Trong suốt hành trình của Attack on Titan, Levi Ackerman luôn gây ấn tượng bởi phong thái lạnh lùng, kỹ năng chiến đấu gần như hoàn hảo và sự chính xác tuyệt đối trong từng đòn đánh.
Dù ít khi bộc lộ cảm xúc, anh vẫn thể hiện sự quan tâm sâu sắc đến đồng đội. Những trận chiến dưới đây là minh chứng rõ nét nhất cho sức mạnh “áp đảo” đã làm nên danh tiếng của Levi.
Trước khi trở thành thành viên chủ chốt của Trinh sát đoàn, Levi sống ở khu vực ngầm và cùng hai đồng đội sử dụng thiết bị cơ động 3D để trộm cắp và trốn chạy. Khi bị truy đuổi, anh đã thể hiện khả năng sử dụng thiết bị này một cách thuần thục dù chưa từng qua huấn luyện chính quy.
Trong lần đối đầu trực diện với Erwin Smith và Mike – những thành viên quan trọng của Trinh sát đoàn – Levi vẫn không hề lép vế. Trận chiến chỉ kết thúc khi anh nhận ra hai người bạn của mình đã bị bắt. Phân cảnh ngắn nhưng dồn dập này cho thấy tài năng chiến đấu thiên bẩm của Levi.
Ở những tập đầu của anime, khi khán giả còn chưa hiểu rõ về thế giới và sức mạnh Titan, Levi đã xuất hiện đầy ấn tượng. Trong tập 9 mùa 1, một thành viên Trinh sát đoàn đang hấp hối khẳng định rằng Levi có thể tiêu diệt toàn bộ Titan và ngay sau đó điều này được chứng minh.
Levi xuất hiện, tung một nhát chém hạ gục Titan trong tích tắc, rồi một mình xử lý thêm hai Titan khác. Phong thái điềm tĩnh cùng tốc độ ra đòn cực nhanh đã tạo nên dấu ấn mạnh mẽ, khẳng định vị thế vượt trội của anh.
Trong một nhiệm vụ bí mật, Levi tạm thời tách khỏi Furlan và Isabel. Do mưa lớn, tầm nhìn bị hạn chế, một Titan dị thường đã tấn công nhóm mà Levi không kịp nhận ra.
Khi quay lại, anh phát hiện hai người bạn thân đã bị sát hại. Cảnh Levi tiêu diệt Titan trong đau đớn, với nhạc nền piano buồn, đã khắc họa rõ nỗi mất mát và sự giằng xé nội tâm – một trong những khoảnh khắc giàu cảm xúc nhất của nhân vật.
Ở cuối mùa 1, khi Eren Yeager bị bắt cóc, Levi cùng Mikasa truy đuổi Titan nữ – một trong cửu đại Titan với sức mạnh vượt trội.
Dù bị thương ở chân, Levi vẫn né đòn tấn công và phản công với tốc độ cực nhanh. Anh chém vào tay, sau đó phá hủy khả năng di chuyển của đối thủ bằng cách tấn công vào chân. Những đòn đánh dồn dập khiến Titan nữ không kịp hóa cứng cơ thể. Levi không chỉ áp đảo đối thủ mà còn giải cứu thành công Eren.
Ở mùa 4, Levi cùng một đội gồm 30 người giám sát Zeke Yeager. Tuy nhiên, Zeke đã kích hoạt kế hoạch, biến toàn bộ đồng đội của Levi thành Titan bằng dịch tủy sống đã được trộn trong rượu trước đó.
Bị bao vây bởi chính những người từng sát cánh, Levi buộc phải đưa ra quyết định đau đớn: tiêu diệt tất cả. Sau đó, anh truy đuổi và đánh bại Zeke bằng kỹ năng cơ động và giáo sấm sét. Trận chiến cho thấy sự tàn khốc của chiến tranh và bản lĩnh của Levi.
Mùa 3 đánh dấu bước chuyển từ chiến đấu với Titan sang xung đột giữa con người. Levi phải đối đầu với chú ruột mình là Kenny Ackerman – người dẫn đầu đội quân truy sát.
Trong một phân cảnh được đánh giá cao về hoạt họa và dàn dựng, Levi vừa né đạn, vừa phản công bằng thiết bị cơ động 3D. Anh tận dụng môi trường để di chuyển linh hoạt, tiêu diệt nhiều đối thủ cùng lúc mà gần như không bị thương nặng.
Tập 17 mùa 3 là một trong những tập phim được đánh giá cao nhất, phần lớn nhờ trận đối đầu giữa Levi và Titan thú. Sau khi Erwin Smith dẫn quân cảm tử để tạo cơ hội, Levi tiếp cận mục tiêu.
Anh chém đứt tay Titan thú, khiến đối thủ gục ngã, rồi tung hàng loạt đòn đánh vào gáy với tốc độ cực nhanh, buộc đối phương lộ dạng con người. Dù Titan thú từng là mối đe dọa lớn, Levi đã xử lý hắn một cách áp đảo, chứng minh đẳng cấp vượt trội.
Sau dấu ấn từ Mưa đỏ, Lương Gia Huy trở lại màn ảnh rộng với Mật mã Đông Dương do Trần Ka My thực hiện, thu hút sự quan tâm của đông đảo khán giả.
Bộ phim thuộc thể loại tình báo – gián điệp, lấy bối cảnh Đông Dương những năm 1960. Mật mã Đông Dương lấy cảm hứng từ chuyên án P01 trong hơn 25.000 bộ hồ sơ chiến sĩ tình báo Việt Nam. Tái hiện giai đoạn đầy biến động tại chiến trường Lào – "huyết mạch" chiến lược của Đông Dương thời bấy giờ.
Tác phẩm được xây dựng như một "trò chơi đấu trí" căng thẳng giữa các tuyến nhân vật hoạt động trong thế giới tình báo. Thay vì tập trung vào những màn đối đầu trực diện, bộ phim dẫn dắt khán giả bước vào hành trình lần theo manh mối, giải mã thân phận và dự đoán những nước đi đầy hiểm nguy của từng nhân vật. Trung tâm câu chuyện là Trần Thắng, người vừa tham gia cuộc chơi, vừa liên tục bị đặt vào trạng thái bị theo dõi và thử thách. Theo ê kíp, sức hút của tác phẩm nằm ở việc khán giả không chỉ xem phim mà còn trực tiếp tham gia "giải mã" cùng nhân vật xuyên suốt hành trình.
Đạo diễn Trần Ka My cho biết đề tài tình báo luôn mang sức hấp dẫn đặc biệt bởi tính bí ẩn và chiều sâu lịch sử. Để hoàn thiện kịch bản, ê kíp đã dành nhiều thời gian tiếp cận hồ sơ, nghiên cứu các tư liệu liên quan đến hoạt động tình báo trong giai đoạn kháng chiến bảo vệ Tổ quốc.
"Bối cảnh phim đặt vào những năm 1960 nên quá trình tiền kỳ gặp rất nhiều thách thức. Có những không gian không thể tìm lại nguyên bản nên buộc phải dựng mới hoặc ứng dụng công nghệ VFX để tái hiện. Dù vậy, chúng tôi vẫn mong muốn mang đến trải nghiệm chân thực và chỉn chu nhất cho khán giả", nam đạo diễn chia sẻ.
Trong dự án lần này, Lương Gia Huy đảm nhận vai một "ông trùm" điển trai, giữ vai trò mắt xích quan trọng trong "bàn cờ" tình báo nhiều kịch tính. Nam diễn viên có dịp hợp tác cùng dàn nghệ sĩ thực lực như NSND Trung Anh, Quang Tuấn, Ninh Dương Lan Ngọc, Doãn Quốc Đam, Dương Yến Ngọc...
Nhắc đến cơ duyên tham gia dự án, Lương Gia Huy không giấu được sự hào hứng. Nam diễn viên cho biết, anh đặc biệt xúc động khi nhận được lời mời trực tiếp từ nhà sản xuất. Anh xem đây là cơ hội để tiếp tục đóng góp cho điện ảnh nước nhà thông qua một tác phẩm mang giá trị lịch sử.
Sau thành công từ bom tấn Mưa đỏ, áp lực kỳ vọng là điều diễn viên 9X không tránh khỏi. Tuy nhiên, Lương Gia Huy xem đó là động lực để đầu tư nghiêm túc hơn cho vai diễn lần này. Anh bày tỏ: "Bản thân Huy cảm thấy choáng ngợp trước quy mô của Mật mã Đông Dương. Huy mong muốn mang đến một câu chuyện lịch sử chân thật và hấp dẫn để tri ân những anh hùng liệt sĩ đã hy sinh vì Tổ quốc. Qua các buổi workshop, Huy nhận ra tình báo Việt Nam rất khác với hình ảnh điệp viên hào nhoáng trên phim nước ngoài. Họ có thể là bất kỳ ai, là những con người bình dị nhất trong cuộc sống thường nhật nhưng lại mang trên vai nhiệm vụ vô cùng đặc biệt".
Nam diễn viên cho biết anh muốn mang đến một hình ảnh khác biệt hơn trên màn ảnh rộng. Theo Lương Gia Huy, thế giới của Mật mã Đông Dương tồn tại những ranh giới mong manh giữa chính - tà, ánh sáng - bóng tối, đòi hỏi diễn viên phải thể hiện chiều sâu tâm lý phức tạp. "Huy muốn xem kỳ vọng của khán giả như một bức tường mà mình buộc phải phá vỡ, để mang đến một Lương Gia Huy thâm trầm hơn, lạnh lùng nhưng cũng đầy giằng xé nội tâm. Hy vọng khi phim ra mắt, khán giả sẽ nhìn thấy một phiên bản hoàn toàn mới của Huy", anh chia sẻ.
Lương Gia Huy sinh năm 1992, được biết đến là người mẫu, diễn viên sở hữu ngoại hình điển trai, phong độ cùng thần thái mạnh mẽ. Anh bắt đầu con đường nghệ thuật từ cuộc thi Siêu mẫu Việt Nam 2015, sau đó trở thành đại diện Việt Nam tham dự Nam vương Đại sứ Hoàn vũ 2017 tại Indonesia.
Nhờ lợi thế hình thể và phong cách trình diễn chuyên nghiệp, Lương Gia Huy nhanh chóng ghi dấu ấn trong làng thời trang, trở thành một trong những gương mặt người mẫu nam nổi bật. Không chỉ dừng lại trên sàn catwalk, anh dần lấn sân sang lĩnh vực phim ảnh, truyền hình, cho thấy sự nghiêm túc với nghề diễn qua nhiều dự án như Nữ chủ, Mặt trời mùa đông, Mưa đỏ, Bịt mắt bắt nai...
Theo The New York Times, các bộ phim của nhiều đạo diễn gạo cội của điện ảnh nằm trong số 21 tác phẩm tranh giải Cành cọ vàng năm nay. Danh sách cho thấy xu hướng nghiêng mạnh về các nhà làm phim độc lập.
Châu Á hiện diện mạnh mẽ trong danh sách tranh giải năm nay, với bốn bộ phim của các đạo diễn Nhật Bản và Hàn Quốc cạnh tranh Cành cọ vàng dưới sự chủ trì của trưởng ban giám khảo Park Chan Wook. Đáng mong đợi nhất là Hope của Na Hong Jin - tác phẩm điện ảnh đầu tiên của ông kể từ The Wailing cách đây một thập kỷ, đồng thời là phim Hàn Quốc đầu tiên góp mặt ở hạng mục tranh giải sau bốn năm.
Bên cạnh Alicia Vikander và Michael Fassbender, bộ phim còn quy tụ dàn diễn viên quốc tế ấn tượng gồm Hwang Jung Min, Zo In Sung, Hoyeon và Taylor Russell. Tác phẩm cũng đánh dấu thành tích hiếm có khi mọi phim điện ảnh của Na Hong Jin đều từng được mời đến Cannes.
Nhà làm phim từng đoạt Cành cọ vàng - Quốc bảo điện ảnh Nhật Hirokazu Kore-eda - trở lại với Sheep in the Box, một bộ phim giả tưởng gần tương lai kể về cặp vợ chồng nhận nuôi một robot công nghệ cao như con trai của mình.
Trailer Sheep in the Box
Ryusuke Hamaguchi - đạo diễn của Drive My Car, phim từng đoạt Oscar Phim quốc tế năm 2022 - tham gia tranh giải với All of a Sudden, tác phẩm nói tiếng Pháp với sự tham gia của Virginie Efira trong vai giám đốc một viện dưỡng lão ở Paris, cuộc đời thay đổi khi bà gặp một nhà soạn kịch Nhật Bản mắc bệnh nan y do Tao Okamoto thủ vai.
Khép lại danh sách đại diện châu Á là Nagi Notes của Koji Fukada, lấy bối cảnh thị trấn yên bình Nagi, xoay quanh một nhà điêu khắc sống trong cái bóng của mối tình cũ, cuộc đời bị đảo lộn khi người chị dâu cũ vừa ly thân từ Tokyo xuất hiện. Đây cũng là lần đầu tiên Fukada góp mặt ở hạng mục tranh giải chính, sau khi trước đó từng trình chiếu phim tại Un Certain Regard.
Liên hoan phim Cannes từ lâu nổi tiếng là bệ phóng cho các bộ phim bước vào mùa giải thưởng. Năm ngoái, danh sách phim bao gồm The Secret Agent (Brazil) và Sentimental Value của Joachim Trier - cả hai đều giành đề cử Phim hay nhất tại Oscar năm nay.
Danh sách năm nay quy tụ nhiều đạo diễn uy tín, nhưng lại thiếu vắng các bom tấn Hollywood được kỳ vọng tạo sự bùng nổ như The Odyssey của Christopher Nolan hay Disclosure Day của Steven Spielberg. Điều này khiến các nhà phê bình bất ngờ và tiếc nuối.
Giám đốc liên hoan Thierry Frémaux cho biết trong một cuộc phỏng vấn rằng các phim này chưa kịp hoàn thành để ra mắt tại Cannes và sự vắng mặt của chúng không đồng nghĩa Hollywood đang né tránh sự kiện. "Khi các hãng phim Hollywood thấy việc xuất hiện tại Cannes có lợi, họ sẽ đến" - ông nói.
Chỉ có một bộ phim của đạo diễn Mỹ góp mặt trong hạng mục tranh giải: The Man I Love của Ira Sachs - một vở nhạc kịch lấy bối cảnh New York thập niên 1980 trong khủng hoảng AIDS, với sự tham gia của Rami Malek.
Dù vậy, nhiều đạo diễn Mỹ khác vẫn góp mặt ở các hạng mục ngoài tranh giải. Jane Schoenbrun sẽ ra mắt Teenage Sex and Death at Camp Miasma với sự tham gia của Gillian Anderson và Hannah Einbinder. John Travolta trình làng tác phẩm đạo diễn đầu tay Propeller One-Way Night Coach về một người đam mê máy bay.
Ngoài ra, Ron Howard mang đến Avedon - phim tài liệu về nhiếp ảnh gia Richard Avedon; Steven Soderbergh ra mắt John Lennon: The Last Interview; và Andy Garcia giới thiệu phim Diamond.
Paweł Pawlikowski - đạo diễn Ba Lan nổi tiếng với các tác phẩm nghệ thuật được giới phê bình đánh giá cao như Cold War và Ida sẽ ra mắt Fatherland, kể về nhà văn Đức đoạt Nobel Thomas Mann. Trong khi đó, Pedro Almodóvar mang đến Bitter Christmas, bộ phim được công chiếu tại quê nhà Tây Ban Nha.
Các phim tranh giải khác gồm Parallel Tales của đạo diễn Iran Asghar Farhadi, Moulin của đạo diễn Hungary László Nemes, Minotaur của Andrey Zvyagintsev (Nga) và Fjord của Cristian Mungiu (Romania).
Mức giá được ghi nhận ở phiên của Aguttes hôm 13/5, đã bao gồm thuế, phí. Danh họa sáng tác tranh năm 1932, chất liệu mực và màu trên lụa, tả không gian thờ tự tại ngôi chùa. Trong bức vẽ, một thiếu nữ ngồi trước bàn thờ, dường như đang khâu áo cà sa. Tuy nhiên, thay vì nhìn chiếc áo, cô hướng ánh mắt ra phía khác với vẻ trầm tư.
Theo cuốn Nam Sơn (1899-1973) - Di sản Mỹ thuật Đông Dương qua tư liệu, lưu trữ và báo chí của tác giả Ngô Kim Khôi - cháu ngoại ông Nam Sơn, hậu cảnh trong tranh là bàn thờ, được phủ tấm nhiễu như gấm thêu, có hình núi đá trên sóng nước, bốn góc hoa tươi nở rộ, xung quanh viền hoa văn. Trên bàn thờ đặt năm bát hương, trang trí rồng chầu mặt nguyệt, còn gọi là lưỡng long tranh châu.
Trên áo cà sa có dòng chữ tiếng Hán ''Thần Kiếm hồ''. Bên cạnh là một ấn chương tượng trưng ba ngọn núi nhấp nhô, ở trong là lạc khoản chữ Hán "Kiếm hồ Nguyễn Nam Sơn nhân", có nghĩa ''người ngụ tại Hà Nội, nơi có hồ Hoàn Kiếm, tên là Nguyễn Nam Sơn''.
Nhà nghiên cứu Ngô Kim Khôi nhận định Lễ phục linh thiêng là một trong những tác phẩm lụa quan trọng của họa sĩ. Những chi tiết như bàn thờ phủ nhiễu gấm thêu họa tiết núi non, bát hương rồng chầu mặt nguyệt, lạc khoản và ấn chương của danh họa góp phần tạo nên giá trị nghệ thuật đặc biệt, kết hợp giữa tinh thần truyền thống Việt Nam và ngôn ngữ hội họa hiện đại.
Nguyễn Nam Sơn (1890-1973) quê Hà Nội, là một trong những danh họa đầu tiên của hội họa đương đại Việt Nam. Ông cùng họa sĩ người Pháp Victor Tardieu đồng sáng lập Cao đẳng Mỹ thuật Đông Dương. Ngoài ra, ông là giáo sư phụ trách chuyên ngành Đồ họa và Trang trí.
Suốt sự nghiệp, họa sĩ thực hiện hơn 400 tác phẩm, đa dạng thể loại từ sơn dầu, lụa, thuốc nước đến mực nho, chì son. Một số sáng tác nổi tiếng của ông như Chợ Gạo bên sông Hồng, Cò trắng và cá vàng, Chân dung nhà nho, Về chợ, Thiếu nữ nông thôn. Tháng 3/2023, bức Chân dung mẹ tôi - tranh thể hiện tình cảm của Nam Sơn với mẹ, một trong những sáng tác nổi tiếng nhất của ông - được Art Research Paris gõ búa 200.000 euro.