Đức Thịnh trở lại vị trí đạo diễn với Trùm Sò sau sáu năm, kể từ tác phẩm Người cần quên phải nhớ (2020). Ra mắt trong giai đoạn cạnh tranh cao tại phòng vé dịp lễ 30/4 và 1/5, phim hiện đạt hơn 15 tỷ đồng. Anh nói về áp lực phòng vé và sự hỗ trợ từ vợ – nghệ sĩ Thanh Thúy.
– Sau hai tuần phát hành, anh nhìn nhận thế nào về doanh thu của phim?
– Chúng tôi xác định mùa lễ là giai đoạn thử thách khi thị trường có nhiều tác phẩm ra mắt cùng lúc. Sau khởi đầu chậm, êkíp ra sức quảng bá để bộ phim được chú ý nhiều hơn. Việc tác phẩm được các cụm rạp tăng thêm suất chiếu trong những ngày qua tiếp thêm động lực. Dù doanh thu hiện tại vẫn chưa đủ để hòa vốn, chúng tôi sẽ nỗ lực để phim có thêm cơ hội tiếp cận người xem đến chặng cuối.
Mỗi giai đoạn làm nghề đi kèm những thử thách riêng, và lần trở lại này là trải nghiệm đáng nhớ. Bên cạnh việc kiếm lợi nhuận, tôi phải đối diện sự thay đổi của thị trường. Khi làm phim, việc lựa chọn cách thể hiện xuất phát từ chủ đích sáng tạo của đạo diễn. Nhưng ở giai đoạn phát hành, phản hồi của khán giả là thước đo để người làm nghề nhìn lại mức độ hiệu quả của những quyết định đó.
– Anh và vợ hỗ trợ nhau thế nào trong quá trình thực hiện bộ phim?
– Giai đoạn đầu của dự án, Thanh Thúy gợi ý tôi đảm nhận vai chính nhưng tôi lập tức từ chối vì nhiều lý do. Tôi tự ti về ngoại hình, bên cạnh đó vị trí đạo diễn đòi hỏi rất nhiều thời gian và công sức. Nếu kiêm luôn nhân vật chính, tôi lo khó quán xuyến trọn vẹn cả hai.
Sau đó, Thanh Thúy trong vai trò nhà sản xuất đã tìm kiếm và ngỏ lời với nhiều diễn viên. Tuy nhiên, việc tìm được người phù hợp rất khó, nhất là sau quãng thời gian tôi vắng bóng khỏi điện ảnh, nhiều mối quan hệ trong nghề cũng không còn như trước.
Có lần tại một sự kiện, vợ tôi phải chờ hơn cả tiếng chỉ để gặp một diễn viên, cố gắng trao đổi về bộ phim nhưng mọi chuyện vẫn chưa đi đến đâu. Lúc đó, tôi rất xúc động nên quyết định nhận vai. Tôi không muốn vợ vất vả thêm chỉ để giữ dự án mà cả hai dốc lòng thực hiện. Nếu không có Thanh Thúy, có lẽ tôi vẫn còn loay hoay để tìm lại cảm hứng làm nghề.
– Trong giai đoạn phim chật vật tại phòng vé, sự đồng hành của gia đình có ý nghĩa thế nào với anh?
– Tôi chỉ biết nói rằng mình rất biết ơn. Thanh Thúy là nhà sản xuất giỏi, thấu hiểu cả công việc lẫn con người tôi. Cô ấy sẵn sàng tranh luận thẳng thắn, góp ý đến cùng cho từng cảnh quay, bởi điều cô quan tâm nhất luôn là chất lượng tác phẩm.
Thanh Thúy và các con là lý do để tôi sống có trách nhiệm với bản thân và con đường mình chọn. Điều đó giúp tôi xem những khó khăn hiện tại như một chặng đường cần vượt qua bằng sự đàng hoàng, tử tế.
Tôi từng nhiều lần nói Thanh Thúy hỗ trợ tôi nhiều, bởi cô ấy hiểu rõ khi nào tôi quá bảo thủ và khi nào tôi đang bảo vệ quan điểm. Khi phim ra mắt, tôi càng cảm nhận rõ sự ủng hộ ấy. Vợ cùng tôi đi cinetour giao lưu quảng bá phim tại rạp, gặp gỡ người hâm mộ, livestream hướng dẫn cách đặt vé và làm mọi điều trong khả năng để tác phẩm tiếp cận công chúng. Chúng tôi chỉ mong mọi người hãy cho Trùm Sò một cơ hội bằng việc trực tiếp ra rạp thưởng thức, thay vì biết đến phim qua những bình luận trên mạng xã hội.
– Theo anh, đâu là hạn chế lớn nhất khiến bộ phim chưa tạo được hiệu ứng như kỳ vọng?
– Tôi cho rằng tác phẩm chưa tạo được lực đẩy truyền thông đủ mạnh ở giai đoạn đầu, nhất là trong việc tạo sự khác biệt so với các dự án khác. Dù phim mang màu sắc giải trí, có yếu tố dân gian Việt Nam, phù hợp với gia đình, việc tạo dấu ấn với công chúng vẫn là thách thức.
Người xem hiện có xu hướng tiếp cận nội dung nhanh nên một bộ phim ngoài việc bộc lộ cá tính đạo diễn còn cần câu chuyện lôi cuốn. Với Trùm Sò, tôi giữ những màu sắc trong các dự án trước như yếu tố hài hước và giá trị tình người. Tuy nhiên, lần này tôi nhận ra chỉ giữ chất riêng là chưa đủ. Một số chi tiết có thể tiết chế để mạch kể cô đọng, tập trung hơn. Tiết tấu ở vài đoạn cần xử lý gọn nhằm giữ cảm xúc liền mạch.
– Sau dự án này, anh rút kinh nghiệm gì trong tư duy làm phim?
– Tôi muốn dành nhiều thời gian hơn cho giai đoạn phát triển kịch bản, nhất là ở việc kiểm soát nhịp kể và cấu trúc tổng thể. Tôi và biên kịch sẽ chọn lọc chi tiết, tính toán khả năng tạo điểm nhấn ở từng chặng của câu chuyện. Ở khía cạnh tiếp cận công chúng, êkíp cần lên kế hoạch chuẩn bị quảng bá từ sớm, quan sát gu thưởng thức hiện nay để giúp người xem hiểu về thông điệpvà có lý do chọn bộ phim.
Lần này, chúng tôi nỗ lực nhiều ở giai đoạn sau phát hành. Việc trực tiếp gặp gỡ khán giả tại rạp mang cho tôi cảm nhận khác so với việc chỉ theo dõi doanh thu. Những phản hồi trực tiếp, dù động viên hay góp ý, đều giúp tôi hiểu về cách dự án được đón nhận. Tôi không xem áp lực là điều tiêu cực mà coi như một phần của quá trình làm nghề, giúp tôi và vợ có thêm bản lĩnh và sự trưởng thành.
Hôm 23.4, T Production ra mắt MV Người Việt mình thương nhau, gây ấn tượng khi có sự kết hợp giữa Cẩm Ly và Hòa Minzy. Chỉ sau 4 ngày phát hành, sản phẩm hiện đạt 1,7 triệu lượt xem trên YouTube. Tuy nhiên, câu hát trong bài "lúa chín cao nhưng chẳng hề cúi đầu" đang vấp phải không ít tranh luận.
Trên các nền tảng mạng xã hội, nhiều bài viết và bình luận tiếp tục xoáy vào câu hát gây tranh cãi này, tạo nên những luồng ý kiến trái chiều. Không ít khán giả viện dẫn quan niệm quen thuộc "lúa chín cúi đầu" như một hình ảnh ẩn dụ phổ biến, dùng để chỉ những người có tri thức, đạt được thành tựu nhưng vẫn giữ được sự điềm đạm, khiêm nhường, không khoe khoang.
Một số ý kiến còn phân tích dựa trên quy luật tự nhiên của cây lúa: khi còn non, lúa thường vươn thẳng, xanh tốt; nhưng đến giai đoạn trổ bông, kết hạt, những bông lúa "nặng hạt" sẽ dần rủ xuống khi chín vàng. Ngược lại, những bông lúa lép, không đủ độ nặng thường vẫn đứng thẳng. Từ cách hiểu này, nhiều khán giả cho rằng câu hát trên "vô nghĩa", thậm chí mỉa mai "người viết không hiểu ý nghĩa câu 'lúa chín cúi đầu' là như thế nào".
Trước những tranh luận, tác giả ca khúc Người Việt mình thương nhau là nhạc sĩ Châu Đăng Khoa lên tiếng giải thích trên trang cá nhân. Anh cho biết trân trọng mọi góp ý từ khán giả song vẫn muốn nói rõ hơn về những suy nghĩ khi viết ra câu hát này.
Theo Châu Đăng Khoa, anh hiểu hình ảnh "lúa chín cúi đầu" thường được dùng để nói về sự khiêm nhường. Tuy nhiên, trong ca khúc này, anh muốn dùng hình ảnh cây lúa ở một tầng nghĩa mở rộng hơn. Theo tác giả, khi đặt trong toàn bộ ngữ cảnh ca khúc, câu hát này không nhằm phủ nhận đức tính khiêm nhường, cũng không cổ vũ sự kiêu ngạo. 'Chẳng hề cúi đầu' ở đây được hiểu là một trạng thái tinh thần không khuất phục trước nghịch cảnh, trước cường quyền hay những thử thách có thể làm lung lay ý chí.
Châu Đăng Khoa cũng cho biết đặt trong toàn bộ ngữ cảnh của đoạn điệp khúc, anh đang nói về niềm tự hào khi được là người Việt Nam. "Tôi dùng chữ 'nước Nam' ở câu liền trước không phải ngẫu nhiên. Tôi không viết 'người con của Việt Nam' mà chọn 'người con của nước Nam' vì 'nước Nam' là một danh xưng gợi chiều sâu lịch sử - gợi nhớ đến tinh thần của cha ông từ những thời kỳ dựng nước, giữ nước, từ những lúc dân tộc phải đứng lên để bảo vệ bờ cõi và chủ quyền. Vì vậy, khi đặt cạnh nhau: 'người con của nước Nam' và 'chẳng hề cúi đầu', đó không còn là câu chuyện của một cá nhân, mà là tư thế tinh thần của một dân tộc", nhạc sĩ giải thích.
Theo Châu Đăng Khoa, hình ảnh cây lúa trong câu hát này không còn chỉ là hình ảnh nông nghiệp đơn thuần. Với anh, đó là một biểu tượng, hình ảnh ẩn dụ và nhân cách hóa. Cây lúa ở đây tượng trưng cho người Việt Nam.
Anh nói thêm: "Tôi hiểu rằng nếu tách riêng câu hát này ra, có thể sẽ có những cách hiểu khác nhau. Nhưng nếu đặt nó trong ngữ cảnh của toàn bộ bài hát, 'người con của nước Nam', 'thương nhau từ bom đạn', 'người Việt mình thương nhau'... thì câu hát này không nói về sự ngạo mạn, mà nói về khí phách. Với tôi, 'lúa chín cao nhưng chẳng hề cúi đầu' là hình ảnh rất đẹp của người Việt Nam: đã đi qua bão giông nhưng không gục ngã, đã chịu nhiều mất mát nhưng không mất lòng tự tôn, đã trưởng thành trong đau thương và vẫn ngẩng cao đầu mà sống".
Trở thành khách mời của chương trình Vườn Tween, ca sĩ Cầm - con gái của Duy Mạnh có cuộc trò chuyện thú vị với Ali Thục Phương. Cả hai tìm được những sở thích chung như đam mê sticker hay xem hoạt hình trên ti vi.
Bên cạnh đó, ca sĩ Cầm tâm sự về câu chuyện tuổi thơ của mình và mẹ. Nữ ca sĩ sinh năm 2000 cho biết khi còn rất nhỏ cô đã giận mẹ mình một tuần vì không được mua cho món đồ chơi yêu thích. Sau đó, hai mẹ con đã giảng hòa và Cầm cũng nói lời xin lỗi mẹ vì sự bướng bỉnh của mình. Tuy nhiên, khi nghĩ lại cô vẫn muốn "bắt đền" khoảnh khắc tuổi thơ này.
Ngoài ra, Cầm còn khiến Ali Thục Phương bất ngờ khi tiết lộ ca sĩ Duy Mạnh từng không muốn con gái theo đuổi con đường ca hát. "Khi tôi lớn lên với âm nhạc và được nhìn thấy những trải nghiệm của bố trong nghệ thuật thì tôi cảm thấy được truyền cảm hứng. Và chắc chắn tôi có áp lực vì đôi khi bố mẹ rất kỳ vọng. Thực ra trước đây, bố không muốn tôi đi theo con đường làm ca sĩ mà mong con gái làm giáo viên dạy piano. Tuy nhiên, tín hiệu vũ trụ trong trái tim lại thôi thúc tôi đi theo con đường này. Tôi quá yêu âm nhạc, muốn được nhảy, được hát và thể hiện bản thân", giọng ca Sory My Honey tâm sự.
Bên cạnh phần trò chuyện, Cầm còn dành tặng khán giả ca khúc Bắt đền. Đặc biệt, màn song ca giữa Cầm và Ali Thục Phương trở thành một điểm nhấn giàu cảm xúc của tập phát sóng này. Hai giọng hát mang màu sắc riêng nhưng lại hòa quyện đầy tự nhiên, tạo nên sự hấp dẫn riêng. Không cần phô diễn kỹ thuật, cả hai chọn cách thể hiện nhẹ nhàng, tinh tế, như một cuộc trò chuyện bằng giai điệu.
Cầm (tên thật là Nguyễn Thu Cầm), sinh năm 2000, cô sinh ra và lớn lên trong một gia đình có truyền thống âm nhạc, bố là ca sĩ Duy Mạnh. Cầm từng theo học khoa piano tại Nhạc viện TP.HCM và du học tại Ý. Cô đánh dấu con đường hoạt động nghệ thuật chuyên nghiệp với ca khúc đầu tay mang tên Có đâu ai ngờ ra mắt vào tháng 9.2022.
Trên Instagram hôm 26/4, ca sĩ đăng hình ảnh tập thể dục vào buổi sáng, được nhiều người chú ý. Cô diện áo crop-top dài tay, quần legging hiệu ứng lấp lánh, để lộ vòng ngực đầy và vòng eo săn chắc. Ca sĩ chú thích: ''Vươn lên và nỗ lực''.
Dưới bài đăng, chuyên gia hình thể Tracy Anderson bình luận khen ngợi cơ bụng của Jennifer Lopez. Một số khán giả nói ngưỡng mộ sự kỷ luật của ca sĩ, coi cô như một người truyền động lực.
Trong cuộc phỏng vấn với US Weekly, ca sĩ nói về việc duy trì lối sống lành mạnh, kỷ luật: ''Bạn phải tập luyện, chú ý đến những gì mình ăn. Đó là một công việc, phải thực sự nghiêm túc''. Trả lời tạp chí Hello!, cô nhấn mạnh thêm: ''Những gì bạn ăn không chỉ ảnh hưởng đến cơ thể mà còn có thể tác động đến làn da''.
Trò chuyện với US Weekly năm 2019, Jennifer Lopez nói ưu tiên bữa sáng ít calo. Nhiều năm nay, cô không sử dụng caffeine. Ca sĩ gần như không ăn đồ chế biến sẵn mà ưu tiên thực phẩm tự nhiên như rau củ, các loại hạt, tinh bột tốt từ khoai lang, yến mạch. Dodd Romero - cựu huấn luyện viên thể hiện của J. Lo - từng cho biết ngoài chế độ ăn lành mạnh, J. Lo chú trọng uống đủ nước.
Bên cạnh đó, ca sĩ kết hợp tập cơ lõi để có vòng bụng như mong muốn. Cô tập thêm HIIT (High intensity interval training: các bài cardio có cường độ cao ngắt quãng), để rèn sức bền, giúp đốt calo và giữ cơ. Nhờ vóc dáng quyến rũ, chắc khỏe, Jennifer Lopez ưa chuộng đồ bó sát, cắt xẻ khi biểu diễn, nổi tiếng là nghệ sĩ có gu thời trang táo bạo.
Theo Page Six, Jennifer Lopez đang tận hưởng tốt nhất cuộc sống hiện tại. Tháng 8/2024, ca sĩ ly hôn Ben Affleck sau hai năm chung sống. Trò chuyện với El País gần đây, cô cho biết bây giờ "hạnh phúc hơn vì đã vượt xa chính mình cách đây một, hai và ba năm trước". Xuất hiện trên chương trình Nightline hồi tháng 3, nghệ sĩ nói: ''Tôi đã đạt đến lúc thực sự tin tưởng và trân trọng bản thân hơn một chút, thay vì quá khắt khe với mình và luôn cố gắng chứng tỏ mình là người có ích''.
Nghệ sĩ có biệt danh J. Lo, sinh ở New York, Mỹ. Cô bước chân vào làng giải trí với vai trò thành viên trong nhóm vũ công Fly Girl của show hài kịch In Living Color năm 1991. Cô nổi tiếng với loạt hit như On The Floor, Ain't Your Mama. Nghệ sĩ còn đóng nhiều phim như The Mother (2023), Shotgun Wedding (2022), Marry Me (2022).
Trước Ben Affleck và Marc Anthony, Lopez trải qua hai đời chồng, lần lượt là người mẫu Ojani Noa, vũ công Cris Jud.
