Duy Khương sinh năm 1990, quê Quảng Ngãi cũ (nay là Kon Tum), tham gia nhiều gameshow truyền hình như Cười xuyên Việt, Đấu trường tiếu lâm… Anh có tuổi thơ nhiều biến động khi bố mẹ ly hôn từ lúc anh mới 4 tháng tuổi, được mẹ một mình nuôi dưỡng. Sau khi thi trượt đại học, Duy Khương vào TP.HCM lập nghiệp, bén duyên với nghệ thuật.
Năm 2016, anh tham gia Đấu trường tiếu lâm, trở thành học trò của Trấn Thành và giành quán quân. Nam diễn viên ghi dấu ấn với lối diễn duyên dáng, đặc biệt qua các vai giả gái trong những dự án như: Chợ tình, Học viện khó đỡ, Tiệm tóc bất ổn, Mèn đét ơi, Gia đình cục súc… Mới đây, anh góp mặt trong phim điện ảnh Heo năm móng do đạo diễn Lưu Thành Luân thực hiện, vào vai bà Bảy Bóng.
Dù đã có nhiều năm theo đuổi nghệ thuật, hành trình làm nghề của Duy Khương vẫn chưa thật sự nổi bật, bứt phá. Anh xuất hiện đều đặn trên sân khấu lẫn các dự án phim ảnh, song chủ yếu đảm nhận những vai nhỏ, vai phụ. Nam diễn viên cho biết anh không cảm thấy chạnh lòng khi hành trình làm nghề chưa thật sự rực rỡ vì quan niệm “rực rỡ là khi được làm nghề”. Duy Khương cho biết ngay từ khi còn học tại Trường ĐH Sân khấu – Điện ảnh, anh may mắn được thầy Nguyễn Điền Vũ Minh chỉ dạy và luôn ghi nhớ quan niệm “không có vai nhỏ hay vai lớn, chỉ có suy nghĩ của diễn viên nhỏ hay lớn”, xem đó là kim chỉ nam cho hành trình làm nghề.
Theo Duy Khương, giá trị của một vai diễn không nằm ở thời lượng xuất hiện mà ở khả năng để lại dư âm trong lòng khán giả. Một nhân vật dù thoáng qua nhưng đủ sức chạm đến cảm xúc vẫn có thể được nhớ lâu, trong khi vai diễn lớn nếu không được thể hiện trọn vẹn cũng dễ rơi vào lãng quên. “Mỗi vai diễn, dù ở vị trí trung tâm hay chỉ là một mảnh ghép nhỏ trong tổng thể, đều mang ý nghĩa riêng và cần được đầu tư nghiêm túc”, anh bộc bạch.
Bên cạnh đó, nam diễn viên 9X bày tỏ niềm hạnh phúc khi trên hành trình làm nghề luôn có vợ và các con kề bên ủng hộ, giúp anh yên tâm theo đuổi nghệ thuật. Để có được sự chủ động và năng lượng làm nghề như hiện tại, Duy Khương cho biết bản thân từng trải qua những “khoảng lặng” để cân bằng lại công việc và cuộc sống. Anh cho biết, khi lập gia đình, nghệ sĩ khó tránh khỏi sự chi phối giữa công việc và cuộc sống.
Duy Khương cho biết khi đã có gia đình, đặc biệt khi tổ ấm hiện có đến năm người con, anh buộc phải cân nhắc kỹ giữa công việc và gia đình. Nếu dồn toàn tâm cho nghệ thuật, vợ anh sẽ phải một mình quán xuyến mọi việc. Ngược lại, nếu tập trung chăm lo con cái, anh khó có cơ hội phát triển sự nghiệp. Vì vậy, vào thời điểm vợ sinh con, nam diễn viên từng chủ động từ chối nhiều dự án, kể cả những “cơ hội vàng”, để ở bên gia đình, không chỉ tránh để vợ phải một mình xoay xở mà còn không muốn các con thiếu vắng tình thương của cha.
Nam diễn viên quan niệm “con người thường tìm cách bù đắp những gì mình đã thiếu”. Từng trải qua một tuổi thơ chưa trọn vẹn, anh không muốn các con lớn lên với những điều tương tự. Vì vậy, mỗi khi nhận ra con thiếu thốn điều gì, anh luôn cố gắng bù đắp và dành cho các con những điều tốt đẹp nhất để có một tuổi thơ trọn vẹn.
“Tôi từng chủ động tạm gác bớt hoạt động nghệ thuật gần 6 năm để chuyển sang kinh doanh, ổn định kinh tế và dành nhiều thời gian chăm lo cho tổ ấm của mình. Khi mọi thứ dần vững vàng, tôi mới trở lại với nghề với tâm thế chủ động và tự tin hơn”, anh tâm sự. Hiện tại, Duy Khương và bà xã đã tích lũy thêm kinh nghiệm trong việc vun vén tổ ấm, cả hai cùng san sẻ trách nhiệm để cân bằng cuộc sống. Nhờ đó, nam diễn viên có thể dành nhiều thời gian hơn để trau dồi, phát triển sự nghiệp.
Dù đã có tổ ấm viên mãn, Duy Khương vẫn không tránh khỏi những điều tiếng xoay quanh giới tính khi thường xuyên đảm nhận các vai giả gái. Trước những bàn tán này, nam diễn viên cho biết anh may mắn khi luôn nhận được sự tin tưởng tuyệt đối từ vợ. Theo anh, bà xã là người hiện đại, cởi mở nên không hề nghi ngờ hay bận tâm đến dư luận, thậm chí còn thích thú với hình ảnh khi anh hóa thân thành nữ. Những lời bàn tán từ dư luận cũng được cả hai đón nhận nhẹ nhàng, xem như một phần thú vị của cuộc sống.
Chia sẻ về người bạn đời, Duy Khương bộc bạch: “Trước khi gặp vợ, tôi cũng trải qua nhiều mối tình, nhưng chỉ đến khi gặp bé Ly, tôi mới có cảm giác như tìm lại được thanh xuân của mình. Dù có những lúc thăng trầm, tôi luôn biết ơn người phụ nữ này vì đã đồng hành, thấu hiểu và âm thầm hỗ trợ phía sau để tôi yên tâm theo đuổi nghệ thuật”. Với anh, những tin đồn bên ngoài không ảnh hưởng đến hôn nhân, bởi điều quan trọng nhất vẫn là sự tin tưởng và năm tháng bên nhau.
Theo Forbes, tại sự kiện CinemaCon 2026, HYBE America - chi nhánh tại Mỹ của Tập đoàn giải trí Hàn Quốc HYBE - cùng Paramount Pictures công bố chính thức dự án phim điện ảnh K-pop mang tên K-pop Superstar: The Movie.
Phim đánh dấu bước hợp tác mới giữa một trong những "ông lớn" ngành giải trí Hàn Quốc và Hollywood, với mục tiêu đưa câu chuyện về K-pop lên màn ảnh rộng quốc tế.
K-pop Superstar: The Movie do đạo diễn Benson Lee chỉ đạo. Nội dung phim xoay quanh một cô gái trẻ người Mỹ gốc Hàn bất chấp sự phản đối của gia đình để tham gia một chương trình truyền hình thực tế, nhằm tìm ra thành viên cho nhóm nhạc nữ K-pop tiếp theo.
Dự án được mô tả là một trong những phim lớn đầu tiên của Hollywood dự kiến quay toàn bộ tại Hàn Quốc. Phim đã được phát triển từ năm 2020, ban đầu thuộc 20th Century Studios, trước khi chuyển sang Paramount Pictures.
Kịch bản mới nhất do Eileen Shim chấp bút. Trước đó dự án từng có sự tham gia của biên kịch Adele Lim (Crazy Rich Asians).
Phim quy tụ dàn diễn viên đa quốc tịch gồm Ji Young Yoo (người từng lồng tiếng nhân vật Zoey trong K-pop Demon Hunters) cùng ca sĩ Eric Nam. Ngoài ra còn có Yoo Ji Tae (Oldboy), Tony Revolori (Spider Man), Gia Kim (XO, Kitty), Sung Jun, Kang Sora, Hyongchol Lee, Ahin Lee, Renata Vaca, Silia Kapsis...
Sự tham gia của Ji Young Yoo được xem là điểm đáng chú ý, là "cầu nối" giữa K-pop Superstar: The Movie với thành công của K-pop Demon Hunters, phim hoạt hình từng đoạt các giải thưởng lớn tại Oscar 2026.
HYBE cũng xác nhận nhóm nhạc nữ KATSEYE sẽ xuất hiện trong phim với vai cameo. Nhóm được thành lập thông qua chương trình Dream Academy (2023) hợp tác giữa HYBE và Geffen Records.
Trước đó vào tháng 4-2026, KATSEYE có màn ra mắt tại Coachella 2026 với đội hình 5 thành viên. Tại sự kiện này, nhóm cũng mời EJAE, Audrey Nuna và Rei Ami - những người lồng tiếng cho HUNTR/X trong K-pop Demon Hunters - cùng biểu diễn ca khúc Golden, nhạc phim K-pop Demon Hunters.
K-pop Superstar: The Movie dự kiến phát hành tại Bắc Mỹ vào ngày 12-2-2027, trùng dịp lễ Valentine. Đại diện HYBE America cho biết bộ phim nhằm thể hiện sự cống hiến và nghệ thuật của K-pop, đồng thời khai thác chủ đề về hành trình theo đuổi ước mơ.
Hoa hậu Bảo Ngọc chia sẻ xúc động trên trang cá nhân nhân kỷ niệm 51 năm Ngày Giải phóng miền Nam, thống nhất đất nước. Cô viết: “Có những niềm tự hào không cần nói quá nhiều, chỉ cần được sống trong khoảnh khắc ấy là đã đủ để ghi nhớ suốt đời”.
Hoa hậu Liên lục địa 2022 Lê Nguyễn Bảo Ngọc nhớ lại những ngày tháng tư lịch sử cách đây một năm: “Được tham dự lễ kỷ niệm cấp quốc gia 50 năm giải phóng miền Nam, thống nhất đất nước và kỷ niệm 80 năm Quốc khánh là một vinh dự rất đặc biệt với Ngọc.
Đây là những sự kiện mang ý nghĩa lịch sử sâu sắc, nơi tinh thần dân tộc được kết nối mạnh mẽ và hàng ngàn người cùng hướng về niềm tự hào chung dành cho Tổ quốc. Giữa những khoảnh khắc ấy, Ngọc càng hiểu rằng yêu nước không chỉ là tự hào mà còn là sống trách nhiệm và cống hiến”.
“Ngọc luôn đặt niềm tin vào giáo dục và sự phát triển bền vững, bởi tri thức và nhận thức chính là nền tảng để thế hệ trẻ xây dựng một Việt Nam tốt đẹp hơn. Từ giáo dục đến hành động vì biến đổi khí hậu, Ngọc mong mình có thể dùng tiếng nói và sức ảnh hưởng của bản thân để lan tỏa những giá trị tích cực ấy.
Nhận giải thưởng Tình nguyện quốc gia 2024 và danh hiệu Thanh niên sống đẹp 2025 là niềm vinh dự lớn, nhưng hơn hết là động lực để Ngọc tiếp tục hành trình tạo ra giá trị và trao đi nhiều hơn cho cộng đồng”, hoa hậu Bảo Ngọc chia sẻ.
Hoa hậu Trần Tiểu Vy chia sẻ thông điệp “viết tiếp câu chuyện hòa bình”, gửi gắm khát vọng của thế hệ trẻ trong việc tiếp nối những giá trị mà các thế hệ cha ông đi trước để lại.
Hoa hậu Lương Thùy Linh cũng đăng tải hình ảnh kèm thông điệp kỷ niệm 51 năm Ngày Giải phóng miền Nam, thống nhất đất nước. Cô bày tỏ niềm tự hào khi được sống trong hòa bình.
Còn hoa hậu Nguyễn Hoàng Phương Linh bày tỏ cảm xúc: “Nở rộ giữa hòa bình, kiên cường từ quá khứ”. Ngày 30-4-1975 là dấu mốc lịch sử thiêng liêng khi đất nước trọn niềm vui thống nhất.
Nam vương Phạm Tuấn Ngọc chia sẻ anh tự hào khi được tham gia lễ chào cờ “Tôi yêu Tổ quốc tôi” nhân dịp kỷ niệm ngày 30-4 lịch sử, một hoạt động ý nghĩa lan tỏa tinh thần yêu nước trong người dân.
Nhiều nghệ sĩ tham gia các chương trình hướng về ngày 30-4 lịch sử. Nguyễn Duyên Quỳnh cho biết cô xúc động khi đồng hành trong “Chuyến bay mang giai điệu tự hào” cùng nhạc sĩ Nguyễn Văn Chung và phi hành đoàn của Vietnam Airlines.
Điều khiến cô xúc động nhất là trên chuyến bay ấy được gặp đại úy Vũ Đăng Toàn - người đã chỉ huy xe tăng 390 húc đổ cổng chính, tiến vào Dinh Độc Lập vào trưa 30-4-1975 lịch sử.
Cũng trên chuyến bay ấy, ca khúc Viết tiếp câu chuyện hòa bình một lần nữa được vang lên đầy xúc động và tự hào.
"Những chia sẻ của đại úy Vũ Đăng Toàn khiến Quỳnh càng trân quý hơn hai chữ hòa bình và thêm biết ơn thế hệ cha ông đã viết nên trang sử hào hùng”, Duyên Quỳnh chia sẻ.
Trước đó, nhạc sĩ Nguyễn Văn Chung và ca sĩ Nguyễn Duyên Quỳnh và nhiều nghệ sĩ tham gia dự lễ chào cờ “Tôi yêu Tổ quốc tôi” tại Hội trường Thống Nhất.
Nguyễn Văn Chung viết: “Chung thật vinh dự khi được tham gia lễ chào cờ đặc biệt, được gặp gỡ các cô chú cán bộ của Thành Đoàn Sài Gòn - Gia Định từng phụ trách cắm cờ tại 5 điểm khởi nghĩa vào sáng 30-4-1975”.
“Một buổi sáng thật đặc biệt, vừa thiêng liêng vừa đầy cảm hứng, giúp Quỳnh cảm nhận rõ hơn niềm tự hào và giá trị thiêng liêng của hòa bình hôm nay”, ca sĩ Nguyễn Duyên Quỳnh cho biết.
Điều khiến khán giả xem phim tranh luận sau thành công của Mật Ngữ kỷ và trước đó là Câu chuyện của hoa hồng không nằm ở chuyện ngoại tình hay tiểu tam ở hai bộ phim Hoa ngữ này. Thứ khiến nhiều phụ nữ thấy "lạnh người" là một mô típ quen thuộc, khi người đàn ông bắt đầu bằng câu "anh nuôi em" và kết thúc bằng việc xem vợ như một người phụ thuộc.
Trong Mật Ngữ kỷ, Hứa Mật Ngữ (do Chu Châu thủ vai) là cô gái đẹp sắc sảo, có học thức, tốt nghiệp ngành quản lý khách sạn, có công việc và năng lực riêng. Nhưng sau khi kết hôn, chỉ vì câu "anh nuôi em" ngọt hơn mật của Nhiếp Dữ Thành mà cô rời bỏ sự nghiệp để trở thành nội trợ toàn thời gian, âm thầm đứng sau thành công của chồng.
Đến khi hôn nhân đổ vỡ vì chồng có bồ nhí, điều đau đớn nhất không phải sự phản bội mà là việc toàn bộ giá trị của Hứa Mật Ngữ bị phủ nhận. Người phụ nữ từng hy sinh cả tuổi trẻ bỗng bị xem như "ăn bám" và tay trắng bước ra khỏi cuộc hôn nhân.
Trong khi đó, Câu chuyện của hoa hồng lại là một kiểu đau khác. Hoàng Diệc Mai (hay còn gọi là Hoa Hồng) của Lưu Diệc Phi không nghèo khó, không thiếu học thức, càng không thiếu nhan sắc.
Cô xuất thân từ gia đình trí thức ưu tú, có tài năng nghệ thuật và từng có sự nghiệp riêng. Nhưng sau kết hôn, cô dần bị kéo khỏi đời sống nghề nghiệp bởi người chồng luôn miệng nói yêu thương và "muốn chăm sóc cô".
Khi Hoàng Diệc Mai muốn quay lại với công việc, chồng cô phản đối. Với anh ta, việc mình kiếm tiền đồng nghĩa với quyền quyết định cuộc đời của vợ.
Điều đáng chú ý là cả hai bộ phim này đều không xây dựng những người chồng như "bạo chúa" ngay từ đầu. Ngược lại, họ đều từng rất dịu dàng, rất chiều chuộng, rất biết cách tạo cảm giác an toàn. Đó cũng là lý do nhiều khán giả nữ thấy câu chuyện quá thật. Bởi trong đời sống hiện đại, sự kiểm soát đôi khi không bắt đầu bằng bạo lực mà bắt đầu bằng sự phụ thuộc.
Khi một người phụ nữ từ bỏ thu nhập, từ bỏ mạng lưới xã hội và khả năng tự chủ tài chính, cô ấy rất dễ đánh mất quyền thương lượng trong hôn nhân. Tình yêu lúc đó không còn là mối quan hệ ngang hàng mà dần chuyển thành quan hệ ban phát.
Vậy nên cả Mật Ngữ kỷ lẫn Câu chuyện của hoa hồng đều gây tranh luận lớn tại Trung Quốc khi chạm vào nỗi lo rất thật của phụ nữ đô thị - những người được ăn học tử tế: Liệu hôn nhân có đang khiến phụ nữ mất đi chính mình?
Trong nhiều năm qua, phim ngôn tình châu Á thường cổ vũ mô típ "tổng tài nuôi vợ", xem việc phụ nữ được chăm sóc hoàn toàn sau kết hôn như một kết thúc đẹp tựa cổ tích.
Nhưng vài năm gần đây, khán giả bắt đầu phản ứng khác. Họ không còn quá tin vào hình mẫu "em chỉ cần ở nhà, mọi thứ để anh lo". Không phải vì phụ nữ hiện đại không muốn được yêu thương. Mà vì họ nhận ra tình yêu không đồng nghĩa với lệ thuộc.
Độc lập tài chính không bảo đảm một cuộc hôn nhân hạnh phúc. Nhưng thiếu nó, người ta rất dễ rơi vào thế yếu khi biến cố xảy ra. Đó cũng là lý do nhiều chị em phụ nữ xem xong hai bộ phim này lại chia sẻ cùng một câu: "Điều đáng sợ nhất không phải ly hôn mà là đến lúc ly hôn mới nhận ra mình không còn gì ngoài cuộc hôn nhân đó".
Tất nhiên, không phải ai làm nội trợ cũng bất hạnh. Và cũng không thể cực đoan đến mức xem mọi người đàn ông chu cấp cho gia đình đều để kiểm soát.
Các phim Ba mươi chưa phải là hết, Nửa đời trước của tôi, Câu chuyện của hoa hồng hay Mật Ngữ kỷ đều từng tạo ra tranh luận dữ dội trên mạng xã hội Trung Quốc vì đánh trúng tâm lý phụ nữ đô thị: Vừa muốn được yêu vừa sợ đánh mất bản thân trong tình yêu.
Điều thú vị là khán giả hiện nay không còn xem phim chỉ để theo dõi chuyện tình của các cặp đôi hay mơ mộng về tình yêu hoàn hảo. Họ tranh luận về quyền nuôi con, tài sản sau ly hôn, lao động vô hình của phụ nữ trong gia đình, thậm chí phân tích từng "red flag" trong lời thoại của nam chính.
Không ít bộ phim bị chỉ trích vì quá cực đoan khiến cánh đàn ông trở thành "phản diện tập thể" hoặc gieo tâm lý bi quan về hôn nhân. Nhưng ở chiều ngược lại, nhiều người cho rằng chính sự gai góc đó mới khiến dòng phim tình cảm đô thị này tạo được sức ảnh hưởng lớn.
