bởi trong nhiều năm, mùa phim tết vốn được mặc định là lãnh địa của những tác phẩm giải trí "dễ xem, dễ cảm", nơi tiếng cười và thông điệp gia đình nhẹ nhàng chiếm thế thượng phong. Sự góp mặt của một dự án gai góc như Cận kề cái chết không chỉ thách thức thói quen thưởng thức của công chúng, mà còn hứa hẹn tái định nghĩa lại tư duy chọn lựa đề tài của các nhà làm phim Việt trong kỳ chuyển giao thị trường quan trọng nhất năm.

Ở một góc nhìn khác, đây có thể là tín hiệu cho thấy dòng phim chiến tranh - lịch sử đang dần tìm được chỗ đứng vững vàng hơn trên thị trường. Nếu trước đây, những tác phẩm cùng đề tài thường gắn với các dịp kỷ niệm hoặc mang tính tuyên truyền, thì nay bắt đầu bước vào những "khung giờ vàng" của phòng vé, cạnh tranh sòng phẳng với các dòng phim giải trí thuần túy. Thành công của Địa đạo: Mặt trời trong bóng tối hay Mưa đỏ phần nào đã mở ra cánh cửa này.

Tin Gốc: Thanh Niên

Lần này, 'quái kiệt' diễn xuất của xứ sở kim chi Park Hae Soo không chỉ mang đến những pha hành động mãn nhãn mà còn khiến khán giả ám ảnh bởi chiều sâu tâm lý của viên cảnh sát phải đối diện với quá khứ đau thương.

Trước khi trở thành cái tên bảo chứng cho các dự án của Netflix hay các đài truyền hình lớn, Park Hae Soo đã có hành trình dài tôi luyện trên sân khấu kịch nghệ. Khởi đầu từ năm 2007, anh dành gần một thập niên để khẳng định thực lực qua những vai diễn đòi hỏi kỹ năng biểu đạt hình thể và đài từ khắt khe.

Bước ngoặt điện ảnh đến với anh vào năm 2017 qua vai diễn cầu thủ bóng chày Kim Je Hyuk trong Prison Playbook. Park Hae Soo đã biến một nhân vật lầm lì, ít nói trở nên sống động và đầy tình người, giúp anh giành giải Nam diễn viên mới xuất sắc nhất tại Giải thưởng Seoul lần thứ 2. Tuy nhiên, phải đến Squid Game (Trò chơi con mực), cái tên Park Hae Soo mới thực sự bùng nổ toàn cầu. Vai diễn Cho Sang Woo, một kẻ tri thức biến chất, sẵn sàng phản bội bạn bè để tồn tại, đã giúp anh nhận được đề cử Emmy danh giá. Khán giả không thể quên ánh mắt sắc lạnh và đầy toan tính của anh, một kiểu phản diện "đời" đến mức đáng sợ. Tiếp nối thành công đó, vai Berlin trong Money Heist: Korea hay tay trùm trong Narco-Saints đã đóng đinh Park Hae Soo vào hình tượng những nhân vật có tâm lý phức tạp, đầy chiều sâu và luôn đứng giữa ranh giới thiện - ác.

Trong The Scarecrow, Park Hae Soo vào vai một cảnh sát nhiệt huyết nhưng mang trong mình vết sẹo tâm lý chưa lành. Nội dung phim xoay quanh màn hợp tác bất đắc dĩ giữa anh và một kẻ thù cũ để lật lại vụ án giết người hàng loạt bị chôn vùi suốt 31 năm. Tờ Ilgan Sports nhận định, vai diễn này như được "đo ni đóng giày" cho Park Hae Soo. Không còn là một kẻ lừa đảo tinh vi hay tên trùm ma túy lọc lõi, lần này anh là người đi tìm công lý, nhưng là thứ công lý đầy đau đớn và dằn vặt. Ánh mắt của Park Hae Soo trong những phân cảnh đầu tiên vừa toát lên sự mệt mỏi của một kẻ bị quá khứ bủa vây, vừa nhen nhóm ngọn lửa quyết tâm truy tìm sự thật.

Điểm thú vị nhất của Bù nhìn bóng đêm chính là sự góp mặt của Lee Hee Joon, một diễn viên thực lực khác của màn ảnh Hàn. Đạo diễn Park Joon Woo chia sẻ trên tờ Maeil Business Newspaper rằng ông đã cực kỳ bất ngờ khi biết hai nam chính là bạn thân ngoài đời. Sự thân thiết ấy giúp họ tung hứng ăn ý trong những phân cảnh đối đầu nghẹt thở.

Truyền thông Hàn Quốc tiết lộ, Bù nhìn bóng đêm được lấy cảm hứng từ những tình tiết có thật trong vụ án Lee Chun Jae khét tiếng. Việc lồng ghép chất liệu lịch sử vào kịch bản hiện đại không chỉ giúp phim tăng độ kịch tính mà còn tạo được sự kết nối mạnh mẽ với người xem, đặc biệt là những khán giả yêu thích dòng phim trinh thám thực tế.

Trái ngược với hình ảnh gai góc trên màn ảnh, ngoài đời Park Hae Soo lại là người khá kín tiếng. Anh hiếm khi chia sẻ đời sống cá nhân và gần như không vướng vào những ồn ào của showbiz Hàn. Nam diễn viên kết hôn vào năm 2019 với một người ngoài ngành giải trí và hiện có cuộc sống gia đình ổn định. Truyền thông Hàn Quốc nhiều lần nhận xét Park Hae Soo thuộc nhóm nghệ sĩ “nói ít, làm nhiều”, tập trung gần như toàn bộ năng lượng cho công việc diễn xuất thay vì xây dựng hình ảnh ồn ào.

Trong một số chia sẻ hiếm hoi, anh từng cho biết bản thân không quá quan tâm đến sự nổi tiếng, mà chú trọng vào việc lựa chọn kịch bản và phát triển nghề nghiệp lâu dài. Đây cũng là lý do anh thường xuất hiện trong những dự án có chiều sâu, thay vì chạy theo xu hướng thị trường.

Không chỉ giữ khoảng cách với truyền thông, Park Hae Soo còn được biết đến là người đặt ranh giới rất rõ giữa công việc và đời sống cá nhân. Anh hiếm khi xuất hiện trong các chương trình giải trí mang tính phô bày đời tư, cũng hạn chế chia sẻ hình ảnh gia đình trên mạng xã hội. Với Park Hae Soo, sự riêng tư không phải là cách “giữ hình ảnh”, mà là một lựa chọn sống giúp anh bảo vệ những người thân khỏi áp lực dư luận.

Nhiều đồng nghiệp từng nhận xét nam diễn viên có lối sống giản dị, tập trung vào nghề và không bị cuốn theo vòng xoáy danh tiếng. Ngay cả khi đạt được độ nhận diện quốc tế, anh vẫn giữ nhịp làm việc đều đặn, ưu tiên những kịch bản có chiều sâu thay vì chạy theo số lượng. Chính sự điềm tĩnh này giúp Park Hae Soo duy trì được phong độ ổn định và tránh những ồn ào không cần thiết, điều không phải nghệ sĩ nào trong ngành giải trí khắc nghiệt như Hàn Quốc cũng làm được.

Tin Gốc: Thanh Niên